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南加洲自由行(一)- 樂高樂園 Legoland

這個Spring Break一家人去美國加洲南部旅行,去洛杉磯一定要玩主題公園,首先要考慮去迪士尼定去樂高樂園。不過一來迪士尼門票非常貴,二來阿仔未夠高玩迪士尼的機動遊戲(很多要四十八吋高),反而樂高樂園的機動遊戲全部可以玩(只要四十二吋高),加上他又鐘意砌樂高積木,所以樂高樂園成了不二之選。反正加洲的迪士尼太細不好玩,去迪士尼當要去佛羅里達洲的那個。幾個月前訂機票酒店時告訢他將會去樂高樂園,他開心到每個星期都問何時出發,上機前一晚很乖一早上床睡覺,早上起身沒有賴床,還自動自覺換好衫著好鞋等出門口去機場。

買樂高樂園的門票有很多渠道拿折扣,上官網買正價門票就最貴最笨蛋。最抵肯定是等Costco減價時買,用一日門票的價錢可以買到季票。由於有季票,我們選擇五天都住樂高樂園所在的Carlsbad市,不用預先計劃行程,每天行程保持靈活更有彈性。樂高樂園離聖地牙哥只是四十五分鐘車程,我們可以在樂高樂園玩半日,然後出去看其他地方,又或者早上外出遊覽,下午樂園關門前回來玩兩個鐘,不用強迫自己一天內玩盡樂園所有設施。只玩半天還有一個好處,就是不用挨園內又貴又難食的午餐,可以外出吃好東西。園內只賣美式快餐,若果天天吃肯定變肥佬,自備三明治簡單午餐更好吃。人人去樂高樂園都說要一定食炸蘋果條,試過後我又覺得不外如是,同平時吃的蔬果天婦羅質感差不多。

樂高酒店大堂的積木池

樂高酒店自助餐

樂高樂園附設樂高主題酒店,聽住過朋友的建議,若果訂房價錢合理,不妨一試,小朋友一定喜歡主題睡房。可惜我們去的時候是旺季,酒店叫價三百美元一晚,反而在樂園隔離的四星Sheraton酒店,才不過八十美元一晚,房間更大更舒服,分別就是床單上沒有印樂高圖案。最開心是Sheraton酒店有直入樂高樂園的私家入口,不用在正門與其他人排隊等開門,一入場就是樂園的最入面,從正門入來的一般遊客還未行到,玩那兒的機動遊戲完全不用排隊。加上樂高樂園泊車費不便宜,一天要三十美元,住Sheraton不用泊車又省一筆,好過酒店住聖地牙哥,一早起身開車去樂高樂園。雖然我們沒有住在樂高主題酒店,但一樣可以享用主題酒店的節目,只要到主題酒店的餐廳吃自助餐,便可以同樂高公仔合照,欣賞酒店裏面(特別是廁所內)的特色樂高佈置,又可以在酒店大堂玩積木池和看表演。主題酒店的自助餐意外地抵食,不要同港式酒店自助餐作比較,但比起一般美國本地的自助餐好吃和提供更多菜色。

自己砌賽車

自己砌賽船

我們分開五天去樂高樂園,其中兩天去足全日,其餘每天是玩了兩三個小時,加上不是週未不太迫人,玩很十分輕鬆悠閒,不用講什麼喪玩攻略。喜歡休息就休息,見不用排隊就去玩機動遊戲,要排隊就第二天再玩,又可以細心欣賞國內用積木砌的各種模型。結果阿仔玩在樂園中玩的最多的項目就是砌樂高積木,園內每個主題區域都有一站有很多很多積木任砌。大人心想買了票入場,當然是盡玩機動遊戲最抵,砌積木返屋企都有得砌。不過小朋友的想法完全不同,什麼好玩便玩什麼,不用理會平定貴,同其他小朋友一齊砌無限供應的積木,比起玩機動遊戲還吸引。其中有一站是砌賽車,砌完有條跑道可以同其他小朋友比賽,每次問阿仔想去玩什麼,他一定答去玩砌賽車,每天都要去玩過才安樂。

小小世界

星球大戰情境

一比一黑武士

樂高模型工作室

樂園內有很多用樂高積木砌的模型展覽,歷史悠久是微縮世界,把美國各大城市和世界名勝,用樂高積木砌出來重現眼前,平時在網上看圖片已覺很得意,到現場自已參觀更加過癮,近看才清楚那些模型砌得非常認真仔細,有很多細微之處如走會動的人和車,閃燈和聲效,隱藏的彩蛋設計,可以不停看完又看。去年還新加入星球大戰情景模型,砌出星戰第一到第七集的名場面,還有超巨型高樂死亡星,星戰迷一定不能錯過。遊客還可以參觀樂高模型工作室,隔著玻璃看專業級樂高大師如何砌國內的模型。我們去參觀時微縮洛杉磯正在重建,可以看到高模型工作室有起了一半的中國劇院。原來專業大師砌積木時,是要出動鎚仔和超能膠,模型才不會被多手的遊客輕易弄壞。若果買得起超貴的VIP套餐,還可以走入去與專業大師一起砌,交流一下砌樂高的心得,學番一兩招傍身。咁貴我當然沒有買,不過隔著玻璃見到VIP入去砌,口水都流埋。

