以前有套007占士邦叫From Russian with Love﹐這套同樣是超級無敵特務電影的《特攻巴黎》則叫From Paris with Love﹐不過除名稱相似外﹐兩者毫無關係。我看過這齣戲的片頭後基本上沒有什麼期望﹐只不過在飛機時想腦袋休息一下﹐不要看那些會激發思考有深度的電影﹐只想輕輕鬆鬆套打到飛起的動作戲。
劇本很簡單亦很老土﹐走典型的雙雄主角路線﹐兩個男主角性格南轅北轍﹐合作破案例牌地有打有笑。一號男主角不知名新人斯文靚仔﹐二號男主角John Travolta粗礦狂野。靚仔主角表面上是美國駐法國領事的秘書﹐暗地裏則是CIA是新丁特工﹐常常被指派一些無聊任務﹐整天幻想有機會大發神威。狂野主角則是打不死無敵特工﹐隻身前住巴黎進行特別任務﹐靚仔主角被派去當嚮導兼助手。於是兩個人一老一嫩反轉巴黎﹐走到那裏也會槍戰連場﹐殺個屍橫遍野爆炸連天。
故事完全不合情理﹐全套戲不過是一個動作場面連接另一個動作場面。動作場面設計頗有復古風味﹐一個人打幾十人﹐子彈永遠打不完﹐壞人永遠射不中好人。狂野主角一邊耍帥一邊決解壞人﹐靚仔主角則阻手阻腳加添笑料。電影的上半部不俗﹐唐人街餐館和公屋那兩場槍戰很拍得有動感﹐呯呯嘭嘭滿足觀眾的官感。可惜下半部後勁不繼﹐彷彿預算用完了要削減動作場面。任務無端端由原本對付毒販﹐忽然變成對付回教恐怖份子。如果只不過是換班壞人再大打一場﹐那壞人是誰倒沒有什麼所謂。可是那些回教恐怖份子人丁單薄。先有一個手無寸鐵的阿伯﹐只懂一味逃走毫無還擊之力。外加靚仔主角的女朋友﹐忽然無厘頭變身人肉炸彈。女朋友變敵人是特務電影的公式之一﹐可惜靚仔主角的感情爭扎流於表面﹐倒不如學占士邦那樣瀟灑更好。
有人批評荷里活常把回教徒描寫成恐怖份子政治不正確﹐其實壞人是誰根本不重要﹐反正電影也沒有浪費篇幅去深究他們的犯罪動機﹐總之觀眾知道他們拿槍向著主角﹐就活該吃主角的子彈。電影也不是存心歧視回教徒﹐九一一後回教恐怖份子威脅西方世界﹐於是他們便順理成章擔任歹角﹐取代冷戰時代的蘇聯特務或八十年代的日本大財團﹐動作電影總要有壞人給主角當槍靶。說不定過幾年中國威脅論抬頭﹐荷里活便輪到中國人當壞人了。
《阿凡達》未上畫已經轟動全球。James Cameron繼《鐵達尼號》後﹐又一高成本高科技大製作。報章雜誌舖天蓋地的宣傳和報導﹐說什麼打破全球最高票房記錄﹐開創3D電影新紀元。身邊朋友個個更說非看不可﹐想不到我竟然拖了到五月才看。還要在印度工幹週未沒地方打發時間﹐才與同事入戲院消磨一個下午。
不知是否我期望過高﹐還是印度的戲院特別差﹐老實說《阿凡達》老土平凡了無新意。只不過是一流特技加三流科幻小說的大雜燴﹐我不明為什麼有那麼多人為這齣電影感動。我從來也不喜歡看3D電影﹐一來立體眼鏡不照顧我們四眼一族﹐﹐總是載得很不舒服。二來3D效果讓眼睛很疲勞﹐為保持雙眼對正銀幕看到連頸子也硬了。最要命是濾光鏡片讓畫面變得很暗﹐令電影失去原有色彩﹐Pandora星球那些奇幻影色便大打折扣。
