Category Archives: 電影

電影可以是不用動腦筋的娛樂﹐電影可以傳播有深度的訊息。但電影本身並非藝術﹐藝術只是為電影服務的光影技巧。

John Wick: Chapter 3 – Parabellum 殺神3

《殺神3》不用帶腦袋去看,反正故事只是配菜,什麼殺手的江湖世界,金幣承諾血印高桌等等,無一不是為動作場面作舖排,我懷疑到底有沒有人會認真去看故事。編劇聰明之處是反正故事不重要,可以留白的地方盡量留白,讓觀眾自行腦補好了,反正人物關係基本上講完等於冇講,觀眾一定可以自圓其說,喜歡怎樣猜想也說得通。

第三集主要分為三場戲,第一部份承接第二集結尾的追殺令,奇洛單人匹馬大戰一堆雜魚殺手。很有趣導演刻意安排奇洛執不到槍,讓他表演各種不同兇器的殺人花式,從硬皮書,到小李飛刀,到馬腳踼死人。前兩集奇洛打得很潚灑,這集不知是因為劇中角色全身是傷,不能顧慮太多,還是換了武術指導,似打得爛仔交多些,尤其是奇浩成日踢人春袋。

第二部份奇活著草去摩洛哥,與新女角和兩隻狗挑金幣工廠。這部份的動作設計,單看奇洛的劇份有點似上集殺家姐那段,為免觀眾覺得沉悶重覆,所以重點放在女角和狗狗身上,二狗一人殺人合作無間。狗狗的絕招是咬春袋,如果第一部份奇洛沒有踢春袋,狗狗咬春袋的衝擊力會更大更好看。至於奇洛沙漠去找長老求饒,還要自斷一指奉上婚戒謝罪,只能說舖排第四集的最終復仇。第二集加入高桌,第三集加添長老,第四集打完大佬後,原來背後還有大大佬,我也完全不會感到意外。

最後一部份回到殺手酒店,終於在禁地裏名正言順大開殺戒。上半場打高桌的飛虎隊是成套戲最精彩的場面,酒店經理光頭四眼黑鬼型男原來都好打得,同奇洛拍檔大開殺戒,開拍外傳前傳可以考慮他當主角。飛虎隊有防彈衣普通9mm子彈殺不死,奇浩逐個埋身爆頸爆臉簡直超型。打到一半回去槍庫換槍,取大火力穿甲彈獵槍,然後一槍一爆頭。這段獵槍戰中奇洛表演真功夫,戲中他那招四連環入彈是射擊比賽的高難度技巧,奇洛拍戲可是有真材實料的射擊訓練。另一幕他與敵人一同跌落水池,敵人在水中開槍子因水的阻力槍射不遠,這可是少數荷里活電影能夠拍出正確的彈道物理,抵讚。

下半場大戰日本忍者,不用槍改為白刃戰,我認為是今集的最大敗筆。第二集最一戰在鏡迷宮打女人已經很難看,今集最後一單玩玻璃迷宮打忍者拍得更差。明明忍者有機會可以一刀殺死奇洛,又要懶有風度堅持一對一正面決鬥,結果奇洛主角靠威能反敗為勝。你是殺神的粉絲就應該盡全力殺了他嘛,打到一半放水打輸還要被嗆,真失敗。殺神只適合爽快的一招斃命,不太適合你來我往的比武。

關於片名Parabellum,很多人知道來自拉打文Si vis pacem, para bellum,中文意思為「如果你想要和平,就得準備戰鬥」,不過同故事沒有太大關係(如果算有故事的話)。其實Parabellum還是9mm子彈的別稱,而奇洛在戲中特別偏好使用9mm的槍。不計他殺死敵人執回來的槍,摩洛哥大戰他帶了枝Glock 34,在酒店槍房他選了STI 2011和SIG Sauer MPX卡賓槍,全部都是用9mm Parabellum子彈。《殺神》可是終極的置入式行銷廣告電影,奇洛在戲中使用的槍械,全部都是TTI出品的射擊比賽專用改裝槍,想扮殺神的朋友可以在TTI網上商店購買。