旋風忍者Ninjago遊戲

小朋友學揸車

樂高樂園的機動遊戲是設計給小朋友玩,有些甚至只許小朋友坐大人無份坐,用大人的眼光去看全部都不夠激唔好玩,不過最緊要小朋友玩得開心。樂高樂園有三座過山車,試車跑道算是最刺激了,古堡飛龍很特別,架過山車先慢行經一組組樂高模型,講述騎士去屠龍救公主的故事,然後才開始上山衝下來。這期阿仔學校興Ninjago,於是那個Ninjago坐車3D打怪獸遊戲,阿仔日日玩總共玩了六七次,我陪他射飛標射到手軟。不過我玩了咁多次,我都係唔明白個感應器如何操作,我總是覺得我手部的動作,同射出去的飛標和得分沒有什麼關係,我懷疑個遊戲只是隨機地幫你亂射飛標。阿仔第二玩得最多的是,最受小朋友歡迎的樂高駕駛學校,有一組規模不少的模疑街道,讓小朋友自己自由駕車,享受駕駛的樂趣,玩完還裝模作樣派一張樂高駕駛執照。最初阿仔第一次玩時不懂轉彎,駕車成日撞路邊卡死要工作人員來救(那台小車沒有後波)。玩到第三四次過後,阿仔已經能駕駛自如,前面有幾架撞車堵了半邊路,他也可以輕鬆繞過避開那些車。

坐吉普車看野生動物

整個樂國中最激的機動遊戲

樂園的其他的機動遊戲,萬變不離其中都是用不同交通工具,載著你走個圈看不同的主題樂高模型,如騎馬看中世紀武士,坐吉普車看野生動物,坐船看童話故事的情境等等。至於說到整個樂國中最激的機動遊戲,是把工業用的機械臂改裝成機動遊戲,可以模擬訓練戰鬥機機師的G force。這個機動遊戲雖然最刺激但亦老小咸宜,小朋友坐機械臂動作很慢很溫柔,阿仔坐level 1慢到可以睡覺,我挑戰最高難度level 5,轉到頭暈以為自己被拋出去,不過好好玩,大人去樂高樂園一定要玩這個。

Friends表演舞台

積木工廠

除了機動遊戲外,樂園中還有其他表演節目,例如4D電影,Lego Friends唱歌表演,樂高積木工廠等。現在有兩套4D電影上映,我們有很多時間,所以兩套都有看。舊那套Everything is Awesome外傳很搞笑很好看,Lord Business個細佬在Legoland旁開了個山寨Brick World,免費招待樂高大電影的主角們有大陰謀,可惜蝙蝠俠沒有出場。新那套是Ninjago外傳,講五個忍者仔練功練到時空錯亂,沒有什麼故事只是在秀4D特技,有點悶不太好看。如果時間有限兩套只能看一套,可以不看Ninjago外傳。

樂高大玩具店

樂高積木刻名服務

除了玩樂看表演外,園內還有全世界最大的樂高玩具店,除了有齊今年全線樂高系列外,更有不少市面上罕見的限量版積木,是樂高迷朝聖必到之處。不過除了減價貨和限量版外,千萬不要在此買普通樂高積木,樂高玩具店以正價發售,上Amazon或去Walmart買有折扣更划算。每個主題區域也有該主題是玩具店,Ninjago遊戲旁賣Ninjago系列,古堡遊戲旁賣Nexo Knight系列。不過在園內購物記得要貨比三家,不同玩具店會有不同減價貨或贈品,若果買貴了也不緊要,保留發票可以回去退貨,再去便宜那間再買過。就算玩具開盒了也不要緊,可以先買平貨,然那新貨去舊店退,反正barcode一樣就沒問題。

樂園積木鎖匙扣是非常受歡迎的記念品,價錢平平地又輕又易拎,最啱買回來當手信派街坊。在Fun Town那間玩具店,有替積木刻名的服務,三美元刻一塊積木,一般樂高樂園旅遊攻略很少有介紹,算是半間隱世名店,大隱隱於市嘛。另外小朋友去樂高樂園,記得從家中帶個最醜樣最爛最舊的樂高人仔,因為園內有不少地方可以交換人仔,以舊換新兼交換次數無限,小朋友每天都有新人仔玩。交換人仔還可以算死草拿著數,人仔的定義是頭加身加腳,不包括頭髮、帽或公仔拿著的道具。交換時揀有帽有道具的人仔,再換時留低帽和道具,換十幾次後就多了一堆道具帶回家。不要笑我cheap,在樂高玩具店中,五件道具盛惠四美元,一來一回不停的交換人仔,帳面上可賺了十幾美元。