異形女主角Sigourney Weaver演女科學家﹐研究Ni’va族的文化和Pandora的生態環境。我還以為她的角色會文武雙全﹐豈料她今次老老實實當個科學家﹐白白浪費荷里活絕無緊有的動作女星。電影的故事大慨人所共知﹐我也不用在此長氣地重述一篇了。以前科幻電影興外星人侵略地球﹐今次則反過來地球人侵略外星人﹐地球人好人變成壞人。故事扮有意義叫觀眾反省現代資本主義文明﹐可是戲中的訊息膚淺得全浮上表面﹐不同批評者能輕易地各取所需﹐將電影套入他們反對的議題。從反對白人殖民時代屠殺印第安人﹐到現代西方文化侵略第三世界﹐到停止砍伐熱帶雨林保護環境﹐甚至香港起高鐵清拆菜園村﹐也可以見到《阿凡達》被挪來引喻借用。
電影表面上反對文化侵略﹐骨子裏卻還是流著大白人主義的血。雖然Na’vi族人在畫面中由電腦合成﹐但他們的角色全由黑人擔當演出。Na’vi族的語言特別請語言學家為電影創造﹐原來是參考太平洋小島的土著語言。主角當然是白人英俊小生﹐一邊當上Na’vi族的救世主﹐還要贏得公主的芳心抱得美人歸。導演潛意識間流露出白人優越的心態﹐沒有白人主角的幫助﹐運用地球人的知識和計謀﹐Na’vi族早就給採礦公司趕盡殺絕了。《阿凡達》由始至終是一齣商業電影﹐加入反資本主義元素只是市場考慮﹐拍攝成本二億卻花一億打廣告﹐與電影中Na’vi族響往的平淡生活背道而馳。片商想盡辨法令觀眾購票入場﹐要比讓觀眾接受電影中的訊息更優先吧。
電影的最大敗筆是劇情太過單薄﹐壞人未免奸得太假太蠢了。那個軍隊司令有勇無謀﹐全軍盡墨皆咎由自取。雖說敵人是只有弓箭的土著﹐但整隊戰機一字排開深入敵陣﹐沒有派先頭隊部偵察開路﹐實在過於輕率犯下用兵大忌。探礦公司高層目光如豆﹐還未看清楚敵人是誰﹐便急著派兵出擊清場。孫子兵法有云「知己知彼﹐百戰不殆」。如果他肯聽女博士之言﹐明白他只是與Na’vi族為敵﹐而是與星球生命體的Eywa為敵﹐重新部署謀定而後動﹐或許先用神輕毒病癱瘓Eywa再出擊﹐也不是不可能取勝。其實Eywa神通廣大﹐為什麼要等到最後關頭才出手呢﹖可能Eywa早便對Na’vi族看不過眼﹐現在正好借人類之手來個大掃除。Na’vi族雖然是土著﹐但畢竟是己進化到懂得用火。人類自開始用火脫離動物之例﹐不再受大自然的束綁﹐便已踏上征服大自然的不歸路。Na’vi族的生活看似環保﹐但隨著人口增多需求增加﹐他們進化到與人類一樣需要去控制大自然﹐也是不過是早夜會發生的事。
飛機除了提供最新電影外﹐通常還會提供一些經典電影。我坐飛機不會只看最新電影﹐也會看些我想看很久的經典電影。這些經典電影年代較舊﹐很難在網上找到下載﹐正好趁坐飛機這個機會﹐補完我的電影覆歷。《雪花高離奇命案》是小成本黑色荒謬電影的經典﹐導演Coen兄弟更是Cult片殿堂級人馬。此戲獲得奧斯卡最佳劇本和最佳女主角﹐亦橫掃其他無數影展的大小獎項。報紙和網上影評一至讚好﹐更常常把這片用作衡量同類新電影的標準。
老實說我不懂得欣賞這套電影﹐耐著性子看完個多小時﹐只可以用一個悶字來形容。戲中角色的美國南部口聲﹐聽得我十分辛苦。故事理應充滿黑色幽默﹐但我不記得電影有那個場面我覺得好笑。汽車推銷員請爛仔綁架自己老婆﹐好向有錢外夫搞一筆錢。豈料錯請了個殺人狂﹐綁架行動連番出錯﹐開了頭殺人便一發不可收捨﹐越殺越多任何人等不好彩遇到便遭滅口。鄉下的大肚師奶警察接手調查這宗案件﹐慢條斯理四出問話﹐最後又誤打誤撞破案立功。
