宇宙戰艦大和號 2199

重拍經典動畫壓力很大,珠玉在前,觀眾難免比較新舊優劣。「宇宙戰艦大和號」開創科幻動畫的先河,後來的「機動戰士」,「超時空要塞」等名著亦深受其影響。去年木村拓哉主演的真人電影版劣評如潮,更令觀眾擔心這套2199新電視版會不會重蹈覆轍,讓喜愛大和號的老朋友會否再一次失望。幸好這次的重拍版忠於原著,除了戰鬥場面理所當然改用電腦動畫,追上時代加插多幾位可愛女角,作小量賣萌外吸引新世代外,主線骨幹與原作分別不大,大和號千里迢迢去取核污染中和器,途中以一艘戰艦之力,顛覆整個銀河帝國。

新版每集故事細節之處作不同程度的重新演譯,改善原作一些不合理的地方,並且讓劇情更加緊湊好看。然而「大和號」原作先天性不合理之處實在多不勝數,重拍版盡力補救亦無可救藥反魂無術。撇開大和號武裝威力和外觀的問題不談,深入敵陣長征竟然帶不夠糧水維修材料,而神奇地途中有地方可以補給之餘,更神奇的是不多不少只用補給一次,大既是要遷就說故事。大和號能夠安全返航回地球,全靠敵方首領超級低能,屢犯耍帥輕敵的毛病,連帶他那個建立新帝國的大計也不知所謂,完全不知道他想搞什麼。不過老朋友早已包容了那些缺點,那些不合理元素反成為「大和號」的特色,連「空想科學讀本」也煞有介事地討論一番。若果改掉便不再是我們熟識的「大和號」,倒不如全新創作另一套動畫,不用掛著「大和號」的招牌了。

說到重拍版的新劇情,在原作中有一集是智能機械人愛上女主角,這個故事當年也算前衛,現在再來就顯得老土可笑。重拍版把這集故事改為智能機械人與俘虜敵方機械士兵的友誼,機械兵最後因為顧及朋友安危不願自爆摧毀大和號,亦為結局中大和號破解大壞蛋垂死爭扎強襲登陸攻擊埋下伏線,故事簡單得來卻十分感人,不負科幻動畫鼻祖之名。劇中每場戰鬥也為人津津樂道,逃出太空船墳墓,決戰敵方潛水艇,決戰三艘航母,太陽風暴之役,衛星炮之役,突破傳送門等等,足已讓老朋友投入重拍版的懷抱,不再拘泥新版舊版的不同。不知道是新版導演對第三艦橋情有獨鐘,還是要省錢不想改動大和號的電腦模型,炸飛第三艦橋這歷代大和號的名物,竟然沒有有出場的機會。反而第三艦橋安全到達目的地,艦橋內的人還可以從水底看一眾女角泳裝潛水。

重拍比原作好看,本身已是一個了不起的成就。讓老朋友喜歡懷舊一番之餘,還能把經典介紹給新一代認識,便更加功德無量了。就算去除「宇宙戰艦大和號2199」重拍經典的光環,獨立來看讓它與本年度其他動畫作比較,也是今年度最優秀的動畫作品之一,為日後重拍其他經典動畫豎立一個指標。

銀河機攻隊 Majestic Price

二零一三年夏季番的三套機械人動畫中,「銀河機攻隊」可謂一頭黑馬,論陣容豪華不及「革命機」,論製作社招牌不及「翠星」,未上映前看牌面它最弱。平井臉人設讓觀眾的印象分大打折扣,令人不禁聯想起高達種子和高達命種的慘痛回憶。在「革命機」故事嚴重亂來劇情爛掉,「翠星」其實是偽裝機械人的溫情小品之後,想不到最後「銀河機攻隊」竟然意外跑出,在三套機械人動畫為中最好看的一部,最具機械人動畫應有的風範。至於平井臉人設看著看著倒也變得順眼起來,大慨故事好壞足以左右觀眾對角色的喜惡,想當年「穹蒼」年代的平井臉並不惹人討厭。

