春田花花同學會是第三齣的麥兜電影﹐不過這次不再是動畫而是真人拍攝。動畫部份加起來十五分鐘也沒有。最初看宣傳海報以為真人動畫會同場演出﹐結果很失望地動畫原來只是過場的配菜。這齣電影明星眾多﹐多得數也數不完﹐不過大部份演員佔戲十分少﹐有些出了場也不發覺﹐要看完場字幕才知是誰。演員中出鏡最多是超級女優周筆暢﹐反而海影宣傳重點的陳慧琳只是大花瓶。片中周筆暢的粵語對白十分流利﹐不知道是親自配音還是夾口型的。
正如以前的麥兜電影風格一樣﹐也是故事鬆散沒有主線劇情可言﹐只是一幕連連一幕的短篇趣劇。如果第一齣電影的主旨是童年天真小時候﹐第二齣的主旨是不願長大成人﹐第三部曲的主旨則是無奈荒謬的成年人世界。劇本中只做到偶有佳句的水準﹐其他絕大部份時間也十分悶場。以前是全部是可愛動畫還可以勉強接受﹐為電影開脫說只是自己看不明白。但是真人拍攝缺乏給觀眾想像的空間﹐不好看的場面就缺點原形畢露。以前小孩子玩屎玩尿還可以扮無知﹐但牛高馬大還玩這些低級趣味就核突。若果不是掛著麥兜的嘜頭﹐隨手抽段出來看﹐還以這套戲是王晶作導演。第一集被喻為經典的點菜落單笑橋﹐在第二集翻炒已經不應該了。今集還再三炒這碟隔夜冷飯﹐原本好笑也變成不好笑﹐還要拖長來做﹐簡單看到要喊救命。在其中一段戲中﹐加插一個著嘜兜公仔衫的角色﹐不過那件衣服既不合身﹐嘜兜做形也極不可愛﹐像是把身體拉長了一樣。
香港本地出品達世界級水平的牌子不多﹐嘜兜是少數港人足以為傲的品牌。可是嘜兜推出如此粗製濫造的垃圾電影﹐完全是搬石頭砸自己的腳。這一套電影令觀眾十分失望﹐可能還會倒過來影響嘜兜的其他產品。下次若果還有嘜兜電影上映的話﹐就算是免費我不會輕易浪費時間去看﹐必定要先上網看清楚讀者影評﹐不想再給爛戲欺騙多一次。
這齣電影在香港上映時被定為三級﹐我想大慨會有什麼家法侍候的暴力鏡頭。結果我發現這是一套完全純文戲的戲情片﹐只有非常輕度的必要性暴力﹐沒有杜琪峰以往擅長的槍戰火爆場面。然而這齣電影卻能從平靜表面的背後﹐道出了黑社會爭權篡位的凶險。比起凡事最終也是大打一場的舊式黑社會電影﹐更能緊扣觀眾的情緒。
黑社會被電檢處定為三級的理由﹐大慨只是當中有對黑社會儀式的詳細描述。其實儀式本身不會對青少年構成什麼壞影響。正如戲中所說的一樣﹐那些不過從清朝流傳下來的秘密會社的儀式﹐和那代表幫會權威龍頭棍一樣﹐也是過時的產物﹐除了些微的象徽意義外﹐沒有任何實質的價值。電影中對舊式社團中強調的忠義加以批判﹐一邊廂兄弟在儀式中誓共生死﹐另一邊廂可以為權為利而動殺機。這道出了現今黑社會和資本主義社會一樣﹐最始一切也是以利益掛帥﹐忠心義膽不過是用來達到目的的表演手段。
我不知道這齣電影對黑社會的描述有多正確﹐但比起以前浪漫化的黑社會電影﹐如英雄本色﹐古惑仔等﹐給觀眾的感覺真實得多。黑社會不再是一個虛擬世界﹐而實在的在法律底下運行的地下世界﹐一切也得依照現實的法則去運作。說到底黑社會中的也只不過是人﹐他們的基本需要也是吃飯掙錢要權要威﹐誰人可以最有效率地去給大家過好日子﹐就可以實至名歸當話事人。在一個龐大的組織中﹐制度的確立是必然的﹐黑社會也不會例外。單純的武力不足以作出有效地管治﹐妥協商量共同合作才是生存之理。不過暴力始終是最終的決解辨法﹐開片就算是贏了也是兩敗俱傷﹐抱著共死的決心和實力才有講數的資格。黑社會其實不過是世界政治的縮影﹐是原始弱肉強食社會的第一階段的進化﹐可是我們口中所說所謂的文明社會﹐其實不過是進化多一個階段﹐在批評黑社會不過是在五十步笑百步爾。電影中就是講述在某個社團中﹐兩個勢力爭奪話事人的龍頭寶座的故事﹐若把內容抽離只留下其中神髓﹐當中所道出的課是放諸四海皆準的道理。
