長週未親子時間，媽媽有事忙，於是兩仔爺去戲院睇戲，剛剛過了暑假兒童片旺季，只有剩下《Stork》這套CG卡通電影還在上映。看什麼影片我沒有什大所謂，最緊要阿仔看得開心。這套電影由華納出品，與《Lego Movie》同一動畫工作室，所以開場前送上Lego Ninjago小電影《The Masters》攝時間。一人一雞兩大武林高手過招，爭奪天下第一武術大師的名銜，很無聊但好搞笑，某程度上比電影本身還好看。

電影的故事取材自送子鸛的北歐童話，相傳送子鸛用口擔著白布載著嬰兒，從天上把嬰兒送到人間。隨著時代進步，送子鸛不再運送嬰兒，轉型當速遞公司，還發展成大企業。在一次意外中，公司明日之星的男主角白鸛，與被公司收養的人類孤兒女主角，開動封塵多年的BB製造機，於是他們一起展開一場把嬰兒送到父母家中的大冒險。

《Stork》是套不節不扣的小朋友電影，雖然故事中嘗試加添一些寓意，（如父母工作太忙錯過小朋友的成長，男女主角共患難見真情，大企業vs傳統社企等)，但訊息只是停留在表層，觀眾不必深究有何含意。卡通故事不必合乎現實，所以請不要問BB製造機從何而來，亦不要問一夜間製造出成千上萬個BB會帶來什麼社會問題。

故事沒有壞人，非常和平，十分適合膽小的阿仔看。中段男女主角連同BB迫降雪山，原本以為狼群想吃掉BB，結果原來是BB太可愛，想搶了她回去領養。百變狼群可以變車變船，非常低能但好好笑，應該是電影中最重要的笑點。大奸角鸛企業CEO雖然是賺錢至上，但他也只是要把BB搶回去交給企鵝代養，沒有要殺死BB這些會嚇到小朋友的念頭。另外男女主角與企鵝的無聲大戰，因為BB睡著了不要吵醒她，是故事中另一重點笑位。

看完電影我問阿仔，想不想要個細佬妹，叫他不如寫封信去給送子鸛。個衰仔四歲半，思想卻很老積，竟然不受騙，回答說那是卡通不是真，細佬妹係從媽媽個肚出來，這算是聰明還算是沒有童真？

這套《迷你兵團》雖然是卡通片，其實不太適合兒童看，內容粗鄙，大玩不文笑話，很有王晶的品味。卡通片又不一定要給兒童看，不過這套戲同樣成人不宜。最大問題是笑話不好笑，故事無聊嚴重拖戲，硬笑料不停重覆惹人煩厭。故事講什麼不重要，反正看完都不會記得。勉強算是有條主線，串連起一大堆不太好笑的笑位。

Minions是Despicable Me系列的外傳，黃色小小兵在本傳中人氣高企，有他們出場就一定笑聲連天。外傳講述他們遇上壞蛋獎門人之前的故事。在本傳中小兵無名無姓，每隻性格都差不多脫線，用來搞氣氛好使好用。今次夾硬拉了三隻小兵出來當主角，要描寫他們的角色發展有難度。還要他們完全沒有對白，只懂嘰哩咕嚕的外星話，只好用跨張的表現手法，不停地去取悅觀眾。本傳中只是用來過場的笑料，要拉長填滿半鐘頭的電影，顯得力不從心，捉錯用神，令觀眾感到疲勞。

這套爛戲，竟然全球票房超過十億美元，史上第二賣座的卡通片，不能不佩服市場行銷的魔力。只要廣告舖天蓋地，檔期排得好位沒有對手，自然豬籠入水。與同一暑假檔期的Inside Out比較，美國票房兩者叮噹馬頭，海外票房則Minions大幅拋離對手。可能Inside Out對非英語國家文化程度太深，不及Minions沒頭沒腦衰笑一輪簡單，看來海外賣埠還是劇本越白痴越好賺。

近年迪士尼本家製作的動畫狀態回勇，年度動畫電影甚少失手，甚至比一向口碑甚佳子公司Pixar有質素保證。要拍一套賣座的動畫不難，拍一套小朋友看很開心，賣很多玩具的動畫亦不難。但拍一套不會悶死陪小朋友看戲的家長，大人看完亦覺言之有物的動畫，不是很多電影公司做得到。以前Pixar每套電影總能大人小孩兩面討好，被迪士尼收購後魔法不再，不知是否管理層要分心改造迪士尼本家動畫，Pixar自已反而吃老本不繼拍續集。

若果說《優獸大都會》的賣點只是動物可愛吸引，未免看少這套動畫劇本的深度。小朋友大慨看不明白，亦不懂劇中不少笑位，是向上世紀荷里活流行的警匪片致敬。新丁警察免子初出更，不甘心當花瓶被調去專責抄牌，聯同不情不願被拉下水的古惑仔狐狸，一起追查城中動物接二連三地失蹤的大案。教父那一幕最好笑，主角二人被兇惡的巨熊幫捉去審問。黑社會大佬出場，竟然是隻小小尖鼠，神態語氣維肖為妙，不要少看牠的身型，很有教父的氣勢。