POKÉMON 神探Pikachu

《神探Pikachu》並非我記憶中的寵物小精靈,我記憶中的比卡超很可愛,不會粗口爛舌,更加不會煩膠。這套電影中比卡超的煩膠程度,我寧可揀星傳前傳的JaJaBink。若果不是同阿仔看,我肯定不夠半場就已經熄機。一屋三個大人一個細路一起看,兩個大人只挨到半小時便宣告放棄,剩下我被迫陪太子看悶戲。最大問題是這套電影根本不是兒童向,玩那些film noir偵探片的梗,小朋友肯定看不明白。唯一淨下來吸引小朋友之處,就只是一隻隻小精靈不斷出場。觀察阿仔看戲時大笑的次數,我可以好肯定小朋友都覺得這套戲不夠好笑。

電影的故事乏善可陳,簡單來說就是抄《優獸大都會》的大橋。一座人類與小精靈共存的城市,發生一宗兇殺案,於是一人一小精靈這對偵探組合,誓要查案找出兇手,更揭開讓小精靈殘暴化毒品的大陰謀。其實比卡超與人類少年冒險的故事,很難拍得這樣沉悶,導演的功力真的在挑戰能力下限。最要命還是一把佬聲的比卡超,夾硬講一些不好笑的冷笑話。

如果特技拍得好,倒可以無視劇本上的缺失,反正就是小精靈大鬧一場。電影在倫敦取景,其實是什麼城市沒有關係,最失敗是完全拍不出故事中,所謂人類與小精靈共存的感覺,甚至小精靈根本毫無存在感。畫面可見很多小精靈在街上走動,但牠們像是AR一樣貼圖在真人拍攝的畫面上,與真實物件完全沒有互動。舉一個很簡單例子,有一幕比卡超跳上車頭,但車子完全紋風不動,甚至車內司機看也不看一眼。假如換成一隻小狗跳上來,車頭因為狗的重量會微微一沉,而司機會有反應響按趕小狗下來。電影中一些配角有小精靈拍檔,但那些小精靈甚至連寵物都不如,頂多是隻可動毛公仔。你能說的出女主角記者小妹,和她的鴨嘴獸有什麼感人的關係嗎?唯一與人類有互動的小精靈,就只有懂說人話的佬味比卡超。

未看這套電影的朋友,就不要浪費時間看這電影了,寧可重看求其一集寵物小精靈大電影。

銃夢:戰鬥天使 Battle Angel Alita

等了二十年,終於等到了,當年占士金馬倫拍完《鐵達尼》,說買下漫畫《銃夢》的電影版權,結果只聞樓梯聲響,之後他走了去拍《阿凡達》,以為《銃夢》石沉大海不見天日,估不到終於拍得成。雖然金馬倫不當導演只當監製,這套《銃夢》電影版無疑是他的心血結晶,從故事大綱到癈鐵城的設計,處處可見到金馬倫的影子。

《銃夢》是我最喜歡的漫畫之一,現在家中還珍藏著全套漫畫。我很多年寫那篇《銃夢》漫畫評論,在電影版舖天蓋地的宣傳之前,有一段很長時間在Google中文搜尋「銃夢」高據頭三位。可能因為我估且算是香港的《銃夢》KOL,我竟然收到《銃夢》香港首映的邀請,可借身不在港未能先睹為快。戲院上映時原本想入場看,第一個週未有事未能成行,然後票房失利口啤參差,便失去購票入場的意欲,反正已經等了廿年,不妨等多幾個月免費看串流。

當年《銃夢》漫畫的主題非常有深度,探討肉身腦袋與機械身體,人類意識能否被電腦取代,是劃時代超前的科幻故事,比《Matrix》還要早十年,尤其漫畫的結局非常震憾。雖然漫畫不是主流人氣大作,但在宅界和科幻界有祟高的地位。不過二十年後的今日,改造人的題材早已拍濫拍爛,《銃夢》癈鐵城的戰後未世亦不再新鮮。今次電影版非常忠於原著,不單只完整重現名場面,更能捕捉漫畫原著的神髓。

