這次來溫哥華演出的陣容十分專業﹐男女主角皆是來自百老匯的原班人馬﹐最有趣的是有一個女配角很面善﹐翻閱場刊才發現她曾在多倫多演同一角色﹐難怪我對她有點印象。第一次看這劇的時候﹐我的藝術修養基本上是零﹐喜歡看舞臺上各種機關特技效果﹐多過欣賞歌劇內容和演員歌藝本身。這次重看歌聲魅影有不同的體會﹐特技效果仍然十分好看﹐和記憶中沒有分別。不過中場大吊燈下跌那一幕﹐因為早有心理準備﹐少了第一次看那份驚嚇感覺。上次看完這套歌劇後﹐我買了原聲大碟細細品嚐﹐非常喜歡劇中的音樂﹐特別是最出名的主題曲和Think of Me﹐所以今次我特別留意歌曲的演繹。各演員無論是聲線還是歌唱技巧﹐也是無懈可擊。再配以管弦樂隊伴奏﹐是一份聽唱碟不能感受到的現場真實感。把這歌劇和香港的一線歌手相比﹐那些香港歌手拍馬也追不上。不論是名氣﹐劇情﹐舞台﹐演出﹐音樂﹐看歌劇絕對超值。香港歌星開演唱的會票價竟然比看歌劇還貴﹐真是沒有天理。歌劇不怕翻版不怕BT﹐因為看歌劇是一個無可取代的經驗﹐必需要親身經歷才可以感受到。不似某些香港歌星﹐開演唱會像播唱片﹐甚至比唱片的水準還差﹐那觀眾為什還要購票入場呢﹖
歌聲魅影的故事內容很經典﹐相信不少人也都耳熟能詳。十幾年前張國榮主演的電影夜半歌聲﹐就是改篇自這個故事。愛情生妒忌﹐妒忌生怨恨﹐劇中的音樂劇院幽靈﹐就是這樣一個悲劇人物。不過可能故事實在太過深入民心﹐對故事中的一切也視之為理所當然﹐已經不再懂得反思故事背後想表達意義﹐更加說不上會去批判其內容了。今年的歌聲魅影面世二十週年﹐將會在賭城拉斯維加斯開始上演特別版。劇作家和舞台設計大師為這齣劇大翻新﹐保留原本的歌曲和故事﹐但重新設計舞台機關﹐並特別興建大型劇院﹐讓觀眾有置身劇中的感覺。我想若有機會去賭城旅行的話﹐我必定會第三次重看這齣歌劇。
這個節目有什麼賣點呢﹖當然主角是每集請三個美女上來比賽烹飪﹐她們的比賽分三個環節。第一個環節是不計分的熱身運動﹐通常弄一些需要特別技巧不普通的小吃。那三位美女自然是手足無措﹐原來弄小吃也是有大學問﹐叫人不要小看那些半賣藝半賣食的阿叔阿嬸。接著第道菜是指定菜色﹐和指定材料自選菜色。看見那些美女雞手鴨腳﹐煮出超乎想像的菜式固然十分好笑。更加有趣的是看見那些明星真實的一面﹐煮食比賽不同拍劇或訪問﹐性格在要兼顧各樣煮食是表露無遺。有些平時高貴的伍詠薇﹐竟然會怕死田雞﹐可以完全不看田雞煮好碟菜。不知到是膽小還是扮野梁詠琪﹐會為生劏海參而流眼淚。名模煮菜還很顧儀態不奇﹐她的鬥心卻出奇地強﹐煲仔飯煮焦了﹐再重新由頭煮過急起直追。薜凱琪戲內戲外也是刁蠻女一名﹐反而有幾個新人煮得有紋有路﹐煮得差也不亢不卑﹐讓觀眾留下好感。不過我發現一點﹐上來玩的女藝人大多是無線自己人或要爭取出鏡的新人﹐除了近期事業插水要谷反彈的梁詠琪。很難想像天后級歌手會拋個身出來顛﹐楊千嬅或許沒有所謂﹐這個節目和陳慧琳容祖兒苦心經營的形像不很夾吧。
