大導演史提芬史匹堡寶刀未老，拍了這套大玩懷舊的《挑戰者1號 》，戲中明放暗藏超過三百個彩蛋，一網打盡上世紀八十年代的流行文化。電影是合家歡式的奪寶故事，未來虛擬世界的創辨人去世，在網絡中留下他生前愛好geek文化的線索，誰人找出彩蛋集齊三條鎖匙，就可以繼承他的財富和網絡王國。故事忠奸分明，好人是主角少年與他的冒險伙伴，壞人則想控制絡網的大企業。主線是很打機化的鬥智鬥力爭先過關，最後一關高潮位是行例牌的全人類集氣，受迫壓的網民受主角號召，一起站出來反抗無良奸商。
其實故事是什麼不太重要，反正在玩遊戲過關爆機，橋段不大可能走樣，加上史匹堡大導演多年拍動作片的功力，場面自然精彩緊湊讓目不暇給。最重要是每關遊戲的精心設計，完全滿足觀眾的懷舊情意結，看見回到末來跑車和阿基拉電單車同場賽車，侏羅紀恐龍亂入追著跑車，高達大戰機械哥斯拉，其他一大堆向上世紀致敬的臨記，已經足以值回票價。第二關重現《閃靈》中的恐怖旅館，變奏得來保持驚嚇，玩到盡然後讓觀眾開懷大笑，這一段簡直是致敬惡搞的最高境界。大慨全靠史匹堡的大名，才可以談這麼多作品的版權回來出鏡，若果沒有那些經典角色機器道具，這套電影恐怕變得空洞無味。除了迪士尼的版權沒有出鏡外，大慨其他作品會以被史匹堡選中為榮，畢竟要夠經典夠地位才能在戲中客串出場。
電影改篇自Ernest Cline的暢銷科幻小說，小說在西方宅男界一眾geek的心目中，有著cult經典的地位，因為書中的彩蛋謎題，全部都是圍繞著宅男們的愛好。基本上電影只是借用了小說的名字和舞台，所有讓原著迷讚不絕口的謎題大幅重設。這也不能怪史匹堡不忠於原著，原著的謎題一層緊扣一層，偏重文戲兼要有重度宅知識才懂欣賞，若果搬字過紙地照拍，大慨會悶死絕大部份觀眾。出於商業考慮以娛樂性優先出發，把謎題簡化加入動作元素，把潛入敵陣的戲份交女主角，讓她不至於書中般淪為花瓶。史匹堡某程度是畫龍點睛，把電影昇華到另外一個層次，不過原著迷不喜歡就難免了。
電影和小說最大的差異，並不是故事或謎題本身的改動，而是到底是誰在懷舊？小說中創建虛擬世界的天才，他是一個很典型的geek，喜愛一切西方宅男世界的次文化，由龍與地下城，到電腦遊戲，到科幻小說和電影，到日本動畫，到某特定類型的喜劇，讓西方宅男讀者有所共嗚。我沒有看過原著小說，不過在外國讀電腦長年做電腦工，身邊認識很多西方宅男，加上自己也是個東方宅男，或多或少明白那個世界的次文化。宅男電腦天材鉅富，在現實世界有不少例子，微軟創辨人Paul Allen是表表者，他喜愛科幻，於是在西雅圖開了間科幻博物館，他是個軍事宅，收藏舊戰機和坦克車，順手也開間博物館。一般宅男玩艦娘艦收藏，他就打造潛水艦，尋找沉沒了的戰艦。我想說不定Paul Allen正正是小說中那個電腦天材的原型。電影版的最大改動，是把謎題改為懷舊八十年代的流行文化，畢竟那才可以讓大部份觀眾產生共嗚，觀眾愛看電影才會賣座嘛。不過如此一來，電影中那個天材發明家，忽然之間變得很膚淺，喜愛流行文化，完全破壞了他應有的宅男形像。
黃子華雖然開棟篤笑坐無虛席，幫無記拍電視劇又例牌收視高開，不過他素來有票房毒藥之名，之前他每一套主演的電影都票房慘淡。今次《棟篤特工》票房超過四千萬，黃子華終於一洗污名，可以光榮引退電影圈。今次《棟篤特工》賣座，可能正正因為電影非常不黃子華，沒錯是黃子華當主角，但電影本身走傳統大堆頭搞笑賀歲片路線，務求一百分鐘笑聲四起絕無冷場，熱熱鬧鬧胡胡混混觀眾開心散場。電影沒有子華神那有點深度的冷笑話，沒有一矢中的的精警金句，反而更多是黃子華周星馳上身，扮鬼扮馬硬滑稽逗觀眾發笑。
