無責任艦長泰勒是九十年代初的經典動畫﹐以地球和外星人的太空戰爭為背景﹐襯托出情節輕髮惹笑的故事主幹。當年初映時在A-Club雜誌上的介紹﹐讓我對這齣作品留下特別的印象﹐一直以來也想看看為什麼有這樣高的評價。卒之在幾個月前給我網上下載回來﹐總共有最初播放二十六集的電視版﹐以及後來乘勢加添的十集OVA版。我自然是急不及待的打開了來看﹐最初的十多集的確的不負所望很有看頭﹐笑料抵死有趣劇情出人意表﹐人物的描寫更是讓人留下深刻印象﹐不禁喜歡上那艘戰艦上古靈精怪的船員。但在中段以後笑話沒有了新鮮感﹐生硬地讓故事發展而令劇情變得沉悶﹐故事在後段更是完全失去方向﹐末能給觀眾一個滿意的結局。雖然這齣動畫虎頭蛇尾﹐但在收視上十分成功﹐並建立起一批忠實的支持者。有見及此﹐製作公司在三年後推出新一輯OVA﹐把故事延繼下去再賺一筆。不過這新一輯的無責任艦長劣評如潮﹐把原本電視版留下的聲名完全破壞了。原本電視版的畫功和配樂並不特出﹐只是普普通迅的九十年代初水平﹐由於觀感效果不是這齣作品的賣點﹐所以這也不太影響它的可觀性。一般觀眾對於OVA版的視覺上會有更高要求﹐但是三年後推出新一輯的泰勒﹐畫面和電視版沒有多大分別﹐有些場面甚至連前作的水準也不如﹐不知是製作公司沒錢還是技不如人﹐唯一可取的只是主題曲還算悅耳。十集的作品中除頭尾四集是外﹐每集也是只說一組角色的獨立單完故事。沒有了把眾角色凝聚一起的戰艦﹐故事性也相對到顯得失色了。而OVA版結局雖說是真正的完結篇﹐但留下來的空白比起電視版結局還多。

這齣動畫最精彩吸引人之處﹐就是劇中的人物性恪設定獨特﹐在同類的科幻動畫中罕見。在表面看來主角泰勒可以說是一個無賴﹐做事沒有任何計畫整天吊兒朗當﹐雖然機緣巧合地當上了艦長﹐但無論裏裏外外也不像是一個艦長的料子。對比起其他科幻動畫的角色﹐像泰勒如此不似樣的艦長﹐也可以說是前無古人後無來者矣。而然雖然他這樣的不中用﹐他做事總是抱一著自己那套簡單的想法﹐最後總能傻人有傻福地吉人天相﹐每次也很幸運的化險為夷。圍繞著泰勒身邊眾多船員的性格也各不相同﹐有典型軍人的副官﹐有泰勒暗戀正經嚴格的情報員﹐有怕女人的王牌機師﹐有柴娃娃的孖女天才菜鳥機師﹐有一大隊終日無所事事的海軍陸戰隊﹐有當和尚的靚仔戰艦駛駕員﹐有暗戀泰勒的貪靚通訊員﹐有嗜酒如命的醫生﹐以及他的機械人間碟護士助手﹐有迷戀泰勒將他變為寵物的敵軍女王﹐有誤認泰勒為軍事天才的敵軍將領﹐還有在已方司令部想將泰勒置諸死地的將軍。眾人最初是都不認同泰勒的作風﹐甚至發生船員集體叛變。但隨著故事發展大家相處日子久了﹐他們或多或少也被泰勒的魅力感染﹐打開自我不再拘緊原本的執著。動畫中的泰勒精神可以說是跨張到極點﹐放在現實世界中自然行不通﹐泰勒有一百條命也不夠用。但是想深一層﹐換一個角度去看泰勒這個人﹐這可能是劇中刻意安排對現實的反諷。藉著泰勒那超出常理的巧合經歷﹐去說明總是有些事情在我們掌握之外﹐過份緊張擔心也是沒有用的﹐倒不如順其自然隨遇而安。只要抱著善良直正的心﹐總是會得出好結果的。這個道理正好和宗教信仰上﹐人要把事情交託給神的想法不謀而合。

總括來說﹐若只是每個星期看一集的話﹐無責任艦長這齣動畫是不錯的選擇﹐當中的笑話可以日常生活提供鬆馳的機會。但是因為這齣動畫的情節薄弱﹐不適合一氣呵成的連續看﹐以至造成我對這齣動畫的種種不滿的主要原因。其實我看完了差不多有一個月﹐至今還沒有心機動工為它寫篇影評。不過拖了這麼久也不是辨法﹐一日未寫影評一日不看其它新戲﹐所以今天還是立心還了這篇文債﹐把應該要做的事做完後才鬆口氣。

