容祖兒 – Give Live a Break

Joey 香港樂壇中女歌星出現青黃不接的現像﹐老一輩會唱歌的大部份也已是半退休狀態﹐新的一輩又大多是只靠賣樣子﹐在她們中唱功最好的算得上是容祖兒了。對於喜歡聽好歌而不再追捧靚女歌星的人﹐容祖兒很自然就成了必然的選擇。她的大碟上星期一推出我立即就下載回來﹐連聽還未聽就直接燒錄上CD放在車上﹐也不怕會擔心白白浪費了一張白空碟。

這張大碟中有十首半新曲﹐還加插了七首短篇的過場track。碟中的填詞大部份由黃偉文包辨﹐歌曲則走一貫容易上口的K歌路線。容祖兒在碟中的演出很完美﹐沒有什麼可以批評的的地方。若不對歌曲質素要求太嚴格的話﹐這張碟是個不錯的選擇。只是別期望過了年底的頒獎禮後﹐還有人會記得這張碟。要上流行榜為唱片公司拿獎項﹐這張碟的歌曲勝任有餘。但歌曲始終和成為典經金曲差一段距離﹐大慨是商業味道太重﹐只能成為讓人消費的娛樂品﹐而缺少感動人心的藝術靈魂吧。

這隻大碟另外幾個問題﹐這些問題不關容視兒的事﹐純萃是唱片公司製作部那班飯桶想出來的餿主意。

第一﹐那首五十秒的Demo算是什麼意思﹖那又不是真正的Demo﹐網上也有完全版下載。是用來吊歌迷的癮﹐再推出第二版搶錢嗎﹖

第二﹐那些過場track明顯是畫蛇添足之作﹐是不是市場部要找些gimmick放在碟中﹐就隨手錄幾段和碟的主題無關的聲音嗎﹖那些track圾垃得連被稱為音樂的資格也沒有。不如花點心思正正經經的作些純音樂﹐
又者讓容祖兒讀讀幾段劇場版來得有意思。

喜歡容祖兒的朋友﹐雖不至於對這集新碟失望不滿﹐但也不禁為她前途擔心﹐很明顯唱片公司只是著眼短線利潤﹐而扼殺了容祖兒的長遠發展。若她不轉換唱片公司﹐則永遠也只會停留在這個水平﹐不要指望更上一層樓﹐到達王菲彭羚的境界。

推薦歌曲﹕分身術﹐心病﹐身驕肉貴

張佩金 – Life Fighter

Samatha 在八月有一位女新人無聲無色地出碟了﹐她的名字叫張佩金。本來這張碟應該會在我多得聽也聽不完的mp3中給埋沒了﹐不是什麼緣故在用flashget在boxup下載時﹐唯獨是這張碟出好了幾次問題﹐患上了mp3收集症的我﹐只好動用人手下載﹐這張碟就這樣引起了我的興趣。

這隻碟總只有六歌﹐而其中三首是同一主打歌的不同混音版。那主打歌沒有給我留下什麼印像﹐好像是一般普普通通的跳舞歌﹐曲詞或演唱者的唱功也平平無奇。而剩下的三隻歌中﹐有一隻兒歌﹐不知是卡通還是電玩的主題曲。另一隻是賀年歌﹐完全不明白現在出賀年歌幹什麼﹐新年可是六個月前或六個月後的事。最後的那一首可不得了﹐那首歌基本上和張佩金沒有關係﹐是林曉培唱的所以懂了。我在收音機聽過了那首歌了很多次﹐覺得非常好聽卻始終找不到出處。竟然給我在這意想不到的地方遇上了﹐總算是有點收獲。

總括來說﹐這隻碟是一張垃圾碟﹐唯一一隻可以入耳的歌也是靠外援。唱片公司的行政人員﹐不知食錯了什麼藥﹐竟然容許這樣的唱片出街﹐簡直是有恥香港的樂壇。

重點推介﹕所以懂了

藍奕邦 – 不要人見人愛

Pong 在香港這個膚淺得飄上天的娛樂圈中﹐一張算不上俊俏甚至有點醜的面孔﹐但有本事一手包辨全碟作曲作詞的全能唱作人﹐究竟有沒有在生存空間呢﹖

在零四年的新人中﹐藍奕邦可以說是最出色的一位。他在唱片界中已有一段時間﹐為其他歌手作曲填歌﹐流行的作品包括張學友樓上來的聲音等。這一次他從幕後走到幕前﹐精心炮製了他的首個人大碟。全碟歌曲也是他自己百份的作品﹐音樂的種類從流行到搖滾到民歌也有﹐歌詞也是兩文三語的包括了中文國語和英文﹐全碟內容之廣泛足以顯出藍奕邦的博學多材。

碟中取材也有別一般的流行曲﹐不重覆俗套的談情說愛。每一首的填詞也十分有意思﹐值得細心去咀嚼歌中的含義。

“半熟蛋”展現都市人急速生活的空虛﹐渴望可以慢下腳步的心聲。
“熱帶魚”有刻畫現代年輕人生活糊混沒方向的生活。
“自知之明”是一首自嘲之作﹐道出唱者在這個樂壇對自我的堅持。
“身體健身”的歌名看似很老套﹐但我認為這是全碟之中最佳之作﹐當中藉生病而出愛意﹐希望能夠康覆照顧所愛的人﹐就比其他膚淺的情歌來得有深度。

此碟大慨會成了今年度的倉海遺珠﹐成為電台的打歌政策下的犧牲品。雖然碟中每一首歌也是好作品﹐但在流行榜中排名不高﹐藍奕邦也打不響知名度。台灣的樂壇可以造就出了一個周杰倫﹐可惜香港樂壇卻容下藍奕邦的地方也沒有。

