很奇怪，史諾比與小王子兩套卡通電影差不多時間上映，小王子不成比例地受到追捧，香港各方業餘影評大多只讚不彈，並依電影中的思想作二次解讀。反而史諾比的影評頗為負面，禮貌的會讚句畫面靚適合一家大細看，不懂欣賞則直言低能兼幼稚，還說戲院中不少陪太子看電影的家長悶到睡著了。花生漫畫的內容深度不輸小王子，今次電影版原汁原味重現漫畫的精神，被膚淺即食文化荼毒的香港人，看不慣花生漫畫含蓄的表達手法，難怪評價不如畫出肚皮的小王子。我自已則認為史諾比，比小王子更好看，是那種越翻看越有味道的電影。

今次花生漫畫大電影用CG拍攝，採用模疑定格動畫的技術，人物眼耳口鼻和動作用漫畫線條加工，畫面效果有別於其他CG動畫，沒有非Pixar其他二流CG動畫硬梆梆的毛病，反而有手繪動畫的動感和流暢。故事主線分兩條，一是Charlie Brown學校的日常生活，對紅髮小女孩的單戀；二是史諾比的幻想創作，當空中英雄，決戰紅男爵。沒有看花生漫畫的人，會認為這兩套線牛頭不搭馬嘴。但花生漫畫本來就是這樣，電影版不一定要有什麼大故事，更重要是保持著花生漫畫那份日常的感覺。若果好像叮噹劇場版那樣，夾硬讓一眾角色來個大冒險，反而完全破壞花生漫畫應有的氣氛。

花生漫畫，從來都不是故事先行，而是以角色帶動劇情。今次電影版十分稱職，一眾花生漫畫的角色，劇份差不多按原作比例，沒有一個角色特別搶戲。傲驕寸嘴的Lucy，古靈精怪的Sally，抱著毛氈不放的Linus和愛彈貝多芬的Schroeder，看見一眾老朋友份外親切。編劇把很細微的角色關係，亦忠實地呈現出來，如Peppermint Patty和Marcie對Charlie Brown的愛意。很多人把史諾比和Charlie Brown類比叮噹與大雄，但大雄和Charlie Brown有著本質上的不同，大雄除了心地善良外一無是處。Charile Brown從結果來看是個失敗者，但他卻具備成功者的特質。大雄沒有叮噹的道具是條癈柴，但史諾比從來只是為Charile Brown打氣。若史諾比只是一條普通的狗，也不會影響Charile Brown努力的自發性，如戲中Charlie Brown學跳舞，讀戰爭與和平，最後鼓起勇氣告白等等。甚至可以把人性化的史諾比，解讀為Charlie Brown腦中的幻想，亦無損故事想表達的原意。

沒有看過花生漫畫的觀眾，不會明白狗屋飛機與紅男爵的意義，史諾比與他的幻想宿敵，多年恩怨終於來個了斷。整段史諾比的幻想中，最重要是他從敵軍陣地逃亡那場戲，那才是幻想的最純真的面貌，有點似Inside Out中主角把客廳幻想成熔岩一樣。幻想中的女主角狗Fifi原是電視版卡通的角色，舊作中最後無奈要與史諾比分開，今回終於有情人終成眷屬。除了史諾比的愛情開花結果外，Charlie Brown單戀超過五十年的紅髮小女孩，終於接受了他的愛意，好人有好報，不用領好人卡。紅髮小女孩在漫畫中從沒有正面出鏡，舊電視卡通亦只是見樣不見聲。今次竟然有配音，還有名有姓（可以在成績單上看到），可說花生漫畫的大突破。花生漫畫面世六十幾年來，Charlie Brown從來沒有成功過的事，今次大電影終於幫他圓夢，追紅髮小女孩，放風箏，可惜最後還是踢不到Lucy那個足球。

看花生漫畫大電影覺得悶的朋友，大慨早己失去了小王子所說的童心。小王子是拍給口頭上懷念童心的大人看，史諾比則是拍給仍有童心的大人和小孩看。

我算是小王子的擁躉，家中有四個不同版文的小王子，最初看的中文版，後來再看的英文版，貪平買的黑白中英對照版，和當年去巴黎旅行時，在小王子專門店買，完全看不懂的正宗法文版。早知道去年底小王子上映電影版，可惜阿仔太細沒法去戲院看。趁今個週未有空，與個仔一齊看小王子電影。老實說，小王子不是拍給小孩看的，四歲人仔完全看不明白「長大不可怕，遺忘才可怕」的道理，不過勝在畫面生動有趣，倒也不怕悶壞他。