頭文字D的近年賽車年動畫的作表作﹐其首創的電腦合成動畫賽車場面﹐大量在現實生活中常見的名車﹐以及天馬行空但又不過份失實的駕駛技術﹐吸引了不少愛好玩車的非動畫迷。這作品亦衍生出一系列週邊商品﹐由電玩模型到汽車改裝零件也有。主角的座駕本田八六更因此被受追捧﹐不少玩車人士更沉迷劇中的瓢移甩尾技術。在日本甚至香港台灣的漫畫市場中﹐模仿其風格的作品多得雨後春荀﹐但都是東施效顰不能威脅頭文字D的地位。自一九九八年第一輯動畫版開始﹐頭文字D至今已經推出至第四輯﹐亦追上了原著重野秀一的漫畫版連載速度﹐相信要等一段日子才會有下一輯。主角藤原拓海已由最初不喜歡汽車﹐但幫老爸送豆腐特訓成的天才駕駛者﹐成為高橋涼介Project D旗下的皇牌車手﹐連同高橋啟介一同創下四出征戰﹐挑戰所有其他地方的賽車隊﹐要創下日本街道賽全勝的記錄。

頭文字D的故事連續性不強﹐總括來說只是一山還有一山高不繼的比賽﹐而每一個賽事的至勝秘決也比之前的不同﹐從而吸引觀眾不斷地追看下去。今集在平面上的畫功和第三輯沒有大分別﹐人物的臉型沒有第一二輯那麼古怪﹐由於受制漫畫版人物計設的關係﹐人物方便始終和其他主流動畫有一段距離﹐但也可以說是有其獨特的風格。至於佔多於一半時間的電腦效果賽車場面﹐每一集在技術上也有新的突破﹐不單是繪畫得更加緻仔細﹐車子動作更加流暢﹐下雨天賽道上發濺的水點和光射的反射﹐華麗炫目得可以比媲真實鏡頭。在拍攝角度上也更加多樣化﹐分鏡組合明顯的比以前定鏡追車有力得多。配樂沿用上幾集Eurobeat風格的歌曲﹐用以配合賽車時的緊張氣氛。主題曲和片尾曲則只是不過不失﹐半Rap半舒情式的快歌也算動聽﹐但不令讓人留下特別深刻的印像。

今次的主要對手是以訓練職業賽車手的東堂塾車房﹐和埼玉縣的當地車隊。在賽事的編上排亦有能保持新意﹐拓海的第一場賽事內彎胎子淩空﹐以用外彎的兩個胎子行駛超前。第二場賽事涼介使詐讓對手掉以輕手﹐在第一圈時隱藏實力把引擎只用九千轉﹐第二圈拓海就很輕易的贏了。和東堂塾車房的最後較量中﹐拓海使出的在比賽中關掉車頭燈的戰術﹐使車子從對手的倒後鏡中消失更是一絕﹐在最後的比賽中他亦重用這一招。

上半部東堂塾和下半部埼玉中間﹐以兩個短單元賽事作為連結﹐第一個短篇是文太的掃把佬初次出場﹐在秋名山道上很輕易的把拓海拋離﹐還差點讓拓海失去賽車的自信﹐結果發現那只是自己的老爸換了新車。照劇情編排來看﹐文太應該是頭文字D中所有車手中實力最強﹐大慨最後會是以拓海超越自己老爸作為最終結局。第二個短篇是以搞笑為主﹐拓海再次以阿樹給人侮辱的八五應戰﹐他自然是結局駕什麼車也贏的車神。

琦玉的第一戰卒之輪到啟介當主角﹐最後還與駕FD的對手恭子墮入愛河。愛情線在頭文字D佔的篇幅比較少﹐拓海的女朋友夏樹今集就完全沒有出過場﹐也不要指望在這愛情線方便的劇情﹐會有比一見鐘情有更深入的描寫﹐不過人物的感情關係從來不是這作品的賣點﹐相信觀眾也是可以原諒這些不足。依我估計下一個會發展浪漫關係的主角﹐應該也輪到涼介了吧。第二戰算不上是正式的賽事﹐只不過是用作交代在第三輯出過場的秋山﹐如何在理論上找出戰勝八六的方法﹐而在最終戰上想出了用輕型車的戰術。面對比八六強項入彎還優勝的超輕型車﹐在第三戰中拓海陷入苦戰。最後拓海反常的靠馬力在直路取勝﹐令他超出了拘泥於形式的層次。完結前還加道有半場啟介和秋山的上坡賽﹐不過第五輯就不要何時才會推出了。