二小時的電影收錄漫畫首兩章,依德初遇凱麗當賞金獵人,凱麗戀上夢想到沙雷姆生活的全肉身少年的兩個故事。看到凱麗「機甲術」初顯身手,賞金獵人酒吧大混戰,半截身單手凌空彈起插爆眼,人工心臟駁人頭活命等等,我身為一個漫畫原作擁躉完全收貨。至於凱麗超大眼的電腦合成臉,初看預告硬照時覺得很古怪,但在電影中睇下睇下又幾順眼,甚至認同金馬倫選擇用大眼睛,去突出凱麗與一般人的分別。

戲中有兩條感情線,凱麗與少年淒美的愛情,依德把凱麗當作女兒的親情,我認為導演未能拍出感情,沒有看過原著的觀眾很難投入。原著中依德不單把凱麗視作女兒,還對這個女兒過份保護,想將她培育成一個可愛的洋娃娃。電影中只用三言兩語去交代,劇情在時間上轉折太快,缺少了漫畫中從依德拾到凱麗,依德照顧她慢慢投入感情,凱麗逐漸習慣依賴凡事依德。如果能加多幾個鏡頭,把兩人相遇後的主觀時間拉長些,加添兩人組隊守獵罪犯的切入鏡頭,便能加深兩人的牽絆。電影中凱麗與少年就是很簡單的一見鐘情,拍不出凱麗戀愛中忐忑的心情。漫畫中凱麗對尤浩含羞搭搭,初遇時下意識想隱藏機械人的身份,有一幕凱麗守獵時掛著看月光發呆,完全散發出一個少女的心情。而漫畫中最淒美之處,凱麗從來只是單戀,尤浩一心只想去沙雷姆。

凱麗初期的身體原本屬於依德死去的女兒,這個改動本身沒有什麼大問題,美術效果上那繡花的少女機械身體,更能表達出依德對凱麗的心願。電影中凱麗在火星太空船的殘骸中找到狂戰士身體有點兒戲,不過漫畫的設定本來就是如此,只不換成依德很久前找到。大鬧酒吧那一場戲在電影中推前了,變成未換上狂戰士身體之前,我認為用繡花身體拍得更出色,更加能強調殘存在凱麗記憶中的火星古武術的強大。

電影中死亡球提早出場,可以同情地理解作為一套商業動作片,尤浩篇的戰鬥明顯有點不足,用華麗的死亡球臨尾高潮無開厚非。這改動沒有影響今集電影拍的故事,但偏離漫畫的後續故事,如果有續集的話,會不會直接跳過帝皇篇。漫畫中瘋狂博士鐵士代諾後期才出場,但電影中身在沙雷姆之上,隱約讓人覺得他是幕後大奸角。在今集只有臨尾幾秒的鏡頭,但這一個改動可能完全推翻漫畫的世界設定,很難想像馬借戰記可以如何攻陷有鐵士代諾防守的沙雷姆。

電影的最大敗筆是加入依德前妻的角色,前妻同樣被流放地面的沙雷姆人,她為回到天上生活同樣不擇手段,最後下場是被砍件當實驗材料送回去。她的角色可有可無,只是充當中佬奸角的角色,她與依德沒有什麼互動,最後性格忽然一百八十度轉變,心軟替為凱麗駁頭。最大問題卻是砍件那半秒的鏡頭,占士金馬倫你打算把《銃夢》最爆最震憾的大橋刪掉乎?死亡球和鐵士代諾的改動,我還不太擔心,編劇總可以自完其說,現在改了沙雷姆人的本質,那可是《銃夢》最核心的命題,故事還能說下去嗎?