這齣電影在口啤和票房上的成功﹐沒有為它帶來獎項﹐甚至入圍的資格也沒有。編劇和導演是十分出色﹐演員只可以說是稱職﹐可能他們己演過同類型角色﹐沒有給觀眾太大的驚喜。梁家輝的角色與他在江湖告急的任老大很相似﹐而任達華的角色則與他在古惑仔的蔣生熟口熟口。其他配角的戲份不多﹐除了王天林飾演的老叔父﹐慢條絲理說話中帶出那份量和氣勢特別搶戲外﹐其他人就只有幾個鏡頭的出場機會﹐但已足以襯托出黑社會中的人生百態。
黑社會這齣戲中最令人留下深劇印象的﹐倒是藉角色口中道出來的精警句。把黑社會選舉比喻作香港選特首﹐一語道破選舉不是拍賣會的本質等等。這齣電影在每一個角色的心理描寫也恰到好處﹐給觀眾帶來很大的想像空間﹐令我們藉始原社群中的簡單架構﹐反思公司或國家在制度運作上的基本問題﹐究竟權力的來源應該用什麼準則去決定呢。
杜琪峰正在開拍第二隻以和為貴﹐故事的主線從今代話事人任達華身上﹐轉移到下一代話事人的爭奪。第二代人物古天樂﹐張家輝﹐林家棟﹐誰會承繼任達華殺出尖沙咀的大業﹐權力爭鬥只是會不斷的重覆上演﹐或是像片尾交暗示般﹐上一代的做法已經過時﹐新時代就會有新的做法呢。黑社會系列將是少數會令人期侍的香港電影啊。
我曾對新晉導演汪精甫寄以厚望﹐我十分喜歡他的第一齣電影﹐那是由張學友和劉德華主演的江湖。雖然在拍攝和劇本上也有少許瑕疵﹐但是作為為培養新一代電影工作者的搖籃﹐江湖絕對是誠心誠意的作品。今年上映由汪精甫執的導第二部電影﹐也是同樣以黑社會為背景﹐我想根據往績來推算﹐這齣電影看來應該也會不錯﹐結果我大失所望。正確點來說﹐阿嫂是一齣實驗電影﹐把兩個風馬牛不相及的劇種混合一起﹐泡製出這套獨一無二的黑社會藝術電影。大慨以後也不會有同類的作品﹐因為再沒有老闆會出資開拍這種票房毒藥。
我原本抱著看好戲的心態下載回來看﹐劇情簡介和演員其實頗為吸引。黑社會大佬曾志偉給仇家謀殺﹐他的養女劉心悠給推上去當話事人。在幫會中最有勢力的人物﹐是以前老大的遺霜林家欣。她與劉心悠素有過節﹐劉心悠的父親殺死了她的丈夫﹐她說過要殺盡劉心悠一家為夫報仇。但因曾志偉一句十八年後會娶劉心悠過門﹐而答應暫時留著小孤女的命。當曾志偉手下親信有方忠信﹐黃秋生﹐任達華﹐全部也都是好戲之人﹐他們幾個是從少看著劉心悠長大的叔叔﹐對她一直也視如掌上明珠呵護備至。他們十幾年的情誼也敵不過﹐為當新一代幫會話事人而鬥過你死我活。
這樣的一個劇本原本可以好好的發揮﹐人物和角色背景設定也十分大路﹐只要安分守己地按章拍攝﹐花心點思在一些陰謀扭計﹐角色之間的情仇上﹐不難交出一份好成績的功課。可是汪精甫今番好大喜功﹐不依常軌拍攝。若出來的效果良好觀眾接受﹐或許可以一躍而成為新一代大宗師。可是他太過醉心畫面構圖的華麗上﹐而忽略了電影中最基本的要素﹐就是要藉著電影說出一個故事。得出來的作品劇本被過分簡化﹐若用傳統敘事手法拍攝﹐阿嫂這套電影最多只可以拍半個小時。這電影中的人物描寫不夠深刻﹐這本來是一般群戲的通病﹐但也不至於人物連平物也算不上﹐只是像一條斷斷續續的線。導演把應該用在角色身上的時間﹐放在拍攝與故事完全沒有關係﹐嘗試賣弄意景但失敗的無厘頭鏡頭上﹐恕我不懂欣嘗這種拍攝手法了。
我在看了十五分鐘後﹐就已經隱隱覺得不妥了﹐不過我還是耐著性子看完全套﹐以為在後半部的劇力會峰迴路轉﹐結果尾段比前段更差﹐玩拍攝玩到完全失控。如果我在開戲之前有看過影評﹐就不會白白的浪費了這個半小時。我不排除有人可能會喜歡這套電影﹐大慨會是那些喜歡兼看得明黃家衛的人吧。始終非主流的電影不太適合我﹐只是我給宣傳誤導了阿嫂不是套小眾電影罷了。