食物煮好了﹐當然要有評判去試食﹐大慨這個可是天下第一大苦差。真的難為了每集也要用條命去搏的主持﹐鄭中基﹐方力申﹐梁漢文。另外也有邀請不同男藝人當嘉賓評判﹐最抵死是梁家輝帶私家銀筷子﹐用來銀針試毒。還有看似很專業但其實玩埋一份的大酒樓廚司﹐不過他們也很有用﹐有些煮食工序要靠他們幫女明星手才成。我想這個安排是互惠互利﹐廚司上過電視給名廚﹐對生意一定有幫助。無線節目本身也要個權威人士﹐好有點份量足以壓場和提供技術指導。看這些評判面有難色地試食也很好笑﹐有些菜煮得真的是難吃到嘔。當然評判本身的急材也很重要﹐經驗不夠的嘉賓說的評語就不夠到肉﹐反而平時不苟言笑的廚司﹐食完後說句就很抵死地一針見血。其實觀眾也不是虐待狂見到他們受苦才會笑﹐評廚神蘇玉華的那道盤龍鱔時﹐因為煮得實在太好吃﹐畫面拉開影著所有評判都不說話低頭狂吃也很好笑。看了這麼多集﹐各人的評分標準很統一﹐最重要的一項就是不會食死人。只要煮熟就至少合格﹐味道不要太難吃就可以﹐菜式相貌吸不吸引倒是其次。這很乎合男人典型的吃飯要求﹐注重實際多於花巧的門面功夫。
中間還有一個美少女廚神的過場環節﹐大慨只是攪噱頭的素人烹飪比賽。先影兩個女仔正正經經煮菜找人試吃﹐她們再入錄影廠玩遊戲。那些女仔始終是街外人﹐主持評判們也不能玩得太顛﹐所以不夠好笑﹐於是基本上這段我通常跳過不看。美少女廚神那個投票十分兒嬉﹐只是靠電話短訊投票﹐大慨那個人面廣多朋友就一定高票數當選。參加美少女廚神的女仔大多氣質不錯﹐大慨一般好女仔對選美會有些抗拒﹐但說到是正正經經烹任比賽就沒有問題﹐這樣反而吸引到一些好女仔參加。
站在一個只求娛樂觀眾的角度﹐美女廚房這個節目的確無可挑剔。不過總會有些人吃飽沒事幹﹐什麼是也要雞蛋裏找骨頭投訴一番。美女廚房很自然和性別歧視扯上關係﹐有些人懶政治正確地說﹐這個節目的笑料出於女主內的封建思想。其實那些人想得太多了﹐就算是看見朋友煮飯烏弄百出﹐試吃滿面愁容也會很好笑﹐不一定要美女。美女當主角只不過是為了收視﹐若果是男人或素人就沒有那麼多人愛看了。照正常情況看來﹐三位不算是美男的主持人﹐在每集對女星批頭品足後﹐在決賽時應該也要輪到他們下廚。看看他們是不是講就無敵做就扑直﹐分分鐘他們煮得比那些女星還好笑呢。
故事是講述一個成功的體育記者﹐重遇到他大學時代的教授。那教授患上了肌肉硬化症﹐只淨下短短的幾個月生命。記者每個星期二到教授家探望他﹐每次也談論有關人生哲理的話題。由死亡﹐到生命﹐到愛情﹐到快樂﹐到尊嚴﹐無所不談。在那十四個堂課裏﹐記者學懂反省自己﹐不再是只顧掙錢而失去自我。教授的口中常常吐出字字珠機的說﹐不單令那記者反思生命的意義﹐也令在場的觀眾妨忽有點什麼體會。
這話劇由頭到尾只有兩個演員﹐舞台上也沒有什麼大型道具﹐只有幾張桌椅。可是演員的演出十分有水準﹐單憑充滿幽默和智慧對話令故事完全沒有冷場。扮演教授的老演員特別出色﹐他把老教授身體機能一步步衰退演得維肖維妙。整個話劇只是短短的兩個小時﹐最初我還有數著第幾幕上到第幾堂課﹐後也忘記數了﹐不過感覺上沒有足十四堂。最後一幕是記者到教授墓前﹐對著死去的教授說話﹐才驚覺自己在過去幾個月的變化。