與歷來的大堆頭賀歲片一樣，不要強求電影有合情合理的故事，劇本的作用就是把每劇戲串燒起來，然後讓每場戲來客串的明星盡情發揮。電影宣傳的什麼特工救香江，惡搞占士邦經典場面等等，對不起，在預告片中已經看過晒，戲中餘下的其他場面，就像是繼繼續續在看歡樂今宵搞笑短劇。每個短劇質素參差，有些的碓十分好笑，例如楊千樺演方麗娟抄牌那段，有些則是靠明星的配搭有噱頭，如龍婆搭波多野結衣，不過更多只是賣核突賣肉麻當有趣，例如阿旦扮女人，子華扮毒男，酒店捉姦玩到爛的舊橋等等，不知那幾場戲是否外判了給王晶寫劇本，很有九十年代垃圾笑片的風格。
劇中除了有一向和黃子華搭檔搞笑的御用配角，今次大膽起用不少新一代網絡紅人，在劇中見到達哥，專家Dickson，盤菜瑩子，很有新鮮感，不過他們的演技就不敢恭維，他們賣的是網絡人氣。女主角余詩曼早年在《絕代商驕》中與黃子華演過對手戲，今次相對比較上有進步，氣場上能夠食住黃子華。一來是角色設計的加持，余詩曼演香港保安局長，角色本身已屬強勢型。二來黃子華近年演出有所收歛，不像以前那麼鋒芒外露，才沒有上次那麼一面倒。不過這一次黃子華似乎在打讓賽，及不上當年黃子華馬力全開，同嘟姐或蔡少芬鬥戲擦出火花般好看。找余詩曼當女主角，完全是出於大陸市場考慮，現役港產一線女星，要數她最有號召力。不過這套戲賣點是子華神，女主角應該找個能襯托他的人選才對，反而不用太擔心女主角是否有足夠卡士。我心中有個很好的人選，要找女演員飾演警隊一姐，當然是陀槍師姐藤麗明最夠資格了。藤麗明天生強氣，應該同黃子華旗鼓相當，有排鬥戲。
《棟篤特工》叫座不叫好，觀眾餓子華神甚久，好好醜醜都會收貨。不過我對子華神有所期望，這套戲很明顯讓我大失所望了。某程度上賀歲片本應如此的爛，也算是意料中事吧。
每次有新星球大戰電影上映，我身為星戰迷都必定入戲院看首輪公映，不用怕遲了看被朋友劇透。以往幾年星戰都安排在聖誕黃金檔期，今次外傳《韓索羅》不知是否迪士尼沒有信心，提前放在五月淡季上映，避開年尾檔期的其他大片。雖然輕易地拿下本週美國票房冠軍，但淡季始於是淡季，票房同上幾套比少了差不多一半。票房不理想並不是因為拍得差，始終外傳的號召力不夠，加上這套是（相對）小成本製作，一般觀眾的入場意欲不大，主要靠一罪老影迷支持。
我認為《韓索羅》拍得不錯，故事簡潔明快，娛樂性豐富，關於韓先生身世的問題亦一一解答，不過就欠缺驚喜。今集比上不足比下有餘，沒有可歌可泣的《俠盜一號》般精彩，但至少沒《最後的絕地武士》劇情犯駁，把整個星戰的世界觀推翻，讓星球迷邊看邊鬧，如果有超光速神風敢死隊這招，第四六兩集叛軍打死亡星十五分鐘就可以收工完場。
下文包含劇透，未看慎入。不過透了也沒有所謂，看過正傳已知道韓先生的結局。
《韓索羅》如果脫去星戰的外衣，就是一部不折不扣的黑吃黑打劫片。小混混靠小聰明行走江湖，想起黑幫大佬尾注，失手後著草亡命天涯，途中遇上貴人兼師父，教他幹這行買賣的生存之道。第一個任務打劫官府出師不利，同門師兄師姊領便當，師父還欠了黑幫大佬一大條數，只好再而走險再幹一場，打劫隔離字頭的工場。這類電影很例牌有對亡命鴛鴦，這套也不例外，主角小混混的前女友，很自然巧合地當了黑幫大佬的情婦。結局扭橋成功翻盤黑吃黑完全不意外，反而黑幫阿公竟然Darth Maul就黑人問號，他不是在第一集被Obi-Wan斬開兩截嗎？散場後問一起看的星戰人肉百科友人，原來他早在卡通版Clone Wars復活了，下半截身變成機械人不做Sith改行做黑幫大佬。星戰傳統一向是不見屍體不算真死，角色受歡迎就可以復活。、