真的想不到這套電影的中文譯名﹐大慨不會直譯作獅子﹐女巫和衣櫃吧。這套電影是改篇自C.S.Lewis的經典兒童小說﹐收錄了七集中第一集的故事。是講述幾個第二次大戰時的小朋友﹐進入奇幻的Narina大陸的歷險故事。先說說這套電影的製作背景﹐這套是擺明車馬的傳教電影。Lewis是基督教的重量級靈修書藉作者﹐Narina系列中亦有大量聖經元素。電影公司的老闆是個虔誠教徒﹐有感於時下荷里活的電影道德淪忘﹐不再適合一家大細觀看﹐加上先前Mel Gibson拍的耶穌傳在票房上的成功﹐發現教徒市場原來是個大金礦﹐便斥資把這套小說搬上大銀幕。由於這小說的宗教背景﹐我教堂也有張貼海報﹐神父亦呼諭教友去看﹐大慨是自耶穌傳以來首次。聽說還有些教堂組織教友包下整間戲院看﹐可以肯定在這個聖誕節檔期﹐這齣戲必定已經封了蝕本門會賺大錢。
我沒有看過原著小說﹐但聽同行的友人說﹐這齣戲依足小說的內容﹐連細節也沒有遺漏。入場前我已知道小說的主要情節﹐亦知道這是兒童故事﹐所以對劇情沒有太大的期望。故事的情節很簡單﹐是善惡分明的正邪大戰。四兄弟姊妹要離開倫敦避戰亂﹐寄居在鄉郊一個年老教授的家中。有一天他們玩捉迷藏﹐發現在二樓的一個衣櫃中﹐有通住Narina的時空門。Narina大陸由白色女巫統治﹐在她的魔法下整年也是冰天雪地﹐不見天日。在那兒有個傳說﹐四個人類會從異地到來﹐聯同獅子王一起解放世界。劇情的發展很直線﹐人物的描寫很表面﹐兒童故事不會複雜到那兒。女巫奸到出面﹐連手下的妖怪也醜陋可怖。獅子王則是耶穌的化身﹐牠代罪受死到復活那一段﹐連不是信教的人也一眼看到出自何處。劇中運用很多電腦特技﹐製造出各種有趣古靈精怪的生物。特別值得一題的是﹐雖然戲中有打鬥大戰場面﹐但照顧到家庭觀眾的需要﹐鏡頭的處理毫不暴力﹐一滴血也沒有流﹐最多是給女巫變了做石像﹐又或者插隻箭就按著心口跌底﹐十足十粵語殘片那樣。
很多人會把這套電影和魔戒三部曲作比較﹐作者Lewis和Tolkien是好朋友。同時兩人也是十分出名的基督徒作家﹐所以故事中帶有很濃厚的宗教意味。兩套小說也是屬於幻想類小說﹐分別是一套走以成人為對象的史詩式巨著﹐而另一套則是小孩為對象的童話故事。魔戒電影版是重量級大製作﹐
不論在拍攝﹐演員﹐技術各方便﹐也橫掃奧斯卡金像獎的獎項。Narina只不過是B級製作﹐無論取景還是演員上也和魔戒有段距離﹐戲中的藍幕合成太過明顯著眼﹐頂多只達到電視電影的水準。劇情方便有太多不明白之處﹐以戲傳教的意圖也太過明顯礙眼﹐不過以童話的程度來衡量算是合格﹐不要太強求了﹐畢竟對象不同。
看完這齣電影後﹐我有興趣去讀這套陪伴西方不少小孩長大的原著小說。當第二集推出時﹐我也會繼續捧場。這套戲娛樂性豐富又有教育意義﹐除非是對基督教極之反感的人﹐否則也能夠好好享受這齣電影。香港出品的傳教電影﹐可要向西方主流教派的電影多多學習了。不要老是拍那些令人反感的硬銷福音電影﹐還要拍套反智反科學﹐無無聊聊去土耳其影個山洞的挪亞謊舟大迷信。信教的人固然要去看這齣戲﹐有孩子的人也要全家去看。連哈利波特也兒童不宜大玩恐怖﹐這是少數適合小朋友觀看的電影。至於不信教又未結婚的人﹐如果怕悶怕文藝不想看藝伎﹐又買不到飛看金剛的話﹐不妨考慮看這一套﹐保證值回票價。