重點推介﹕身體健康﹐半熟蛋﹐熱帶魚

戴夢夢 – Dreams Come True

Renee 零四年新人中﹐有一個十分特別的名字﹐戴夢夢。她首張個人大碟Dreams Come True在八月中推出了﹐我下載了來聽﹐感覺不錯﹐歌曲很悅耳舒服。在芸芸眾多新曲中﹐被我選上了燒錄在CD放在車上聽。

戴夢夢的樣子不算十分有明星相﹐但面圓圓的很甜美可愛﹐和初出道時的楊千嬅有幾分相像﹐不過還是差同期出道的薜凱琪些少。

作曲和填詞的是新進幕後班底﹐雖然沙石是少不免﹐但相比起當紅幕後人﹐林夕黃偉文陳輝陽伍樂城等﹐有一份不同的清新感覺。

編曲走的是少女舒情輕快慢歌路線﹐是比較保險大路的選擇。戴夢夢的唱功有板有眼﹐比起其他靠賣樣的新人唱很好得多。最重要的是她聲線十分入耳耐聽﹐全碟重覆聽了很多次也不覺膩。

整集大碟只有七首歌曲﹐其中三首還是同曲的國語版。應該是環球唱片在力捧前﹐用作測試市場反應。可幸的她大碟銷量不錯﹐歌曲也順利的打入流行榜﹐希望她不會成為一碟歌手後給埋沒了吧。

其實載夢夢也不算是新人﹐五歲半就出道當小童星﹐拍過不少電影劇集。但她出碟之路卻一波三折﹐九一年參加新秀大熱倒灶。最終有幸獲得唱片公司試音﹐在簽約後唱片公司卻倒閉了。後來入了無線當藝員﹐由拍閒角到拍旅遊特輯到做配角﹐直至拍四葉草才再次給人記起﹐由環球唱片為她推出第一張大碟。經歷了這麼多努力和辛酸﹐相信她會比其他幸運地突然起冒的新人﹐更懂得去珍惜今天很來不易的成就。

重點推介﹕初戀見証﹐無可救藥﹐成全。

林一峰 – 馴情記

Chet 林一峰是香港樂壇中﹐少數能作能唱的全方位歌手。他不單有一把很柔和悅耳好嗓子﹐更能彈得一手好結他。在2003年中﹐他不像一般歌星開做騷型式的個人演唱會﹐反結合演歌和舞台於一身﹐製作了這齣音樂劇< 馴情記>。身在海外的我沒有機會於現場欣賞﹐但單單看VCD也可以感受動人的心弦。
劇中每一幕林一峰也會自彈自唱﹐用一首首樂章串連起一段帶有淡淡傷感的逝去戀情。

馴情記只是小規模的製作﹐不像以住大型音樂劇如雪狼湖般﹐沒有華麗的佈景﹐也沒有眾多的舞蹈員﹐只有簡陋但足以意會的導具﹐以及演技精湛的演員﹐其中飾演男女主角祖和文的那兩位﹐樣子雖不是十分英俊和漂亮﹐但也足以令人留下深刻的印像。

故事是以倒敘的方式﹐由主角祖回憶起年輕時兩段同性異性情緣開始﹐時空交替的為那兩段戀情作一個終結。

上半場主要是介紹三位主角﹐祖﹐文和風的結識相交﹐以至萌生愛意的經過﹐文和風同時地喜歡上祖﹐文也對風有好感﹐而最特別之處是風和祖也是男仔。在劇中感情的描寫很細膩溫馨﹐夢台上發生的每一件事件﹐從到雪榚佬處買孖條﹐一起聽林憶蓮的歌曲﹐到過海去維園看燈飾﹐一環緊扣一環的把劇情推上的高潮﹐最後以風向祖表白愛意而結束上半場。

下半場的氣氛一轉﹐變為比較陰沉暗淡。祖對同性戀情意結的內心爭扎成了下半部的主線。故事的時間向前一推﹐三人也從學生變為社會人。祖雖然內心對風有愛意﹐但他無法抗拒社會家庭對同性戀的壓力﹐為了讓自己有一個“正常”的生活﹐他刻意的拒絕和疏遠風。劇情中峰迴路轉的是﹐文對祖多年深藏的愛慕﹐也在酒吧中三人重逢中燃點起來﹐文不惜和未婚夫解除婚約﹐只為了肯定自己心中所愛的人。

下半場對上半場的場面對白作了很多回應和交代﹐讓觀眾感覺到歲月的無情和現實的無奈。最後風為了文和祖的幸福﹐變為植物人不願醒來。故事結尾談不上是大團員結局﹐但也不失把劇情完整的交代了﹐沒有什麼尾巴留下。

一般夢台劇一人分飾多角就很常見了﹐但這劇有一個十分特別的地方﹐就是用了二人合演一角﹐林一峰本人以及另一位女演員合演風一角用來表達風內心男性和女性的兩面。

另外猜想在香港保守的社會中﹐以女仔來演男同性戀者﹐在夢台上的男主角談情說愛﹐觀眾會比較容易接受﹐不會看得毛管也豎起來吧。

劇中很多的歌曲也是為這劇而創作﹐編曲以及伴奏也比較簡單﹐屬於都市民歌的風味﹐和市場上千篇一律的情歌相比﹐另有一番清新的感覺。

整體來說﹐馴情記這一劇是上佳之作﹐不愧被譽為2003年度最佳舞台劇。只是劇中茜利妹的過場無聊了些﹐不免有浪費觀眾時間之嫌。

推介歌曲﹕
The Best is Yet To Come﹐拖﹐一支煙的時間