這套動畫製作費有限,人物面相偶有走樣的問題,特別是在燒錢的大作戰上集或下集,走樣問題特別嚴重,大慨製作經費全投放在戰鬥畫面上,其他地方無可避免能省則省。儘管作畫在某些集數崩壞,但故事劇情卻毫不馬虎,在每場戰鬥之間以文戲連貫,一方面交代角色成長,解答外星人侵略地球之謎,另一方面加插輕鬆搞笑的劇情,令此劇達至有打有笑有淚水的黃金平衡。主角是很典形的五色戰隊設定,熱血紅,冷酷籃,軍事宅黃,萌妹粉紅,高貴女紫,加上中途插隊雙重性格黑的第六人。戰隊屬於群戲類別,每位主角分到劇情不算多,但已足夠建立鮮明性格的角色,每個人或多或少也經歷成長或到戰鬥的意義。反而配角設計十分討好,咬波板糖的艦長,酒鬼大姐頭,無敵經理人保姆,愛看A片的師兄都十分搶鏡,特別是機械人維修班,萌妹粉紅的肥仔三人組,眼鏡黃的筋肉男,冷酷籃的小蘿莉等,他們戲份雖然不多,出場時總會十分歡樂。

戰鬥場面精彩是這套作品跑出的最重要因素,把戰隊元素揉合於機械人動畫中更是近年難得一見的創新。其他機械人動畫多偏重主角機威能,尤其喜好大開無雙一騎擋千,讓其他角色的機體淪為陪襯,很少描寫小隊作戰的戰術運用。這動畫非常強調隊伍間的配合和默契,紅機雖然名義上是主角機,擁有二段爆氣的能力,但也只限於單挑敵方大將才用。五台機械人各司其位發揮所長,紅籃二機屬汎用型,擅長近身戰和中距離槍戰,擔當隊伍的中鋒。粉紅機是高機動型,當前鋒擾亂和引誘敵人。黃機是長距離炮擊專用機,負責後方掩護。最後紫機是雷達和電子戰機,負責支援協調小隊各機。戲中不同的作戰因應戰況環境,以不同機為作戰的核心主力,其他機相應作出配合,各機的戲份十分平均,沒有一機獨大的問題。特別黃機狙擊入侵校園的敵方大將那一役,充份表現出團體戰術的重要性,是近年難得一見出色的機械人戰鬥。

故事主線是很簡單老掉牙的外星人侵略地球,不過侵略的原因倒有新意。外星人因為進化到了樽頸位,為求基因進化能夠有所突破,於是在宇宙不同地方建立基因農場,待基因進化有所成後來狩獵收獲,而其中一個基因農場便是地球。外星公主不認同滅毀星球的基因守獵,帶著基因機械人的科技流亡地球,於是地球通過基因改造人,建立能夠抵抗外星人守獵的宇宙少年軍。故事在圍繞基因主題的思想雖然著墨不多,但其見解卻十分有見地,外星人是追求自身單體基因最優化,但人類卻能藉著分工合作互相幫助,超越自身基因的局限,發展出能夠匹敵外星人,甚至超越他們的文明。從個體到群體,從基因到文明,正好與故事的另一個主題,機械人戰隊互相呼應。

第一季的故事以人類破壞外星人的傳送門,把外星人趕回老家作結局。人類只是從狩獵的滅亡危機中,暫時鬆一口氣。外星人只是損失了先頭部隊,大軍主力依然絲毫無損。人類頑強抵抗的小勝利,更加刺激他們要獵取人類基因的決心。不過第二季的製作還未有落實,畢竟這套動畫是事前不被看好的黑馬,要取得收視成績才有機會拍下去。希望早日聽到開拍第二季的消息,其實以這動畫龐大的背景和眾多受觀眾喜愛的角色,就算要開拍年番也材料充足不成問題。

叮噹2013劇場版 – 大雄的秘密道具博物館

叮噹每年一套新劇場版,已經是東寶每年的指定動作。今年的「大雄的秘密道具博物館」是連續兩年全新創作,正式展開後藤子·F·不二雄的時代。叮噹理應是拍給小朋友看的電影,不過我個仔似乎不太喜歡看。原本我是特地播放給他看,他看不到半小時便失去興趣,爬來爬去又搞電視搖控,最後結果他玩累睡著後,我才一個人靜靜地把電影看完。