樂高水上樂園

水泡漂流河

樂高水族館

除了樂園主題公園外,樂高樂園還有水上樂園和水旅館,不過一般門票不包,要另外付費入場,各三十美元,季票當然全部任玩。若果行程打算去Sea World,樂高水族館大可不必去,水族館很細,個半小時看完。與其他水族館的唯一分別,只是魚缸內多幾件樂高模型。若門票已包不妨一看,但樂高水族館本身不值三十美元。水上樂園就不同了,一定預留時間去玩,至少玩一個下午。我們三月去時水上樂園時剛剛開,天氣還有點冷,只有中午太陽最猛最才夠暖玩水,不過勝在很少人不用迫。小朋友的玩水池設計巧妙,以樂高積木作主題,特別適合年紀細的小朋友。大人玩水池設有三條長滑梯,一座六人巨型水泡大滑梯,今次我完全不用排隊,滑完行上去主即又玩很過癮。若果在夏天多人時要排隊等上樓梯,好玩度會大打折扣。不計五月才開放的衝浪池,水上樂園中最好玩是漂流河。與其他都是坐水泡隨水漂的漂流河不同之處,是樂高漂流河中浮著很多大大舊的樂高積木,而你個水泡上面附設一塊樂高底板,你可以一路漂一路收集積木,在水泡上面起城堡。

樂高樂園實在太好玩,玩了前後五天依然未夠喉,反正買了季票一年內任去,剛去完旅行回到家中,立即查看年尾有沒有平機票,再飛去樂高樂園玩多次,一於用盡張季票。

Stranger Things 怪奇物語 (第一,二季)

近年Netflix最熱門的劇集,相信是2016年推出的《Stranger Things 怪奇物語》系列,2017年十月上載第二季,不論口碑和收視皆有增無減。我一口氣連看兩季,一季八集一季九集,不太長全份量剛剛好,滿足久違了的煲劇癮。這套劇集的確好看,用A級的成本和A級的劇本,去拍八十年代的B級驚慄片類,就是當年史提芬驚當扎時候,最拿手的奇幻懸疑題材。劇集起用一眾小朋友當主角,販賣八十年代的懷舊風情。

故事大橋說穿了有點行貨,平靜小鎮暗藏政府秘密實驗室,開發超能力小孩實驗出了亂子,意外打開邪惡「顛倒世界」之門。其中一個小孩某天忽然失蹤,被怪物捉了去入「顛倒世界」。他的朋友另外三個小孩,誓要找出失蹤的真相救出朋友,途中遇上從實驗室逃出來的超能力少女,捲入世界毀滅級的大陰謀。故事分老中小三組主要人物平衡發展,除了小朋友外,還有高中生的哥哥姐姐,還有成人組的發顛阿媽和正義警長,三路人馬分開各自尋追找真相,最後眾在一起合力打敗怪物救回小孩。

這樣平舖直說大橋不感到恐怖,不過追看時一層層解開謎題,特別是怪物未現真身,主角們還未在「顛倒世界」自出自入前,是套很能嚇人的驚慄片。當我看完某一集熄燈去睡覺時,心中也忽然寒了一寒,自已錯覺以為家中有怪物。雖然主線很王道很容易估,在怪物正式登場後,就只有等侍被宰的命運,變得完全不嚇人,把劇集帶去結尾高潮不是解謎,而是老中小三組人吸引觀眾的魅力,小朋友組講的是友情和初戀,青年組當然講是三角戀,成年組主打親情,為了救仔發顛阿媽可以進化成不怕死的英雄。

此劇好看故然好看,讓觀眾追看到不願停,但是否稱得上神劇呢?我有點保留。《怪奇物語》把那些經典懷舊驚嚇完全抄賣一碟,煮出來卻不是大雜燴而是很精緻的高級晚宴,編劇和導演The Duffer Brothers簡直技藝高超。論懸疑和驚嚇性,拍劇最基本的人物故事都拿滿分,不過這套劇一般也被歸類為科幻,可是劇中科幻元素科幻元素熟口熟面,只有薄薄的外表缺乏深度,沒有科幻最重要的what-if式提問,成為此劇最大美中不足之處。

第二季的大橋與第一季很類似,平靜的小鎮危機再演,「顛倒世界」之門仍然存在,怪物仍然威協小鎮。上季當大佬的怪物,今季大量繁植當嘍囉。新一季的大佬是巨大黑影怪,一來在小鎮地底鑽隧道網絡,二來附身上季失蹤那小孩,要穿過門來到現實世界,吞食所有人類。同樣都是老中小三路人各施其職,合力打把門關上暫時解決危機,不過大佬還未消滅,大慨下季又那個笨蛋政府科學家把門再次打開。今集有三個主要新角色,因超能力少女先被禁室培育後離家出走,出鏡的機會不多,於是四人組加入新的強氣小女孩轉校生。今集阿媽不用發顛,還有肥佬舊同學男朋友,不過那個肥仔左看右看都是短命相,他不死阿媽就不能同警察湊成一對。至於青年組今季相對失意,上季的高校王道橋段很好看,花弗靚仔狂追靚女高材生,中途殺出個共患難的雞純情仔。今季家姐阿哥修成正果,上季臨尾幫拖打大佬的靚仔成功漂白,當上一眾小朋友的保姆大哥哥,雖然在三條線中劇份最輕,反而因為超能力少女和驅魔那兩條線太正路,大哥哥和一班小朋友合力打雜魚怪獸意外地最好看。今季特別有一集講另一個超能力少女008,011離家出走去找大城市當良心犯罪首領的008。這集主要功用是給011外出練功升級,好讓她可以趕回來打大佬,不過這集為下一季舖路的意圖太過明顯,與第二季中小鎮的故事有點格格不入。