相信在一直建立起來的擁躉基礎上﹐憑著每星期在少年JUMP雜誌上的漫畫連載﹐以及不定期推出的動畫版幫助下﹐頭文字D的熱潮應可以持繼好一段日子。今年暑假由周杰倫主角的頭文字D真人電影版﹐相信會把這系列捧上新的高潮。希望真人版不會原本漫畫動畫的情節改得面目全非﹐不然極有可能會引起公憤。不知道頭文字D的故事會何什麼方向發展﹐而劇中最大的謎題﹐涼介Project D背後的目的又是什麼﹐大慨觀眾要慢慢的耐心等侍了。

在零四年的動畫中有一齣類型與眾不同﹐以男性動畫迷(otaku) 為對像度身訂做﹐集合了這觀眾群所喜愛的所有元素﹐這齣動畫就是Grenadier微笑之閃士。這是一齣頗具爭議性的動畫﹐喜歡這十二集的的短篇單元的人不少﹐但討厭它認為它譽過其實的人也很多。主要是由於在故事劇情上出現嚴重失誤﹐主線的發展簡單得讓人失望﹐伏線過早暴露失去神秘感﹐結局更是全完不合理。人物隨機的出場就只為了和主角對打﹐而故事的作用就只把情景牽強地串連起來 。另外女主角跨張的身材造形﹐也令不少女性觀眾卻步。

故事的設定以明治時代為基礎的幻想世界﹐一方便有槍械大炮等先進科技﹐另一方便亦有忠於劍道的武士。女主角是女王麾下的神槍手﹐在遊歷四方的過程中﹐結交上叛軍中名劍士的男主角。他們二人初時一起冒險打壞人﹐後來給冒牌女王下了追殺令﹐便一路過關砍將打入首都﹐和假女王大決戰並救出直正的女王。主題是以女主角和真正的女王﹐用愛心去化解敵人的戰意﹐
以達到世界和平的理想。可是在訊息的傳達上則完全相反﹐我看到的只是女主角以超強武藝打敗敵人﹐讓敵人不得不服輸。

不過若關掉腦袋去觀看的話﹐以這齣動畫預定的市場策略來看﹐它絕對是一齣十分成功之作。在畫面和人物的繪製上十分出色﹐除了女主角胸部過大外﹐人物造型可愛性格鮮明﹐不過就是內心描寫著墨不多。每集中女主角大戰奸角的場面設計很有心思﹐可以說是槍戰動畫的經典﹐對決中詳細的變化我不便在此透露﹐以免破壞讀者觀看時的驚喜。

這齣動畫的音樂水準非常高﹐片頭歌曲悅耳動聽﹐旋律很自然的深印在腦中﹐我最初也是在看預告片時﹐給這首歌曲吸引而開始觀看第一集。在槍戰時的西部拉丁風情配樂﹐更把牛仔神槍手電影的氣氛注入日本風格之內。

劇中為男性觀眾大灑鹽花(fan service)﹐但總算是樂而不淫沒有色情下流。女主角胸前上彈的絕技令人拍案叫絕﹐而她在對戰中總是巧合地給打破衣服﹐在二級程度內露出最大量的肌膚。她在劇中過份喜歡洗澡的習慣﹐純萃為了在每集中加插出浴鏡頭。她的巨型胸部更是觀眾焦點的所在﹐不單多次用來包圍其他男性角色﹐在走動跳躍時更大幅上下震動。

總括來說這是一齣很有潛質的作品﹐以男性動畫迷為市場定位沒有問題。但是在表面上有打有笑之餘﹐還應該花資源時間去創作一個有深度劇本﹐才不至變成現在浪費動畫中其他上佳部份的情況。

早幾年傳出了宮崎駿退休不再製作動畫的消息﹐而然他的新作卻一齣緊接一齣。在零一年上映的千與千尋衝出了日本﹐得到荷里活奧斯卡的重視﹐為宮崎駿奪取了最佳動畫的獎項。在零四年底觀眾期待已久的新作﹐哈爾的移動城堡上終完成了。今次跟以住不同的是電影不使用原作劇本﹐而改篇自英國的兒童文學作家，黛安娜．韋恩．瓊斯所寫兒童故事。這齣電影一改以住的日本地道風格﹐取以代之是濃厚的歐洲氣息﹐不難看出宮崎駿面向全世界市場的雄心。