叮噹心口上的噹噹被怪盜DX偷掉,線索指向在未來世界的秘密道具博物館,於是叮噹,大雄,靜宜,技安,牙擦仔一行五人,便出發到未來世界找回被盜的噹噹。故事十分兒童向,沒有什麼值得特別評論的地方。今集故事缺少了真正壞人的角色,甚至乎劇情最後高潮的大危機,也只可以說是技術出錯發生意外,令故事情節略嫌不夠緊張。每集劇場版必然有新角色出場,這集出場的博物館小嚮導存在感甚低,盡管他已身兼偽壞人一角,但依然是十足路人乙個。我沒有看遍所有叮噹集數,不知道叮噹如此著緊那個噹噹的理由,是原作一直已經存在的設定,還是這套電影才臨時追加上去。如果是前者的話,我會讚編劇用心劇本寫得出色。如果不幸是後者的話,那編劇就罪大惡極,竟膽敢擅自改動原著設定,破壞後藤子·F·不二雄建立的世界。

顧名知義秘密道具博物館,收藏叮噹法寶袋中所有的道具。雖然因為電影的篇幅關係,拿出來使用的道具數目有限,但從背景畫面中尋找熟識道具的影子,看看喊得出多少種道具的名字,也是我等老叮噹迷看這套電影的樂趣之一。電影中叮噹的噹噹被偷了,為了不要口空溜溜讓觀眾看不慣,每個場面會掛上各款不同黃色圓形物件,這是製作組和觀眾開的小玩笑。超巨型初代隨意門是秘密道具博物館的鎮館之寶,不論是電影片頭預告還是介紹文字都會提及它,想不到完全沒有套用在劇情上,只淪為一件純萃裝飾品,編劇捉到鹿也不懂脫角,真可惜。

自從叮噹改名變成多啦A夢後,我便堅決絕不看粵語配音版,只會看日文原聲配音,以免耳朵聽見那低劣的中文譯名覺到煩壓。除了大雄名字沒變外,靜香,胖虎,小夫的新譯名我都能夠接受,畢竟也是一般常見易讀的名字。想音譯叮噹的日文原名沒有問題,但到底東寶請了那個白痴翻譯,多啦A夢明明應該是中文名,為什麼中間會夾著一個英文字母?

Pacific Rim 悍戰太平洋

巨大機械人一向是日本動畫的領域,荷里活用最頂尖的電腦特技,拍出來的機械人電影又會如何呢?「悍戰太平洋」在末上映前,除了少數日本機械人迷唱好外,大部份影評人都預計會是套超級爛片,想不到開畫後讓他們大跌眼鏡,票房和口啤皆節節上升,更是全球市場的票房冠軍。這是一套純娛樂片不是奧斯卡文藝片,請不要對電影的深度有不切實際的期望。太平洋中出現次元通道,巨大外星怪獸侵略地球,地球便建造巨大機械人應戰。故事硬橋硬馬清脆直接爽快,亦沒有故作玄虛賣弄高深,立場鮮明易懂,地球人好人,外星怪獸壞人。甚至忠奸不分的壞人角色,拖泥帶水的感情戲能省的也省掉,眾人齊心合力保衛地球,一切都在強調機械人才是本片的主角,只不過它們因劇情需要才要駕駛員。

有時候故事簡單劇情老梗反而是優點,重現八十年代的日本機械人動畫橋段,落難英雄從谷底翻身,老鬼犧牲自爆開路,雖然老土卻讓人看得緊張刺激熱血沸驣。尤其是導演Guillermo del Toro拍攝執行是如此天依無繨,完全重現日本機械人動畫的精髓,用荷里活手法重新包裝熟悉的故事,讓人倍感親切之餘又有耳目一新的感覺。

機械人大戰外星怪獸是本片的最大賣點,開場的第一戰只是熱身賽,讓觀眾開始認識和欣賞機械人,當加插中的漁船等場面,刻意保留有一點美國風味道。戲肉是中段的香港之戰,這是我迎年看過最好看的機械人戰鬥,從拳風打動撞球玩具的小把戲,到機械人隨拿起貨櫃船當劍打怪獸,不論是細節還大場面的調度,足以比媲日本動畫大師的級數。反而在太平洋海底的最終決戰,鏡頭曚曨又忽然間便分出勝負,相比之下便較為遜色,