荷里活改篇日本漫畫,從來沒有成功的例子,《銃夢》可是罕見的例外。我希望《銃夢》電影不要開拍續集,就這樣在我們漫畫迷心中,留下一個美好的改篇。

炸雞特攻隊

年頭回港探親時,出入地鐵都看見這套《炸雞特攻隊》的電影海報,說是韓國票房第一的喜劇,引起了我的興趣。故事講臥底警察為了隱藏身份,在毒販賊竇對面開炸雞店,賊就未捉到,誤打誤撞成為城中人氣食肆。然後毒販忽然主動找上門,說要合資搞炸雞連鎖店,借送外賣掩飾犯毒,一套很大路的喜劇。

從網絡評論中得知,這套電影的導演是港產片迷,怪不得完場時會響起張國榮的歌曲,大慨是向當年紅遍東南亞的《英雄本色》致敬。正如其他評論所言,這套電影有很濃厚八九十年年,港產片黃金時期的味道,警察臥底追黑社會混合有點無厘頭的笑位。其他人說這套電影很周星馳,但其實電影真正爆笑的位置不多,反而主打溫親誤打誤撞的笑料。成也港產片,敗也港產片,最後一戰劇情忽然暴走,原來個個隊員臥虎藏龍,五個人在碼頭挑了整個黑社會,過份賣弄花巧動作場面,也有港產片一貫落雨收柴的通病。

這套《炸雞特攻隊》很熱鬧嬉笑,但對比記憶中黃金時期的港產片,笑位的密度還是未足夠。戲中的黑社會毒犯很一本正經,缺乏以前港產片那種黑色幽默。整體上這套戲有點兩頭不到岸的感覺,作為笑片不夠好笑,作為劇情片又太過兒嬉。電影還有一個非常致命的缺點,那個演差婆的女主角不夠漂亮,黃金時代的港產片,一定要有靚女撐場面嘛。

阿波羅11號 Apollo 11

今年是阿波羅太空船登月五十週年,配合登月五十週年紀念,CNN發行了這部記錄片,讓觀眾重溫當年的歷史創舉。這套記錄片最特別之處,是完全只採用當年的歷史影片,沒有添加任何新拍攝製作的片段或訪問,旁白只是當年mission control的廣播,百份百完全「原汁原味」。製作組從太空總處的檔案中,修復和數碼化很多從未公開的影像,包括從發射台近距離拍攝的70mm高清影片,非常珍貴。

這部不是拍給一般觀眾看的科普紀錄片,是一部非常死忠粉絲向的火箭宅片。由於沒有旁白負責解畫,除非對阿波羅任務有深厚的興趣,否則一來看不明白,二來恐怕悶到睡著。但對於新一代年輕的太空迷,沒有經歷過當年登月的電視直播,這套電影是最接近當年觀看登月帶來的震撼,就像時光倒流回到當年看直播一樣。

登月任務的記錄片我看過不少,但這套電影因為似實時直播,雖然已經知道任務最終成功,但仍有緊張的感覺。土星五號升空的片段看了很多次,原來準備發射時發生燃料管洩漏問題,導演把太空人登船的鏡頭和維修工人緊急搶修的鏡頭並列,配上當年控制中心的廣播,一分一分鐘地倒數發射時間計時,實在讓人著急。最後搶修成功,每組人員回應GO,燃點火葥引擎升空。

火箭升空抵達地球軌道後,燃點火箭數次推進奔月,登月倉和司令倉要對接,每一個步驟都叫人緊張。最叫人緊張是登陸月球的過程,電影實時記錄登月倉從軌道下降的畫面,月球地面越來越近,燃料計和高度計兩組數字越來越少,在燃料耗盡前十秒剛好著陸。

以前看阿波羅太空人回歸地球的畫面,最常見就是直升機把太空人吊上來。這套電影很多回收船大黃蜂號航空母艦的片段,從追蹤雷達機升降,到直升機準備出發,把太空倉從海上吊上來,到把隔離倉搬落船送入運輸機,也是從未公開的珍貴片段。去年我去三藩市時,參觀過大黃蜂號博物館,看過很多Hornet+3的展品,看到電影結尾時特別有共嗚。

一九六九年七月二十日,人的一小步,人類的一大步。