這齣電影的故事性薄弱﹐亦欠缺其他電影應有的戲劇元素﹐像是隨便找些零散的場面黏合在一起。其他人盛讚演員演技出色﹐演活美國南方小鎮的精神面貌﹐可惜我對南方文化不感興趣﹐只是覺得劇中人很普通﹐完全不像在演戲﹐反而似隨便街上看兩個陌生人對話。演汽車推銷員的男主角﹐很充份地展現出其小男人心態﹐不過我不喜歡他的角式太過煩人。另一個演爛仔的男主角樣模煨鎖﹐一開口便活像南方低商不高的小人物﹐也很惹人討厭。Frances McDormand雖然拿了最佳女主角﹐她演大肚差婆不過是行行企企﹐查案不刺激又不好笑沒有什麼好看。反而看她與老公日常生活中的瑣碎事﹐倒有一份溫馨浪漫的感覺。最不明白為什麼加插她在城市重遇舊同事那一場戲﹐兩人相對進餐尷尬地話當年情史﹐我想不到與故事主線有任何關係。
好看與不好看﹐經典電影始終是經典電影﹐看過才有資格批評。雖然《雪花高離奇命案》不合我口味﹐但我可以理解為什麼它獲獎﹐為什麼有些人拍手叫好。它不是一套普通的垃圾電影﹐只是它實在太過奇特古怪﹐並不一定適合每個人欣賞吧。
平時沒有時間看電影﹐出門坐飛機便可以一次看過夠。這次去印度公幹乘國泰﹐相對其他航空公司的電影選擇﹐國泰的目錄十分豐富﹐而且也有很多港產片﹐不愧為香港人的航空公司。《同門》看似一套很典型的香港黑社會電影﹐黑幫大佬被人暗殺伏擊﹐破壞了黑夜街頭妙微的勢力平衡。當大佬保鐮的余文樂臨危受命﹐出面當幫會的臨時話事人﹐要挨過一晚等大嫂蔡少芬從台灣回港主持大局。余文樂一方便要找出兇手﹐一方便要防止其他幫派乘虛而入﹐也要按著二佬杜文澤﹐防止他藉機搞事擴大地盤。
電影所有故事發生在一個晚上的時間﹐好處是劇情緊湊﹐觀眾陪著主角發掘謀殺大佬的陰謀﹐估不到劇情進行的方向。壞處是時間太緊迫﹐沒有足夠角色描寫的空間﹐整夜看著余文樂走來走去﹐只是透過他偶然停下來與人談話﹐觀眾才可能窺探主角的內心想法。余文樂一心想退出黑道﹐但人在江湖身不由己﹐只好當大佬的保鐮遠離江湖的風雨。大佬被刺殺﹐幫會最高話事人以大局為重﹐不想手下幫派趁機混水摸魚﹐才命最沒有大志的余文樂當話事人。余文樂希望無風無浪挨過這一夜﹐與劇中其他話事人成很強烈對比﹐包括二佬杜文澤和其他三個幫派大佬﹐沒有人不想這次讓權力洗牌乘機上位。
以前黑社會講忠肝義膽﹐現在的黑社會只有赤祼祼的權力。隨著踏入夜深故事發展﹐各個大佬各懷鬼胎﹐時而出口術互相結盟﹐時而挑撥離間﹐準備在背後反插一刀。各方糾集人馬﹐黑幫大戰一觸即發。余文樂貴為話事人﹐手中卻沒有實權﹐他誤闖自己幫派集合地點﹐嘍囉們認不出新上任的話事人﹐險些給自己的手下幹掉。誰人能夠號令社團手下誰人便有實權﹐上面指派的話事人只一紙空文。躲在酒樓的最高話事人﹐大慨早己不在黑道刀口上過日子﹐忘記了黑社會的權力基於暴力。他一廂情願要幫會安定繁榮﹐以為四個大佬有錢一齊掙﹐便可以和氣生錢。但他高高在上脫離現實﹐看不到低下因分贓不均﹐早已埋下隨時爆炸的炸彈。