電影唯一叫人美中不足的地方,是蘇聯和中國兩台機械人沒有機會大展身手,甫出場不久便領便當去,白白浪費兩台機械人的設計。環太平洋諸國中,美國,澳洲,中國,蘇聯也有派機械人出戰,可是偏偏沒有巨大機械人發沿地日本。在網上看電影設定資料,原來最初日本是有機械人的,大慨是為免搶去主角的風頭,後來拍出來的版本刪掉了。不過駕駛主角機的女主角是日本人,日本與巨大機械人也算是有一點連繫。

巨大機械人本身己是不合理的存在,不必深究劇本在物理上的可行性。故事簡單直接的好處,是很少劇情犯駁讓人吐嘈的地方。不過這套電影始終逃不出機械人動畫的死穴,有必殺武器為什麼不一早拿出來用,以及主角威能大晒的通病。主角機明明有把必殺蛇劍,為何要留待給怪獸抓著飛上天才拿出來用。香港之戰打得那樣辛苦才獲勝,最後一戰輕輕鬆鬆便把怪獸劈開兩半,劇中前後才不過兩天時間,莫非主角機在鏡頭後打完怪獸得到點數自動升級。

在荷里活續集泛濫的今日,原創電影能夠取得如此佳績實在難得一見。這齣電影精彩出色萬分好看,完場後仍然意猶未盡,只好等待電影開拍續集。第一集只涉獵機械人動畫公式的皮毛,希望此片能夠開創新一代片種潮流,讓機械人電影打進荷里活主流。

Ender’s Game – Orson Scott Card 宇宙生還戰 安達的戰爭遊戲

說在前頭,這篇是書評,不是影評,不要弄錯。「宇宙生還戰 安達的戰爭遊戲」是今年度讓一眾科幻迷最引項以待望的科幻電影,改篇自Orson Scott Card的經典殿堂級科幻小說,同時榮獲科幻小說的兩項最高殊榮,星雲獎和雨果獎。雖然故事以小孩子當主角,但與「哈利波特」或「飢餓遊戲」等以青少年讀者主的小說,是兩個完全不同的文學級數,根本不可同日而語。這本小說在我的閱讀清單上也有很多年,趁未看電影前趕快把小說讀完,以免被電影先入為主影響我欣賞原著。

這小說是作者的第一部小說,甫出道便一嗚驚人獲取大獎。不過其實作者在轉行寫小說前,已經當了很多年編劇,對文字運用和場面調度早已駕輕就熟。所以小說讀起來也很有電影感,故事高潮起伏一浪接一浪,深深地吸引著讀者的注意力,令人無法釋手要一氣呵成讀完全書。三十年前當電腦遊戲還是雅達利的食鬼年代,作者早已預言電腦遊戲會應用在戰爭訓練上。故事背景是外星蟲子侵略地球,地球僥幸擊退蟲子的兩次侵略,經過百多年的短暫和平,終於到了地球反擊的最後一戰。這部作品不是「星艦戰將」,故事重心並不是講述人類與蟲子的戰鬥,而是地球聯軍為了戰勝蟲子,把天材小孩送進太空軍事學院作接受特殊培訓,尋找足以領導人類作戰的總司令,

若果粗略只看故事大綱,很容易誤會這是一個老土非常的熱血故事,主角安達從小被送進去軍事學院,然後開天材波過五關斬六將,兼一路遇上同伴和貴人的幫助,從什麼也不懂的新兵,一路升到分隊長再到軍團長,在模疑戰中長戰長勝,在還以為自已還是在模疑訓練之際,胡裏胡塗當上司令領導人類大軍打敗外星蟲子。當然若果讀者只停留在這個層面去閱讀,絕對可以享受一個愉快閱讀旅程。作者在主角成長和模疑戰鬥的設計上很花心思,不論安達從孤身一人到親手建立一隊可靠的軍團,還是用新戰略新思維以弱勝強,那是典型流行小說的公式元素,讀起來驚險刺激毫不沉悶。可是科幻小說大獎可不是浪得虛名,在這些公式劇情底下,滲出一絲絲濃烈科幻命題的味道,讀者要掀開表面那層聲色犬馬,才能細味品嘗這小說深藏的思想。作品中的思想更不是只得一層,一個科幻命題衍生出另一個命題,層層遞進指向最終命題,每一層都在激蘯讀者的思考和想法。