在眾多戰爭電影中﹐以潛艇為背景的並不常見﹐印象中看過的通常也都好看﹐例如追擊赤十月﹐紅潮風暴﹐K-19﹐U-571等等。可能是電影主幹的局限很大﹐戲份全部集中在一個細小封蔽的地方﹐不能用大場面彌補戲情上的失誤﹐因此在劇本方面必定會做足功夫﹐務求在二小時內捉緊觀眾的情緒。拍攝一套潛艇電影是屬於大製作﹐加上可以取材作背景的故事不多﹐就只有二次大戰和美蘇冷戰﹐因此非荷里活的潛艇電影絕無緊有。在零五年由日本東寶拍攝的魔女潛艇Lorelei可以說是一個例外﹐雖然這套電影是日劇﹐但規格佈局依足荷里活大片格局。所以在日本方面就有高達三十億日元的票房。
故事是改篇自一本流行小說﹐講述在二次大戰未期﹐日本從戰敗的德國﹐接受了一艘最新型的U型潛艇。這般潛艇的唯一和最後的一個任務﹐就是阻止美國在東京投下第三顆原子彈。當然這段歷史是虛構的﹐美國從來沒有打算用原子彈炸東京。這般集納萃科技結晶的潛艇有個秘密﹐就是搭載了魔女系統﹐簡單來說是水中立體影像雷達。作為一套日本科幻電影﹐自然不以缺少一個美女當主角。這齣戲的女主角﹐亦是唯一的女性角色﹐就是作為啟動魔女系統的核心﹐納萃人體實驗成功品的超能力少女﹐還是很方便地是懂日文的日藉女孩。劇情大慨不用看已可以估中七七八八。很例牌有俊男美女相戀﹐艦中船員背叛事件﹐懶感人的捨身救艦﹐以及最精彩的潛艇艦隊決戰﹐其他潛艇電影有的也應有盡有。
俊男原本是當人肉魚雷的敢死隊﹐這次任務給編排去駕駛魔女系統的小潛艇。初時整天嚷著要讓他去特敢﹐後來有了愛情後就變得想保護女主角而活下去。背叛事件的來龍去脈不重要﹐重要在全船人給叛徒用槍指著時﹐被罰去洗廁所的男主角是唯一自由的人﹐而在潛艇扭轉劣勢的方法﹐不外就是突然把潛艇的傾側﹐讓全世界人一起失平衡﹐再鬥快起身去執槍。女主角的樣子很清純可人﹐據說在拍攝期間﹐電影公司特別把她收起來﹐嚴禁在任何媒體曝光﹐給貪新鮮的日本觀眾一個驚喜。不過作為一個新人﹐她的演技就認真麻麻﹐總共只有兩個表情﹐一就是平時就木口木面裝酷﹐二就是坐上魔女系統就拿埋口面扮辛苦。在戰爭場面方面自然是靠電腦特技。開頭只見美軍戰艦在聽到魔女的歌聲後沉沒很懸疑。中段的小型遭遇戰﹐潛艇用魔女系統出奇制勝﹐在立體地圖的幫助下把潛艇駕駛得像戰鬥機。最後一場高潮太平洋艦隊總動員﹐對付一艘潛艇則跨張得來十分壯觀。唯一的缺陷就是有些場面不夠真實﹐看起來總是覺得很重電腦動畫的味道﹐但又說不出那兒出了問題。魔女系統投出來立體影象設計很有心思﹐令我想起X-Men第一集中用磁力在空中投影出的立體地圖。不過這個魔女系統當然純萃是小說家的憑空想像出來﹐沒有任何科學根躆。
在網上看影評﹐有些網友說這套電影反映出日本人對二次大戰的想法﹐更加可以深入了解當時日本歷史背景云云。我則認為這套電影沒然這樣深奧﹐把它當作一部真人版的動畫來欣賞就足夠了。片中在艦上叛變那一段﹐加插了激進派海軍司令對艦長一段對話。我看了兩次也不明白要叛變的理由﹐究竟潛艇投降了美國才會炸東京﹐還是日本不投降所以美國要炸東京。而說炸東京可以消滅軍中的腐敗勢力﹐才可以讓日本重新振作起來﹐不會變成美國的奴隸﹐完全久缺說服力。反而艦長單純的想法就淺白易明﹐保護東京人民避免有更多無辜的原爆犧牲者﹐很自然地站在道德制高點。片中很中肯地沒有對美軍妖魔化﹐大慨是為著海外市場作出的考慮。美軍全部都是樣版軍人﹐單純執行沉敵艦的命令。電影的開頭和結尾編排得宜﹐開始時由一個退役美軍老兵的口中說出太平港洋魔女的傳說﹐結尾含蓄地交代女主角的孫兒找當年的老兵作訪問﹐打探有關祖母的事情。為一個另類但又不失溫馨﹐男女主角從此快快樂樂地生活式的結局。我認為這齣電影絕對值得一看﹐尤其是喜歡潛艇戰爭電影的朋友﹐最重要的是嗅不出有軍國主義復辟的味道﹐喜歡看也不會給人說是漢奸。
蘋果日報作者 – 陳馬:書評,影評,動漫,旅行,哲學筆記