余文樂揪出兇手﹐成為引爆炸爆的導火線。四位大佬面和心不和﹐反正早己看大家不順眼﹐不論兇手背後誰人指使﹐只不過是隨便找個藉口去大幹一場。最高話事人身處暴風的正中心﹐外面沒兵身邊亦沒有保鑣﹐他還以為自己是龍頭大佬很安全﹐他才是眾大佬除之而後快的對像。余文樂雖是電影的主角﹐但他由始至終站在風暴的外圍﹐不想進入亦抗拒被拖入權力中心。余文樂原本想下手殺杜文澤﹐卻錯有錯著救了他一命﹐兩人有過命交情冰釋前嫌﹐我還以為故事會回到黑社會電影的常軌﹐怎料大混戰還是無可避免。電影的結局忽然超展開﹐我看到最後不禁吐出句「有冇搞錯﹖」﹐成為整齣電影的敗筆。不知是否要遷就內地電檢﹐結局的警方無間道破壞了電影的氣氛。原本電影的主題藉余文樂喻天意無常﹐要發生的事始總會發生﹐現在一下子卻變成警方大破黑幫的陰謀﹐一切盡在警方的掌握之中。編劇扭橋扭得過火﹐故事變得不合情不合理﹐甚至有點兒低能。或許電影根本無需要解開誰指使兇手之謎﹐反正真兇是誰並不重要﹐結局留下些想像空間給觀眾﹐令電影提升到高一個層次。
現今社會離婚率很嚇人﹐據說每兩對結婚的夫婦﹐就會有一對離婚收場。教會作為捍衛家庭價值的先驅﹐深明預防勝於治療的道理﹐最有效防止離婚的方法﹐便是多做增進夫婦感情的輔導工作。今年情人節教堂搞了個夫婦電影欣賞晚會﹐看完電影後有例牌的男女分組討論﹐最後神父替參加的夫婦更新結婚時的誓詞。我被老婆捉了去參加晚會﹐反正是情人節便順她意思﹐當作陪她看一部浪漫電影也好。
「搶救愛情40天」是套很感人的電影﹐講述一對感情出現問題的夫婦﹐整天為生活各種事吵架﹐妻子還在工作的醫院有外遇﹐兩人的關係涉臨離婚邊沿。在丈夫正想放棄同意簽字離婚時﹐他的父親給了他一本舊日記﹐叫兒子按照日記所說每天改變自己一點﹐用四十日時間去作最後努力挽救這段婚姻。這套電影應該十分感人﹐我見大部份女士看到眼濕濕在抹眼淚﹐不過也有看見不少男士(包括自己)在打呵吹。
這套電影的票房和口啤也不錯﹐更成為零八年最賣座的獨立電影。戲中那本四十天愛情日記﹐更榮登阿馬遜二十大暢銷書。男主角在四十日的旅程中﹐學懂了何謂愛情﹐學懂愛是無私的奉獻﹐學懂愛是原諒和寬恕﹐令妻子回心轉意重新開始。這套嚴格來說是福音電影﹐除了男主角在四十日之旅中﹐忽然信了耶穌突變開竅懂得去愛外﹐倒沒有講耶穌硬銷信教惹觀眾反感。不過男主角信教並非主要劇情﹐換過其他方法讓他領悟愛情也能說得通。
電影也很照顧被拉來看的男性觀眾﹐適量地加入喜劇元素﹐男主角肥仔下屬便很好笑。另外男主角去醫院找奸夫攤牌那場戲﹐更讓人看得大快人心拍手叫好。男主角是消防員﹐劇中有幾個烈火雄心的場面﹐小成本制作沒有特技﹐但拍出生死懸於一絲的緊張感。我還預計結局會是醫院發生大火﹐男主角衝進火場勇救老婆。可是結局有點反高潮﹐老婆發現了丈夫的秘密日記﹐大家相擁而哭便雨過天情大團員結局。
荷里活電影販賣的所謂浪漫愛會教壞人﹐以為要有感覺才是算是愛﹐讓人活在那些不切實際的電影幻想中。這電影的愛情是真實的愛情﹐現實生活中那來這麼多刻意的浪漫情節﹐其實在平凡之中也可以找到浪漫。愛情是夫婦之間的一個承諾﹐正如男主角的消防員守則﹐在火場中永遠也不能丟下同伴不管﹐夫婦在婚姻中不管有什麼問題﹐永遠也不能丟下伴侶輕言離婚。
雖然這套始終是女人戲﹐不太適合男性觀眾看。不過既然男人一定要陪女人看電影﹐看這套總比看那些荷里活垃圾愛情電影好。至少看完能夠增進夫妻感情﹐而不是總給老婆質問﹐為什麼我不像荷里活愛情片男主角般浪漫。
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蘋果日報作者 – 陳馬：書評，影評，動漫，旅行，哲學筆記