第三季明年才播放,希望這套劇集可以保持水準,不要有美劇越拍越爛然後斷尾的通病,拍多幾季就好來個真真正正的結局。不過那班小演員也拍不了多少季,現在小朋友模樣可愛好看,過多幾年長大變了死靚仔就不再好看,《哈利波特》系列就是最佳的反面教材。

烙印戰士 Berserk (2016)

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又一套上世紀的經典漫畫改篇拍成動畫,《烙印戰士》也算是薄有名氣的作品,主角黑色劍士托著那把大劍的造形,大慨是開創了一系列大劍角色的先河。十多年前拍過電視動畫,2012年又再重拍三套劇場版,今次是第三次改篇,故事從劇場版完結後開始。我沒有看過漫畫,亦沒有看過舊動畫,要去網補習背景設定,單看打怪物的主線沒有問題,但不知道之前發過的事,劇中一路舖排鷹之團的伏線會一頭霧水。初期的風格非常陰沉黑暗,中世紀時代的未日世界,極盡暴力血腥展露人性醜惡,正合我口味。

這套動畫全CG製作,畫面可以說是不堪入目,人物模型面相古怪,加上漫畫黑線的畫風倒可以遮醜。第一季初期連人物動作也十分生硬,到了後期戰鬥畫面才勉強合格。強勁詭異的戰鬥配樂,同時以剪接鏡頭彌補面畫生硬,加上非常黑色的故事,倒讓我看得很熱血沸騰。第一季的故事最好看,講述主角孤身上路尋找失散的女伴,沿途一邊斬妖殺怪,一邊應付教會的追捕,一路打上去聖塔救人。被最親密的戰友出賣,給魔鬼當活人奉獻換取力量,主角死過翻生踏上復仇之旅,誓要殺光所有魔鬼使徒。

大慨只有主角一個人很難繼續講故事吸引觀眾,第二季風格漸趨傳統RPG的王道公式,集合伙伴一起快樂地上路去消滅魔王。一行人有要被保護的公主連同女僕(誤),多了一風一火兩個元素的戰力作幫手,可以清理嘍囉讓主角專心打大佬,當然冒險團隊不可缺少的魔法師,最後還有兩隻插科打渾搞氣氛的精靈吉祥物。故事中人物多了笑位是多了,主角也升級入手狂戰士盔甲,可是卻失去原本最吸引人的陰暗色彩,賣點變成追看新生鷹之團的故事,與其他冒險故事大同小異。不過既然已經投入了故事的角色和世界,沒有什麼特別理由都會繼續追看。

看完第一季動畫感覺不錯,心大心細好不好開漫畫來看呢?原來《烙印戰士》畫了三十年依然未畫到結局,又是一套同作者鬥長命的「有生之年」漫畫,想到這兒一盤冷水淋下來,沒有心情去看漫畫了。動畫第一季有頭有尾故事好歹有個交待,第二季在漫畫中夾硬抽一段來拍,黃金時代篇的恩恩怨怨沒有說清楚,新生鷹之團有什麼目的又未知道,主角和宿敵兩人完全沒有交集,冇頭冇尾故事忽然斷了就完場。若果只有第一季的話,我會給這套動畫頗高的評價,可是受到第二季拖累,總分數只是勉強合格。若果有第三季我會繼續看,不過其實有沒有第三季也沒有所謂,看完第二季後沒有多少期望。

樂園追放

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2014年的科幻動畫電影《樂園追放》,虛淵玄負責劇本,竟然毫不狗血,沒有死人,甚至很歡樂,有點兒大跌眼鏡。故事講述未來世界大部份人類放棄肉身,意識上載軌道上的天宮衛星的電腦中運行。地面上只剩下少數沒拾棄肉體的舊人類,在荒蕪的大地上爭扎求存。天宮是一個沒有物質貧乏,每個人都在虛擬世界生活富足的樂園。來自地球的駭客入侵天宮的網絡,於是天宮派出保安官女主角,下載到地球上肉體去追查駭客。讚美電影畫面靚,動作場面精彩的客套癈話少說,東映動畫和專軟體公司Nitro+合作,拍出足以比媲手繪的3D電腦動畫,至於劇中那兩場機械人戰鬥,更加是CG電腦特技的看家本領。

《樂園追放》的主題很明顯是「何謂人?」,說起把人類在電腦中生活的動畫,很自然聯想起另一套科幻經典《Zegapain》。虛擬世界是否就是永遠富足一無所缺,這兩套動畫同時指出電腦本身也有物理限制,記憶體和運算器並非無限,電腦亦要電力來運行。現實世界中的金錢可以購買的物質,在虛擬世界中變成記憶體和運算器等電腦資源。《Zegapain》記憶體有限,人類只能不停重過同一年的生活。《樂園追放》中的天宮,每個人擁有多少電腦資源,亦要按社會階級來分配。罪犯甚至連思想的權利也沒有,沒有足夠的運算器去執行自我意識。像《攻殼》般可以隨便把自我意識上載網絡,完全不用考慮電腦的物理限制,反而太過天馬行空不夠這兩套科幻。