這個電影版主線是原創故事，反而小王子的內容只是戲中戲。小王子的作者飛機師老伯伯，遇上被迫當讀書機器的小女孩，讓她重拾兒童應有的快樂時光。主線老伯伯和小女孩用普通CG動畫拍攝，故事賣溫情有笑有淚但有點行貨，相信香港觀眾對女強人怪獸媽媽特別有共嗚。老伯伯給小女孩講小王子故事的部份，用stop motion定格拍攝布偶泥膠公仔，很有詩意，表達出原作的意景。可惜刪減了原作的某些章節，不夠原汁原味。如果這部份能獨立出來，把原作一口氣完整演譯，沒有老伯和小女孩夾雜其中，相信更能滿足一眾小王子迷。大慨不用半小時便完場，商業考慮上完全行不通，不過可以考慮放影碟珍藏版的特典。

小王子是一個寓言故事，讀書要用心來感受書中的道理。這次電影版畫公仔畫出腸，看過原作的朋友沒有所謂，但從未看過原作的新觀眾，未免點焚琴煮鶴破壞氣氛。過老伯伯和小女孩的故事獨立來看，由開場小女孩搬新屋，認識鄰居怪伯伯，暗中反叛怪獸媽媽，一直到老伯伯暈倒入醫院，其實拍得不錯，有點Pixar電影的味道。而且用說故事的方式去講小王子，也不失為一個合適的切入點。

最後一段有劇透，沒有看書的朋友，知道結局也不會損失什麼，看過書但未看電影的朋友慎入。

電影最後的三分一讓人又愛又恨，小女孩與孤狸佈偶坐上紅色飛機，去返工星球尋找小王子救老伯伯。在每一個讀者心中都有個疑問，小王子被蛇咬後的生活如何，回到B612星球與玫瑰從些快快樂樂地生活，還是。。。這一段其實是很忠於原著精神的續寫，企業家把天上的星星全買下來，把星星壓碎去驅動返工星球的人工作。工廠把無用玩具的回收，變成辦公室有用的文具。人長大了，只掛著工作，忘記了夢想，失去了童真，對世界不再感到好奇。小王子長大了，雖然依然靚仔，但變成整天營營役役的清潔工。小女孩解放星星，小王子變回小孩，重拾B612星球的記憶。雖然算是大團圓結局，但返工星球的現實對讀者實在太殘酷了，我寧願小王子從沒有長大過，為我們留下一點可能性的想像空間，可以嗎？

相信七十後出世的人，沒有誰未曾玩過樂高積木，在云云眾多玩具中，樂高可謂一棵長青樹。不少人家中還有小時候玩過的樂高珍藏，到了有了自已的孩子，更把舊樂高一代傳一伐繼承下去。早幾年樂高也有自已的招牌出電視卡通，不過那些卡通目標觀眾是小朋友，大人看會兼低能白痴。今次打正旗號拍樂高大電影，放在戲院大銀幕上映，實行把老幼二代觀眾一網打盡。小朋友愛看樂高電影不用說了，那首主題曲Everything is Awesome唱到街知巷聞，我個仔才兩歲便給那首歌洗腦了，每次看見樂高積本都會指著說awesome。大人看樂高大電影的理由，除了輕鬆惹笑娛樂性富豐外，還可以趁機懷緬逝去的童年。這電影雖然用最新的電腦動畫技術製作，但畫面刻意模妨早年的定格動畫，小朋友看不覺得有什麼特別，但大人看來別有一番的風味，倍感親切。

不能說樂高電影很有深度，但劇本很明顯地有表裏兩層意思。表面那層是給小朋友看，主角樂高人仔的冒險故事。從凡事普通平庸的上班族，機緣巧合化身成拯救世界的英雄，穿梭不同的樂高世界，破壞壞蛋要用萬能膠把所有積木固定的大陰謀。另一層意思是電影中的現實世界，原來樂高人仔的冒險，不過是小男孩偷玩超級樂高米爸爸的珍藏，自編自導自演作故事自娛。大人玩樂高積木，喜歡把樂高當成模型來砌，砌好了便當固定擺設來展覽。小朋友玩樂高則隨心所欲，不一定會跟說明書來砌，反而相像力豐富地亂咁砌，拿起樂高來創作故事。兩種玩法各有千秋，很難說那種比較高尚。像戲中那個爸爸，以大人的角度去看，便覺得個仔在搗亂檔。換轉從小朋友的角度去看，若只能一成不變照說明書來砌，沒殺了玩樂高積木天馬行空的樂趣。畢竟樂高積木成功之道，便是從小朋友亂砌亂玩，到專業樂高技師砌藝術品級數的作品都一網打盡。

拍給小朋友看電影，始終賣玩具才是王道。樂高大電影，不折不扣是一齣九十分鐘長的玩具廣告，平時的廣告給你錢也不想看，今次觀眾卻甘心情掏腰包買票看廣告，簡直可以做品牌行銷市場的示範案例。看完樂高大電影後，弄到我心思思走去樂高專買店，想買盒給大人玩的樂高回來砌。不過最後理性戰勝了物慾，一來一盒收藏級的樂高算起來頗貴，二來家中有幼童，我怕電影的劇情會在家中上演，個仔扮怪獸搞破壞我的樂高成品，還是趁減價時買些大大盒給小朋友玩的樂高回來，同阿仔一起玩一起亂砌好了。