之前看預告片和劇照，總覺得Alden Ehrenreich不似韓先生，福伯演韓先生的形象實在太過深入民心。不過電影中看出Alden下過一番苦功，磨練演技學習福伯的神態表情，他除了沒有福伯年輕時般靚仔外，我認為他演韓先生可以收貨。至於飾演Lando Calrissian的Donald Glover，簡直超水準演出，入形入格之餘，還把角色性格發揮得淋漓盡致。Chewie可以說是這套戲的正印女主角，結局與小混混遠走高飛的不是大佬情婦，而是這隻可愛的大猩猩，他出場時我們全場歡呼。至於星戰另一個主角千歲鷹號，今集依然活躍，畢竟Kessel Run她才是正角，不過有點不慣是每集她都有新造型。船頭無端端多了隻逃生艇，船頂又少了一個炮台，明明我那本陳年珍藏千歲鷹號設定集不是這樣寫。新角色方面機械人L3最討好，高喊機械人權去解放機械人有些少新意思，與Lando的人機戀很搞笑。掛名女主角Qi’ra成套戲都行行企企，最後忽然好打得，仲變埋下集大壞蛋。看資料才知女演員Emilia Clarke演過《未來戰士》的Sarah Corner，怪不得她這樣好打。
電影中收埋了很多彩蛋給星戰迷，每次有熟悉的東西出現，觀眾中總聽到有笑聲，詳細的清單可以上網查，我也不在此抄寫了。明年上映是本傳第九集大結局，然後再下年就到Boba Fett外傳，我估韓先生會在那套電影出場，否則bounty hunter題材咁冷門，還要是本傳中的奸角，沒有外援票房恐怕比今集還差。至於《韓索羅》會不會開拍續集，要視乎今集收唔收得，關於他的小事情要講的都講晒，續集要同本傳連戲有點難道。
在外國生活想鼓勵小朋友學中文，最佳方法是看中文卡通，而叮噹（現今改了名叫多啦A夢）又是眾多父母的首選。一來叮噹是我們那代的集體童年回憶，二來看叮噹不用擔心教壞細路，最重要是叮噹是少數未被英文化又有出名的日本卡通，你不可能叫小朋友看中文版Pokemon，因為英文版更加流行。既然叮噹出了套3D劇場版，當然要弄一套粵語配音版，播給阿仔看，好讓他學習中文。
我們從少看叮噹長大的老觀眾，除了要重新適應新譯名外，基本上所有角色性格和人物關係，早己根深蒂固地植入腦海內。只要新劇場版與我們的記憶相乎，我們不會質疑故事的內容，就像是重看舊電視卡通版一樣，只是把畫面重拍成電腦立體動畫。電影只是把幾個舊故事串連起來，從一開始叮噹來來大雄家，到大雄求婚和結婚前夜為中心，到最後叮噹返回未來世界來催淚。若果用懷舊的眼光去欣賞這套電影，你會找到一切熟識的元素，看得開心滿足，重溫童年回憶永遠都是美好。
不過當你同小朋友一齊看，而他又問過不停的時候，你便會發現很多為理所當然的情節，其實新觀眾看不明白。我們會被套戲感動到，是因為我們與角色建立了幾十年的感情，之前看了幾百集的電視版和無數的大電影。套戲本身的故事其實很薄弱，對一個從未接觸過叮噹的觀眾（除了小朋友有這種人存在嗎？），左砌右砌斬件湊合出來的前半部，沒法盛載起大雄與靜宜感情和大雄與叮噹牽絆的重量。大雄為什麼喜歡靜宜，只是因為她是班上最漂亮的女生。靜宜為什麼喜歡大雄，說他是一個好人可以託終身（好人不是應該領好人卡嗎？），沒有他們二人之前幾百集一起的經歷，這句說話聽起未免流於空洞，靜宜倒不如說作者將自己指腹為婚許配給大雄算了。