男主角是生活在地上的舊人類,思想雖然受肉體束縛,反而比在電腦中更自由。若果只有女主角新人類,與男主角的舊人類作對比,純萃討論捨棄肉體是解放還是失落,未免太過老生常談了。來自地球的駭客,原來是產生自我意識的人工智能,新舊兩種人類外再加上第三類,三種不同形態的人類並列,回應電影「何謂人」這個命題。舊人類大家都熟識,只用來作參考對比,反而另外兩種形態,展現出人類進化的可能性。新人類安逸地在電腦中生活,雖然擁有自我意識,但思想受到監控,生活沒有變化沒有目的,退化至與機械人差不多的空洞靈魂。人工智能身體雖是機械人,卻承繼了人類的思想,藝術感情和冒險精神。故事最後太空船成功升空,人工智能延續人類的精神,向未知的外太空進發。不過我認為結局有點美中不足,反正女主角意識只是資料,她除了選擇肉體和男主角有情人終成眷屬外,該應把思想複製一份上太空船,與人工智能成為新新人類的亞當和夏娃。

Altered Carbon 碳變

誰叫Netflix發明了一季電視劇一次過放上網,害我連續兩晚一口氣煲完今季科幻大作《碳變》,令我嚴重不夠瞓熊貓眼。原本想立即寫影評也有心無力,要先補充睡眠瞓過夠,腦袋才開始轉動懂寫字。電視劇改篇自Richard K. Morgan的同名科幻小說,講述未來世界每個人都植入腦晶片,可以把意識記憶備份儲存,若果肉身不幸死亡,只要腦晶片無損傷,重新插入新的肉身,就可以讓人無限復活。

主角是二百年前革命軍的死剩種,精通各類武器格鬥戰電子戰,原本被政府判處無期徒刑,腦晶片永不見天日,實際上與被判死刑無異。擁有不死身的超級富豪,因為他本人死唔去的離奇自殺案(嚴格來說是本尊死了,記憶備份補上取而代之),動用關係把主角召喚回人世,以自由為報酬命令他調查自己死亡的懸案。故事是cypberpunk科幻和偵探劇的混合體,劇本兩者都能蒹顧並加以發揮,謎底很巧妙地把所有伏線回收,把劇中的幾宗懸案連繫起來。

劇中世界的設定很宏大,從換肉身如換衣服這個命題開始,由很個人層面如何面對不死的漫長歲月,到不死如何宗教上影響死後靈魂的何去何從,進而到有錢人不死令社會結構性的殭化,窮人依然要營營役役賺錢購買肉身。當然最吸引觀眾視線的不死副產品,是劇中所佔篇幅甚多與主線有莫大關係,由不死衍生出各種出賣肉身市場。從打黑拳要打死才分勝負,到妓女販賣死亡性虐待,基本上就是獵奇式地催毀肉體,反正有腦晶片就可以復活。另外劇中活用不死的特點去嚴刑迫供也很絕,現實在用嚴刑最怕囚犯一命嗚呼,問不出任何情報就掛了。有記憶不死就不怕囚犯不說,迫死了也可以復活繼續迫供。故事中法律也與時並進,傷害肉體甚至殺人的罪名很輕,大約只有刑事毀壞的程度,反正肉體是身外物,不過破壞腦晶片讓人真正死亡,依然就是謀殺的重罪。人的定義不再拘泥於肉體,記憶和意識才是真正的人。

下文有劇透,未看慎入

主線的推理頗為精巧複雜,中段刻意誤導觀眾的偽解謎,到接近尾聲時主角自圓其說騙富豪的逆向推理,到最後水落石出解開真正的謎底,喜歡推理的觀眾相信會看得過癮,合情合理之餘亦有意外驚喜。推理過程在此無法簡單說明,所以索性略過不談,只說句整事件源於兄控求愛不逐。劇中有幾條副線很豐富有趣,很吻合科幻精神以故事探討不死身的問題。女主角在萬聖節讓死去的嫲嫲復活,把她的腦晶片放入黑幫犯人的肉體,外表是紋身大漢思想是老婆婆,帶她去家庭聚會很搞笑很溫清,亦同時探討不是每個人都渴望不死,特別是有宗教信仰的人,死後的世界才是他們靈魂的歸宿。劇中主角的黑人拍檔的天材駭客老婆被拉了去坐牢,主角動用關係救她出來幫手打電子戰,不過救人時出了點小問題,腦晶片放進了男人的肉身,兩公婆重逢的情景感人又搞笑,不知算是異性戀還是同性戀。

整個故事是建基於腦晶片和換肉體的科幻設定上,單看推理破案的主線沒有什麼不合理犯駁之處。不過劇中其他附幫的科幻設定,令整個世界觀加起來有點說不通。故事中有錢人可以大量培殖複製身體,並可以腦晶片無線上存至衛星備份,連腦晶片被破壞也不怕死亡。看那複製身體培殖場相信都價格不菲,不過那邊廂主角弄了台3D生物打印機回來,不消幾分鐘便複製多一個主角出來。雖說劇中明言3D生物打印機是違禁物品,除非很陰謀論地說政府刻意操控肉體的供應,否則肉體應該可以廉價地大量供應,不會出現中產也要按揭去買肉體的情況。其次是劇中腦晶片不需用肉體也可以生活,可以連接虛擬世界也可以上網,若果肉體真的太貴負擔不起,乾脆放棄肉體做純靈魂的存在更划算。最後有錢人那個衛星備份看來不太可靠,中一次病毒就會破壞以前所有備份,還未計衛星遭到破壞的風險,難道沒有定期的離線備份嗎?腦晶片明顯是廉價貨,劇中每個人包括窮人也有,主角亦證明複印腦晶片可行,所以腦晶片才是又平又安全的最佳備份。其實有3D生物打印機和複印腦晶片的技術,革命運領袖又是單人匹馬扺得上一隊軍隊,應該索性學星球大戰弄隊複製人兵團出來,一早就能夠推翻星際政府了。