散場後我好像有點感觸似的﹐不太想說話只想好好地思想一下。最深刻的一句是教授第一次重遇那記者﹐問他生活快樂嗎﹖這其實是一個很沉重的問題﹐很多人如那記者一樣不經思考就肯定地回答﹐但他們可有想過如謂真正的快樂。教授說要每一天也要過得無悔﹐有點佛家說的活在當下的意味。我知道我還有很多事想要去做﹐但是有沒有什麼是必需要做﹐又或者什麼是沒有機會做也不會後悔。故事中的記者年輕時﹐有過要去當音樂家的夢想﹐後來他為生活放棄夢想﹐當上一個成功的體育記者。可是我自己好像年輕時沒有什麼崇高夢想﹐發白日夢想著發大達退休不用幹倒有﹐三十歲才去想夢想會不會遲了點。故事中的其他人生道理﹐大多是老生常談的哲理﹐不過教授表達的方法很高章﹐在適當時候回那記者一句半句﹐畫龍點睛地指出重點所在。
看話戲和看書不同﹐看書可以因應速度﹐停下來細細咀嚼書中的道理。但話劇版則一氣呵成﹐把所有課堂一次過上完﹐有點太多太快的感覺。我總是認為話劇版遺漏一些重要的訊息﹐我想有機會拿本書來再看一遍。不過看這類書不是看流行小說﹐要有安靜的環境培養好情緒看才有用﹐不可以在乘地鐵時或上廁所時看。看話劇比看書有一個好處﹐就是在劇院內自然會專心欣賞﹐只要不打瞌睡就必定有所得著。
故事開始和童話故事大同小異﹐小紅帽去探外婆﹐大野狼躲在床上扮外婆﹐小紅帽悉破大野狼的身份﹐在力抗大野狼期間﹐五花大綁的外婆從衣櫃彈出﹐加入混戰﹐這時椎夫就揮著斧頭破窗而入﹐眾人受驚大叫。鏡頭立即一轉﹐看見警車停在外婆家門前﹐森林的動物警察把一干人等全部拉了﹐由青蛙神探逐個盤問查案。四個人有四個不同版本的故事﹐小紅帽的版本最正常﹐除了小紅帽變成空手道高手﹐途中遇上幾個搞笑角色多加幾個逃避野狼的冒險外﹐大致上和我們認識的版本差不多。之後到大野狼說的版本﹐劇情峰迴路轉﹐反轉之前認為理所當然的故事﹐大野狼變成森林記者﹐懷疑小紅帽是零食大盜而跟蹤她。到了椎夫和外婆的版本﹐編劇變化出更多天馬行空的劇情﹐外婆扮XXX去參加滑雪比賽就很抵死搞笑。最後青蛙神探綜全各人的證供﹐偵破案零食大盜的案子﹐四人聯手決戰零食大盜﹐保護了森林的和平。
這套電影是很兒童向的作品﹐沒有Shrek那些發人深省的道理﹐只有在童話故事的表面上﹐堆切玩其他電影場面的無聊玩笑。當然劇中亦少了兒童電影的必須品﹐可以給小孩跟著唱的兒歌。故事不足加上畫面實在太爛﹐看完後有點被騙的感覺。若果是星期天早上電視播放的卡通﹐或租碟給小朋友看讓他們安靜點﹐這套劇倒算及格。但作為一套在戲院上映﹐要觀眾賺票入場的電影﹐我只可以說要求回水。幸好我只是下載來看﹐不然就笨蛋蝕大本了。