現今的動畫電影以立體電腦動畫為主流﹐有人甚至認為傳統的平面製作己過時。宮崎駿的作品正好是對那些人的回應﹐並展現出平面動畫的生命力。這齣作品在畫功方便沒有任何可以挑剔之處﹐不單只人物動作流暢背景細徵﹐無論構圖著色也流露出立體動畫所沒法表達的藝術氣質和魅力。由於我急不及待欣賞這齣電影﹐在網上下載質素頗差的人頭版看。將來在戲院上映或推出DVD時﹐我必定會仔細地把電影重溫一遍。電影的配樂是由宮崎駿的老拍檔久石讓創作﹐在保持他一貫風格的同時﹐為觀眾帶來驚喜加入了歐陸風情。特別值得留意的是片尾的主題曲﹐由當女主角的配音的倍賞千惠子主唱﹐十分舒服閱耳動聽。這陣子我更是不停的只聽著這齣電影的原聲大碟。

故事是講述家中開帽子店的女主角蘇菲﹐有天在街上遇上了一個魔法師哈爾﹐和他一同經歷逃避下妖怪的捉捕。正當蘇菲還在回味和哈爾在天空漫步之際﹐她在帽子店中遇上了荒野之女巫﹐因為無意間在言語上得罪了她﹐被她用法術由十八歲的少女變成了一個九十的老太婆。於是蘇菲只好離開城鎮一個獨自去荒野尋找解咒的方法。在途中她遇上了好心的稻草人﹐誤打誤撞下住進了哈爾的移動城堡中﹐認識了火之惡魔卞西法﹐哈爾的小徒弟馬魯克﹐亦知道了移動城堡的秘密。無家可歸的她只好在城堡中當上了清潔女佣﹐慢慢地和眾人建立起深厚的感情。與此同時他們所在的國家正和鄰國交戰﹐戰火正蔓延到蘇菲所居住的城鎮﹐國王為了扭轉戰局劣勢﹐把擁有強大力量的魔法師被徵召入伍﹐身為王室魔法師莎利曼夫人入室弟子的哈爾﹐自然也不能例外。

雖然背景設定很龐大複雜充滿各種可能﹐有魔法有機械化的武器也有戰爭﹐但這齣電影的主題是圍繞著主角蘇菲﹐由少女變成老太婆的心路歷程。蘇菲的角色讓人十分喜愛﹐變了老太婆的她亦能保持開朗樂觀的心。亦能原諒對她施法的荒野之女巫﹐還在她被莎利曼夫人奪去法力後﹐心智還原為嬰身時收留照顧她﹐做到用愛心去包容別人。

在愛情主線的發展上﹐這齣電影保持宮崎駿情竇初開少女的純真。宮崎駿把少女因為老太婆的樣貌而對愛情猶疑卻步﹐但在不經不覺下還是流露出來的心態刻劃得很仔細﹐而蘇菲的樣貌隨愛情的表示而改變更是神來之筆﹐愛情真的是可以令人如淋春風﹐年紀也會變得年輕啊。最終她和哈爾之間的感情開花結果﹐更是解破魔咒的關鍵。不得不讚的是蘇菲的配音實在十分出色﹐把少女到老婦也演譯的十分傳神。由於注意力太過集中在蘇菲身上﹐其他角色和情節的發展顯得不足夠。馬魯克﹐卡西法和狗狗佔的戲份太少﹐觀眾甚至弄不清楚他們的性格來歷﹐給果祗淪為搞笑製造氣氣的紙板人物。而在結尾部份有點匆匆忙忙收場﹐故事中很多問題沒有交代清楚﹐稻草人變回王子和莎利曼夫人一句說話﹐就這樣把戰爭結束了。故事中另外一個主角哈爾的角色設計﹐則只可以用失敗兩個字來形容。他的個性是先天性問題兒童﹐施的魔法亦不算特別精彩高強﹐最常用那招就只是變身大黑島。除了樣貌英俊和由萬人迷的木村拓哉配音外﹐可以說是一無是處。像蘇菲這樣好的女孩愛上了哈爾﹐有點兒一朵鮮花插牛糞上。

宮崎駿的動畫一直是以一家大細也可以一同欣賞為準則。在現今美日的動畫作品兩極化﹐把目標觀眾分為成人和小童的情況下﹐這一齣老少咸宜任何年紀也會喜歡觀看的電影實在難能可貴。我本身是宮崎駿的動畫的忠實擁躉﹐小時候看已經在追看他的動畫。哈爾的移動城堡始終未能帶出清楚動畫想表達主題﹐和他以前的作品比較是略遜一籌﹐論名次我會把它和紅之豚排在最後。宮崎駿作品之中我最喜愛的﹐始終還是最早期的天空之城和風之谷。