小說中帶出最初的科幻命題,是一個能夠帶領地球戰勝外星蟲子的完美司令,到底需要具備什麼件條。這場並不是一場普通戰爭,而是一場不是你死便是我亡的生存之戰,若果輸掉人類就只有滅亡一途。面對的敵人是有太多未知生物外星蟲子,任何人類之間戰爭的兵法經驗完全派不上用場。總司令在戰略上有創意思考,傳統軍隊的將領升遷論資排輩,當他們當上司令時已喪失思考活力,打人類間旳戰爭要依賴經驗和運員織組能力倘可以,但面對外星蟲子卻一籌莫展,比不上腦袋在頂尖狀態的青少年。

人類軍隊孤注一擲遠征外星蟲子母星,若不能一舉殲滅所有蟲子的星球,地球沒有能力抵擋蟲子的還擊,沒有退路下一場戰役也不能輸,司令在承受巨大的心理壓力下,不能冷靜思考作出正確的戰略選擇。整個安達的育成計畫,便是針到心理壓力而開發。在上半部軍事學院中,導師刻讓安達承受各種考驗,便是要準備他的心理質素。人類與外星蟲子戰爭沒有公平可言,亦沒有任何遊戲規則,更不要指望會有救星出現,只能夠依靠有自已手上的牌。故事中安達的遭遇,從應對學校凌霸欺負,到一場接一場的模疑戰,作者慢慢刻畫安達如何一步步脫變,成長為只在理論出現的完美司令。

完美司令有作戰的智力也能抵抗壓力,但要勝利還需要有作戰的理由。那理由不能是從外部加諸身上的威迫或利誘,這只會影響他的判斷力,而是要從他內心發出的源動力。安達從軍事學院畢業後,躲在小湖什麼也不幹休息六個月,便是要讓他愛上地球,讓守護地球作為技撐他戰鬥的源動力。一方面要冷血地殺死敵我上萬計的生命,另一方面卻要有豐富的感情作精神支柱,完美司令就是這樣的一個矛盾存在。到了安達抵達地球軍指揮部後,暪著他說要進行更多模疑戰鬥訓練,實際上讓他直接指揮遠征軍作戰。利用壓力去激發他潛能,但未致於大會得令他崩潰,如何令壓力在臨界點徘徊,便是整個完美司令育成計畫的關鍵。作者高明的地方,在於不單只安達被騙,連我這個讀者也被騙,到了最後一場實為決戰的畢業測試,我才看穿作者以假戰亂真戰的陰謀。

小說中只論安達故事的部份,本身已足以成為優透的科幻小說,但讓它升上神臺成為經典,卻是書中篇幅不多,講述安達的兄姊如何密謀統治世界,以及戰爭結束後安達知道外星蟲子真相的部份。詳細的內容我不在此透露,說穿了小說的趣味性大打折扣。這那篇幅看似是旁枝未節,實際上卻是完美司令的申延命題,地球集中所有兵力戰勝外星蟲子後,故事並不就此大團圓結局,政治秩序和權力生態必然大洗牌,那領導人類勝利的戰爭英雄,用兵如神的完美司令該如何處置呢。最後一章「亡者的聲音」,可以說是同樣獲兩大科幻小說大獎的續集的序言。人類殺光了外星蟲子,取代它們成為宇宙的主宰,但是否事情就此完結。戰爭的真相十分振撼,書中一直都面目蒙糊的外星蟲子,一下子敵我角色反轉過來,讓讀者反思戰爭的意義。到底是人類保衛家園之戰,還對異星生物的種族滅絕屠殺。

我還未看入場看電影版,不過倒看了不少影評,很多人一面倒說劇情不知所謂,除了特技場面好看外不過爾爾。不知道是他們程度低看不明白,還是電影版改篇太過亂來,大刀闊斧把細膩的科幻部份砍掉,只剩下熱血青少年小說的故事大綱。不過以荷里活的一貫改篇水平來推斷,恐怕都是後者居多。