在說故事前先說說這套電影的設定﹐用擬人化讓汽車當主角演戲很絕。把機器擬人的手法通常用在幼兒節目中﹐但這樣大規模還是第一次見。一開場看見整個運動場的觀眾也是汽車﹐喝著汽油為跑道中比賽的跑車打氣﹐運動場有斜路取代樓梯方便汽車上落﹐而在轉播室當評述的也是汽車﹐這是一個超現實但很可愛的世界。差不多一看見沒手沒腳的汽車﹐用車輪或其他零件做著人做的事﹐就已經令人重捨童真開懷大笑。故事的主角是架不可一世的跑車﹐從來只自己想著在比賽中勝利。一次意外事故﹐令他流落66公路一個被遺忘了的小鎮﹐在那兒他遇見純樸平實的汽車﹐讓他明白簡單生活的道理﹐重新找到人生意義。老實說﹐故事是很典型的勵志橋段﹐跑車戀上厭倦繁忙都市的靚女保時捷﹐巧遇退出江湖的車壇神話﹐不單學會了飄移絕技﹐還學懂名利到頭一場空﹐獎杯只不過空杯是一隻﹐不可以為求勝利不理其他人的道理。當然小鎮中還有很多富人情味的小角色﹐有的負責搞笑﹐也有的身懷絕技臥虎藏龍﹐在最後關頭出手幫跑車一把。不過可能這套電影是卡通的關係﹐沒有想過也可以帶出生活哲理。若同樣橋段放在平常真人拍的電影中﹐我已經高叫老土沉悶﹐但用卡通的手法輕鬆表達出來﹐我卻很受落。
(註﹕66公路是很多美國電影常用的標誌﹐它是在跨洲高速公路還未建成前﹐由東岸駕車到西岸的唯一途徑。66公路不單單是一條被遺棄的舊公路﹐而是代表著美國的傳統價值觀﹐代表停下腳步檢視自我﹐內省生命再度出發。)
這套電影的配音非常動聽﹐開場賽車第一首歌已經深深吸引我﹐鄉搖加搖滾的味道十分特別。其他的插曲帶有濃厚的懷舊色彩﹐就像是舊美國電視劇集中﹐在加洲駕開蓬車收音機總會播的那些歌。在電腦動畫和視覺效果上﹐Pixel的技術比上套電影更進一步﹐其他的電腦動畫電影更是塵埃莫及。劇中的汽車雖然只有眼睛和嘴巴﹐但說話時表情生動傳神感情流露﹐令人忘記角色只是汽車而是真人。劇中有幾場公路追車的場面﹐若非畫面中的汽車是卡通造型﹐一時間我也看不出和實景拍攝的分別。尤其是跑車和靚女在山路拍拖那段﹐背景的景色令人嘆唯觀止。若與頭文字D中那些賽車場面作比較﹐就好像是學生習作對比博物館的名畫﹐日本的動畫技術至少落後五年。
Pixar電影一向的傳統是在片頭送短片﹐片尾送搞笑的幕後花絮。今次的短片的一人樂隊﹐沒有對白﹐但音效幾可亂真﹐情節抵死有趣。片尾是我看過Pixel電影中最好笑﹐大玩以前那幾套電影﹐將我們熟悉的角色全部變成汽車。根據慣例﹐在戲院放映的版本﹐沒有收錄全部花絮片套﹐所以這套電影的DVD將會令人十分期待。
總括只有一句﹐Cars是本年度最好看的電影﹐男女老幼皆宜﹐不容錯失﹐絕對值得花錢在戲院看。
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蘋果日報作者 – 陳馬：書評，影評，動漫，旅行，哲學筆記
歌聲魅影的我第一套看的音樂劇﹐那是已經是很多年前在大學時代的事了。現在這齣劇在加拿大各地作巡迴演出﹐當我知道這個月會到溫哥華上演﹐我便一早購票帶女朋友拍拖去欣賞。上一次因為還是窮學生只能坐山頂﹐今次預早買了前排中間靚位﹐重溫當年我不太懂得欣賞的這齣歌劇。自從我第一次過看歌聲魅影後﹐其後我亦有看過不少其他的歌劇﹐如西貢小姐﹐孤星淚﹐日落大道等﹐不過我始終還是認為這齣最好看﹐不愧為劇作家Andrew Lloyd Webber最成功的作品﹐二十年來歷史不衰。