《碳變》會不會開拍第二季很難說,原著小說有兩本續集,不過故事方向與第一集很不同,變成失落的史前外星人科技大尋寶。不過Netflix大可以不理小說另寫第二季劇本,繼續科幻加推理這個組合有市場。不過有一點可以肯定,第二季男主角會換演員,反正故事主題是肉體如衣服,沒有理由主角還留戀第一季的肉體。

Hitman Snipper

《Hitman Snipper》最日在Google Play Store減價免費下載,雖然是2015年的舊Game,但見網絡上的評價很好,反正不用錢便試玩玩看,這樣便沉迷了好幾小時。遊戲雖然打打著是Square Enix光頭殺手Agent 47的招牌,遊戲內容則是很平實的暗殺射擊類遊戲。玩家要在指定時間內完成任務,先要達成花樣百出的任務條件,最後才殺死目標人物過關。遊戲就只有一個場景,三幢相連的山上別墅,玩家的殺手不用移動,只需要用長槍瞄準別墅內的目標人物和保鏢。敵人不會反擊,不過若果暗殺被發現了,敵人會拉嚮警報,目標人物逃離現場,任務失敗。

這遊戲的樂趣有三個階段,第一章最初只射擊殺人取分數,學習熟識遊戲內敵人的反應和動作,與普通射擊類遊戲差別不大。到了第二章開始,任務種類開始多變化,不只是要單單殺人,還要利用場景配合地利,例如射爆玻璃欄杆,讓倚欄上的敵人掉下去跌死,射火爐引起爆炸燒死敵人,等敵人站在泳池邊才射他,令屍體掉下水毀屍滅跡,遊戲從射擊類進化成解謎類。玩第三章時,我已經完全熟識地圖,加上取得火力強大的槍,有天下無敵可以亂來的快感。最好玩是發現了爆破彈處理屍體法,用爆風移動屍體,把屍體吹落泳池或山崖。不過在完成了第三章後,第四章任務開始重覆,不外乎加多些限制,如不能換彈,要限時內完成,增加連續爆頭次數等等,遊戲變得沉悶,便放棄玩下去了。遊戲還有另一個場景打喪屍模式,殺死進擊的喪屍,保護中心呆企的人類。我覺得喪屍模式不好玩,殺敵的花款變化太小,只是考速度考反應。

遊戲原價也不貴,現在免費更抵,遊戲公司靠什麼賺錢?當然是賣槍給殺手。遊戲內的免費槍要慢慢儲部件升級,我認為不用買都夠用,至少在我玩厭遊戲前,我也未遇到因為枝槍差而過不到的關卡。遊戲內槍的定價貴得驚人,有些槍一枝要十幾美元,跨惡搞的萬聖節十字弩賣三十多美元,我懷疑到底有沒有人會買。有些槍有近乎出貓的功能,可以不用瞄準就殺死畫面內的敵人,但這不就與遊戲本身的可玩性背道而馳嗎?高級槍殺人有多些分數,不過分數毫無用處,只是達成某些任務的條件。後期關卡把分數要求定得很高,遊戲公司變相迫人買高級槍,完全是騙錢的技倆,玩家千萬不要中計。有些槍算是有些特色,古靈精怪殺死人的方法,不過多數中看不中用,上Youtube看看遊戲畫面過過癮就算,根本沒有人會拿來通關用。到底有什麼人會花錢去買虛擬槍呢?可能我太cheap,想來想去也想不到要付錢的理由。

《hitman snipper》遊戲的意念十分好玩,可惜只有一個地圖不耐玩。如果遊戲定期追加新地圖,讓玩家保持新鮮感,遊戲生命週期才可延長。現在遊戲過時過節推出特別版,只不過是原有的地圖上貼些佈置,遊戲內容完全毫無變化,感覺遊戲公司沒有誠意,只是乘機推銷節目版新槍,搾乾遊戲的剩餘價值。

你的名字

說起日本動畫導演,香港人除了宮崎駿外,大慨就只認識新海誠。去年《你的名字》打破由《千與千尋》所保持的日本本土動畫票房記錄,在香港更引起哄動,連平時不看動畫的人,也入場看去趁熱鬧。除了新海誠第一套作品《星之聲》,我很多年沒有看過他的動畫,當年他初出道一個人包辨所有製作,由導演劇本繪圖到配音一腳踼,畫面唯美驚為天人。之後他每套電影我都想看,結果怕悶一套都沒有看過。今次看完《你的名字》,原本打算一口氣看完他的電影,然後才寫一個回顧式的總結。結果拖了半年仍然未看,一直沒有氣氛去看他的電影,無止境地拖下去也不是辨法,今晚剛好想到影評靈感,先寫文章記錄下來。