電影有很多政治隱喻，主角免子因為身為女性，在警隊中受到性別不平等的待遇，被編排去閒雜任務。Zootopia表面上是個眾生平等，人人和平共處的動物天堂，可是大隻動物看不起細隻動物，草食動物不信任肉食動物，是美國社會種族平等問題的縮影，每個人口裏也很政治正確，可是日常生活的言行之間，往往流露出內心的真正想法。

種族問題一般荷里活電影不會碰，反而在動畫中藉不同的動物種族，擢破虛偽的和詣表面，正視現實背後存在的問題，帶出正面的息訊。免子和狐狸這對好搭擋，儘管現實不理想，但可以由自己開始改變其他人的想法。幕後黑手很好估，獅子市長落台，最大受益人會是誰？雖然這一段著墨不多，我覺得是在講民主制度的問題，若果九成選民都不用腦，民萃抬頭選出多數人的暴政，公然歧視針對一成的小數，把社會撕裂分化。在動畫中免子把壞人繩之於法，一眾動物又回到和平的生活，不過現實中要修補社會裂痕，可沒有這麼容易。

很奇怪，史諾比與小王子兩套卡通電影差不多時間上映，小王子不成比例地受到追捧，香港各方業餘影評大多只讚不彈，並依電影中的思想作二次解讀。反而史諾比的影評頗為負面，禮貌的會讚句畫面靚適合一家大細看，不懂欣賞則直言低能兼幼稚，還說戲院中不少陪太子看電影的家長悶到睡著了。花生漫畫的內容深度不輸小王子，今次電影版原汁原味重現漫畫的精神，被膚淺即食文化荼毒的香港人，看不慣花生漫畫含蓄的表達手法，難怪評價不如畫出肚皮的小王子。我自已則認為史諾比，比小王子更好看，是那種越翻看越有味道的電影。

今次花生漫畫大電影用CG拍攝，採用模疑定格動畫的技術，人物眼耳口鼻和動作用漫畫線條加工，畫面效果有別於其他CG動畫，沒有非Pixar其他二流CG動畫硬梆梆的毛病，反而有手繪動畫的動感和流暢。故事主線分兩條，一是Charlie Brown學校的日常生活，對紅髮小女孩的單戀；二是史諾比的幻想創作，當空中英雄，決戰紅男爵。沒有看花生漫畫的人，會認為這兩套線牛頭不搭馬嘴。但花生漫畫本來就是這樣，電影版不一定要有什麼大故事，更重要是保持著花生漫畫那份日常的感覺。若果好像叮噹劇場版那樣，夾硬讓一眾角色來個大冒險，反而完全破壞花生漫畫應有的氣氛。

花生漫畫，從來都不是故事先行，而是以角色帶動劇情。今次電影版十分稱職，一眾花生漫畫的角色，劇份差不多按原作比例，沒有一個角色特別搶戲。傲驕寸嘴的Lucy，古靈精怪的Sally，抱著毛氈不放的Linus和愛彈貝多芬的Schroeder，看見一眾老朋友份外親切。編劇把很細微的角色關係，亦忠實地呈現出來，如Peppermint Patty和Marcie對Charlie Brown的愛意。很多人把史諾比和Charlie Brown類比叮噹與大雄，但大雄和Charlie Brown有著本質上的不同，大雄除了心地善良外一無是處。Charile Brown從結果來看是個失敗者，但他卻具備成功者的特質。大雄沒有叮噹的道具是條癈柴，但史諾比從來只是為Charile Brown打氣。若史諾比只是一條普通的狗，也不會影響Charile Brown努力的自發性，如戲中Charlie Brown學跳舞，讀戰爭與和平，最後鼓起勇氣告白等等。甚至可以把人性化的史諾比，解讀為Charlie Brown腦中的幻想，亦無損故事想表達的原意。

沒有看過花生漫畫的觀眾，不會明白狗屋飛機與紅男爵的意義，史諾比與他的幻想宿敵，多年恩怨終於來個了斷。整段史諾比的幻想中，最重要是他從敵軍陣地逃亡那場戲，那才是幻想的最純真的面貌，有點似Inside Out中主角把客廳幻想成熔岩一樣。幻想中的女主角狗Fifi原是電視版卡通的角色，舊作中最後無奈要與史諾比分開，今回終於有情人終成眷屬。除了史諾比的愛情開花結果外，Charlie Brown單戀超過五十年的紅髮小女孩，終於接受了他的愛意，好人有好報，不用領好人卡。紅髮小女孩在漫畫中從沒有正面出鏡，舊電視卡通亦只是見樣不見聲。今次竟然有配音，還有名有姓（可以在成績單上看到），可說花生漫畫的大突破。花生漫畫面世六十幾年來，Charlie Brown從來沒有成功過的事，今次大電影終於幫他圓夢，追紅髮小女孩，放風箏，可惜最後還是踢不到Lucy那個足球。

看花生漫畫大電影覺得悶的朋友，大慨早己失去了小王子所說的童心。小王子是拍給口頭上懷念童心的大人看，史諾比則是拍給仍有童心的大人和小孩看。