叮噹畢竟是日本國民級的IP，新劇場版玩reboot賣懷舊，一次過收割過去幾十年種下的成果，在商言商亦無可厚非，老觀眾亦帶同子女一起看老朋友。叮噹系列長出長有，每年例牌出套大長篇電影，十五分鐘電視版更是幾時都可以拍。不過這樣reboot法只可以玩一次，你可以想像到同樣的製作模式，在這套3D版的時間線上拍多套續集嗎？
Pixar出品必屬佳品，每一套Pixar電影我都會看，最喜歡它的卡通不只拍給小朋友看，大人看往往有更深刻的體會。《玩轉極樂園》上畫時，原本想帶阿仔去戲院看，不過有點擔心他太細，戲中談及死亡怕嚇驚他，在戲院哭要走就大件事。結果我的憂慮全屬多餘，在家看影碟時他咔咔聲笑得很大聲，骷髏骨原來不一定都恐怖，可以很可愛很有趣很搞笑。
墨西哥的亡靈節有點像我們中國的孟蘭節，一年一度先人會從陰間來到陽間探望在世的親人，而親人亦準備好食物去拜祭先人。主角Miguel天生喜歡唱歌，可惜家族有不為人知的往事，太太婆立下禁令嚴禁後代玩音樂。亡靈節一夜，Miguel陰差陽錯，走過了花橋進入陰間，尋找歌神太太公。故事後段的扭橋有點大路公式，不外乎Pixar最拿手的催淚技倆。從一開始親情與理想不能共存，到發現隱藏多年的陰謀，原來太太公另有其人，然後太太婆與太太公重修舊好，一家人合力對付壞蛋歌神，最後讓太太公見上女兒太婆最後一面。故事沒錯是很感人，相信很多人會看到眼濕濕，但我認為有點太過商業計算，不似Up開場公公婆婆那段般順其自然，又沒有Inside Out最後帶出Sadness功用的神來之筆。
戲中墨西哥文化對死亡的觀念很特別，不是中國傳統的轉世投胎，亦非西方傳統的上天堂落地獄，而是人生基本上可以活兩次，一次是現世的人生，另一次是死後才開始。戲中的陰間世界毫不恐怖，除了所有人變了骷髏骨外，大體上現世的生活沒有分別，亡靈一樣要賺錢工作，有各式各樣的娛樂。真正的死亡是當世上所有人都忘記了你的存在，你便會從死後的世界永遠消失。根據戲中兩次死亡的觀念，生前的名氣就是死後世界的資產，不論你是流芳百世的偉人，還是遺臭萬年的大壞蛋，總之有人記得你，你便永遠不會消失。單憑家人後代去記念不太可靠，還是出名到寫入歷史課本最安全。有趣是劇中有相關的彩蛋，在歌神家中舉行派對上的賓客，有很多墨西哥歷史人物客串出場。不論東方的輪迴還是西方的天堂地獄，在死後世界都是善有善報，惡有惡報，相對在劇中的死亡觀念底下，二十世紀永不消失的歷史人物，最有可能就是大魔頭希特拉。在如此扭曲死亡文化下生活的人，會不會有著與我們不一樣的善惡觀呢？聽說墨西哥瑪雅和印卡文明都喜歡活人祭神，會否源於這個死亡文化呢？
只要還有人記得你，你便活在其他人的心中，單從表面的意義去解讀，不失為一件很浪漫的事。不過若果作為放諸普世的規律，其延申出來的必然結論，有名氣的惡人可以擁有有無限生命，善良的普通人最後難逃消失的命運，又是否我們樂於接受的死亡觀呢？很明顯Pixar這次失手了，沒深入地思考死亡的命題，只是粗疏地挪用墨西哥文化，於是得出了半吊子讓人不滿意的結論。小朋友故然只求開心看戲，大人觀眾亦最多只是聯想到去慎終追遠，大慨只有我等讀哲學的閒人，才會去挑剔《玩轉極樂園》的死亡觀吧。
蘋果日報作者 – 陳馬：書評，影評，動漫，旅行，哲學筆記