下文包含劇透,未看慎入

其實這個警告有點多餘,有誰未看《你的名字》,又有誰不知道靈魂交換的大橋,時差相隔三年彗星撞地球的轉折,男女主角合力拯救小鎮的高潮。無可否認新海誠的畫功非常唯美,現今日本動畫界最「靚」的作品,非這套《你的名字》莫屬。今次新海誠迎合大眾口味,不再太過文藝氣息的動畫,輕鬆科幻,浪漫愛情,拯救世界,完全的娛樂組合。電影上半部靈魂交換很好笑,劇情有點熟口熟面,與其他同類題材的故事差不多。男女主角互相幫忙,然後不知不覺愛上對方,是很公式的套路。有研究說愛情源於的共同的體驗,男女主角共用身體,每天分享相同的體驗,很難不會日久生情。

而然上半場只是熱身,兩人停止靈魂交換後,男主角去飛禪尋找女主角,發現她三年前彗星撞地球時已經身亡,才是戲肉的開始。兩人時空相隔三年,輪流使用同一個身體,合力去讓村民避難,逃過一劫,劇情精彩緊湊一氣呵成。一直到男女主角二人初惑面對面相遇,才進入「浪漫」的尾聲。忘記了對方的名字,只餘下相愛的感覺,應該令不少眼淺的觀眾拿出紙巾。火車再遇的結局有點俗套,不過詢眾要求要大團圓結局,那也只好將就勉強收貨。

很多人說這套電影很浪漫,我卻完全感受不到任何感動,雖然我認為電影是很好看,只是沒有大眾所說那麼神級。最讓我接受不到,是戲內清除記憶方法的設定,不單止腦內的記憶忘記了,甚至連電郵和記事簿都在物理上抹掉。我明白不忘記名字就沒戲唱,但導演如此粗暴直接地介入劇情,實在為泡製悲情得有點尤突,程度大慨與告白後患上絕症同等級數。當記憶都可以這樣輕易抹掉,劇中另外兩個重要的犯駁顯得小巫見大巫。第一,交換身體後沒有理由不察覺時差三年,雖說分別處身東京和鄉下,但明明時常看電視電話日曆,年份這樣重要的差異沒有理由看不見,不過劇情需要在換回來後被抹掉。第二,彗星碎片撞地球這麼大件事,有一整晚的時間,有什麼理由不能預測撞擊地點,莫非全世界的天文學家也被抹掉。上網看了點資料,要撞出戲中那個大坑的殞石,比起2013年撞俄國的殞石大很多,加上戲中彗星又不是從太陽方向而來,至少應該有兩小時警告時間,足夠把小鎮市民疏散去高地了。

在一套電影主打浪漫愛情中,分析戲中情節合不合科學,是否有點大剎風景。算了,我承認我不是一個浪漫的人,我不懂欣賞浪漫,又如何?

午睡公主

《午睡公主》沒有在香港戲院上映,在主流傳媒無聲無息,不似《你的名字》那麼哄動,只有動漫迷才會留意。導演神山健治是小豬社(Production I.G.)出身,對上一套作品是叫好不太叫座的《東之伊甸》,這次同樣是身兼導演和編劇,輕科幻類作品對他可以說是駕輕就熟。

故事於現實世界與夢境中交錯發展,主角女高中生心羽常常打盹,夢見一個蒸汽機械與魔法的世界,夢境中機械王國面臨黑影怪來襲,唯一有能力擊敗怪獸的魔法公主卻被父王囚禁著。現實中心羽的父親在鄉下開個間小修車廠,不知何故被全日本最大的車廠找上麻煩,不單警察以盜竊罪把父親逮捕了,壞人還闖入心羽家要偷走父親修車時用的平版電腦,而那台平版電腦正正是夢境中公主施法的法寶。心羽與魔法公主到底有什麼關係,如何在現實與夢境之間穿梭來回拯救爸爸,兩個小時的電影讓觀眾完全投入心羽的冒險。

電影中夢境到底與現實有什麼關連,正正是導演表達手法高明之處。這套戲不似《Inception》或《Paprika》那樣,很科幻地把夢境的內容合理化,這個故事中的夢境並不是另一個世界,與其說是心羽睡覺時的幻想,倒不如說是現實中發生事情,用映像化的比喻,把故事生動地講解給觀眾看。導演甚至和觀眾開玩笑,讓平板電腦現實中也能「使用」魔法,令夢境世界更加疑真疑假。

下文包含劇透,未看慎入

夢境中的比喻正是日本汽車業面臨的困境,蒸汽機械王國是日本一直而來引而為傲的汽車工業,公主用平板電腦施魔法,給機械俱生命讓它們自己動起來,則代表日本相對落後的軟體產業,尤其在人工智能無人車的領域,日本比美國甚至中國落後一個世代。保守頑固思想僵化的企業高層,不單沒有加大投入科研急起直追,還綣戀著傳統汽車的餘輝,阻礙無人車技術的發展。電影中預言2020年東京奧運,無人車將會載著各國選手進場,可以說對日本汽車業的最大諷刺。至於故事中魔法公主,一個人發明無人車程式的超級天材,只有在電影才會出現的美好幻像,現實中無人車可是超級昂貴的科研玩意,幾十億美金加幾百個各類專科博士是最低消費。

在眾多科幻類別當中,蒸汽朋克(Steampunk)一向不太合我口味,但《午睡公主》把人工智能無人車等傳統科幻元素,以魔法形式柔合到蒸汽朋克的機械王國,卻又出奇地沒有任何違和感,讓我沒有對蒸汽朋克不再感到抗拒。最後一定要說,魔法公主的真正身份,雖說初段己經大致估到,到真正開估時仍覺很感人。另外片尾字幕的插畫同樣感人,相信不少觀眾腦內早已自行補完,但實實在在畫了出來,為夢境寫上一個完滿句號。

殺戮重生犬屋敷

《殺戮重生犬屋敷》別名「最終兵器阿伯」,破天荒起用比大叔更老的阿伯當主角。一個事業失意身患絕症,連家人也看不起的阿伯,有天在公園帶狗散步被外星人飛碟撞死了,外星人隨便把他復活改造成超級人造人兵器,然後逃之夭夭,這套動畫就是用如此無厘頭的設定開場。若果原著漫畫作者不是GANTZ的奥浩哉,恐怕沒有多少觀眾對這套動畫有信心。雖然奥浩哉出名作品會爛尾,但他有不少設計精彩的橋段,加上這套的漫畫早已經完結,動畫又只是短短十三集的一季番,中雷機會不大,可以安心追看。

主角阿伯的劇情很王道,忽然擁有超能力,能力越大責任越大,當上無名英雄拯救市民。阿伯的故事本身有點平舖直述,不過在描寫性格方面很出色,有別於其他死靚仔的超級英雄。一個思想成熟甚乎是守舊的人,如何去適應這份力量的心情,這種思想落差產生不少搞笑位,亦同時帶出一些感人場面,特別是老伯如何修補女兒的關係。

除了阿伯外被改造成超級武器外,還有劇中的反派少年獅子神。原本只是一個很平凡的高中生,性格有點冷漠有點反社會,得到超能力後任意妄為,隨便亂殺人當作遊戲尋開心。奥浩哉的強項是人性描寫,他把少年的內心寫得入木三分,獅子神不是那種紙板奸人,他的殺戮行征其實有跡可尋,是現今社會少年問題的無限放大。社會不關心他,他亦不關心社會,殺人於他與踏死一隻昆蟲無異。中段少年交上女友後「改邪歸正」,不再殺人而用超能力去醫治人,他的出發點亦很單純,只想女友過得開心。後段少年一人單挑整個日本警隊,喪心病狂大規模層殺市民,劇情有點玩得太過爆,不過殺人不眨眼向來是奥浩哉的特色,亦作好舖排兩雄相鬥的高潮。

開場無厘頭,結局同樣無厘頭。世界末日小行星撞地球,老伯要自爆推開小行星是意料中事,少年因地球上有想守護的人,不想女友和童年好友死掉,也來自爆合力推開小行星則有點意外。這事件讓他的性格更加鮮明立體,先前他殺人如麻也許不是單純地當壞人幹壞事,而是很普通很無原因的少年反叛,不過恰好他有能輕取人性命的超能力。

喜歡早期GANTZ的朋友,應該會喜歡這套《殺戮重生犬屋敷》,同樣有奥浩哉最擅長的黑色美學,用荒謬得超乎常理的設定,去探討人性心理的陰暗面,而同時故事又不失真實感,細想劇中角色的動機和行動,又一切變得合情合理。

Lumino City

聖誕節見《Lumino City》在Play Store大減價,二話不說便買回來。有時我不明白遊戲的定價策略,這隻遊戲的PC版在Steam買十七美元,手機版平時買六美元,大減價才一美元,PC版簡直是搶錢。遊戲於2014年推出,橫掃多個遊戲大獎,雖然是四年前的遊戲,但完全沒有過時的感覺。在這個通街都是3D的年頭,這遊戲反樸歸真的畫面,反而更覺清麗脫俗。製作公司花三年時間去砌模型,然後從多角度拍攝轉化成遊戲畫面,這份創意和藝術性,讓《Lumino City》眾多解謎冒險類遊戲中脫穎而出。

遊戲畫面與模型

遊戲的故事很簡單,小女孩去摩天輪市救爺爺,途中要解開一連串謎題。所有場景都使用實體物模型拍攝,單是看著絨布公仔小女孩,在精緻的模型背景上走來走去,就己經很治癒系。每個謎題是獨立的小遊戲,主題取材自當下的場景,但本質上都是遝輯推理問題,與故事的關聯性很薄弱。我認為謎題偏於容易,過關亳無難度。若果你嫌有些謎題太麻煩,例如考認憶力或細心的題目,還可以查閱遊戲附送的答案,不怕被謎題攔路,玩家可以專心看風景。

摩天輪市模型全景

遊戲除了畫面治癒外,配樂同樣清新閱耳,Spofity有遊戲原聲大碟,工作時播來聽當背景音樂一流。