Category Archives: 電影

電影可以是不用動腦筋的娛樂﹐電影可以傳播有深度的訊息。但電影本身並非藝術﹐藝術只是為電影服務的光影技巧。

Brave 勇敢傳說之幻險森林

自從上一齣「反斗車王2」令我萬分失望後,我恐怕Pixar頭上的光環終於退色暗下來,淪為迪士尼的動畫流水生產線,結果被我不幸言中。「勇敢傳說」是2008年Pixar被迪士尼收購後,第一齣全新製作的動畫電影。除了電腦特技和音樂保持Pixar一貫的水準外,故事沉悶濫情內容缺乏深度,劇本似是迪士尼手繪動畫式微時代的倉底貨,連分鏡和人物表情動作也帶有迪士尼的影子,完全喪失Pixar固有的風格和特色。

故事不知是改篇自英國童話還是原創,反正大綱都是千篇一律的公主遇上巫婆。。今次是皇后迫公主成親,公主一氣之下離家出走,遇到巫婆想要魔法改變母親,豈料把母親變成一隻熊人。大團圓結局是意料中事,母女互諒對方相擁而哭,婆媽指數直迫無記劇集。這電影最失敗是劇本十分鬆散凌亂,給小朋友也不應如此馬虎。下半場無啦啦走隻顛熊出來,便當是最終壞人打完收工,反而罪魁禍首的巫婆不再出場。公主箭術高明百步穿楊,連電影海報也以此作造型,但射箭與劇情全無關係。三胞胎弟弟負責搞笑,但笑料不能融入劇情之內,像是才完成劇本後才硬生生加插進去。

這套電影哄小孩子還可以,大人看會覺得很無聊。以前Pixar的電影,小朋友看故然歡樂滿點拍手叫好,大人看也心神領會有所得著。不是說迪士尼化等於差劣,小朋友也有小朋友的市場需要,只是Pixar動畫的魔力正正是因為它不是迪士尼卡通。被迪士尼收購後Pixar魔法失靈,令吾等一眾老Pixar迷心痛不爾。在「勇敢傳說」片尾字幕播出之際,讓我們為舊Pixar的死亡默哀一分鐘吧。

低俗喜劇

從前說是彭浩翔,會說他是拍笑片的導演。現在的彭浩翔,則變成專拍三級片的導演。他對上幾套電影,為保持原汁原味的正宗香港粗口文化,絕不刪剪寧可被列為三級片上映。若果電影是反映現實的藝術,那彭浩翔的電影某程度上反映了香港真實一面,不論是什麼階層的香港人,在日常生活中怎可能完全不接觸粗口呢。不過有時候我又覺得彭浩翔只是為了講粗口而講粗口,把粗口拿來當笑位可以偷懶度少些笑料。

「低俗喜劇」是百分百的港產片,在一眾中港合資的合拍爛片中,有一份格外親切的感覺。以前在AV中彭浩翔玩過中學生請日本女優拍色情電影,這次更是打正旗號讓色情電影監製當主角。片頭開宗明義說這電影的級別,為比「家長指引」高一級的「家長指責」,雖然電影的確是意識不良,但總能保持樂而不淫,低俗得來充滿對社會諷刺,劇中角色亦偶然會爆出一兩句發人深省的對白。

主線是主角要開拍邵氏經典咸片「官人我要」續集「官人我又要」,最要命是依舊找邵音音當主角。這套電影的故事其實有點七零八落,不外是主角杜文澤拍咸片遇到的古怪爆笑的事情,每個片段以監製向電影學院學生的講座串連一起,道出電影監製風光背後的辛酸。我想大部份觀眾也和我一樣,最關心那隻騾仔了發生什麼事,連杜文澤出席電影宣傳也帶雙騾仔,這也算是港產片罕有的重口味,事後鄭中基和林雪說最好還是用公筷的反應更是一絕。楊千嬅演平機會調查員,因乸西(正字為俹簁,解做事馬虎)的諧音引起的誤會,來查杜文澤性騷擾女顧員是另一場好笑笑的戲。

一套粗口電影二千五百萬票房,並不是香港道德淪亡,只是一直以來香港電影對白被過份淨化,觀眾想從電影中想找回真實熟悉的一面。平日被抑壓得太久,講句粗口鬧人,看一齣粗口笑片,成個人輕鬆晒。

Batman, he Dark Knight Rises 蝙蝠俠夜神起義

Christopher Nolan的新蝙蝠俠三部曲終於完結了,幸好他早已決定不再拍續集,否則又將會重演舊蝙蝠俠一集比一集爛的歷史。第三部「夜神起義」是今年暑期的重頭戲,可惜它作為動作娛樂片完全不合格,片長三個小時悶場連篇,特別是開場一段講多過打,差不多過了大半個小時蝙蝠俠才初次露面,讓我等到不耐煩。有很多影評把這齣電影作無限解讀,說有什麼深入的政治含意,蝙蝠俠的跌倒再次振作多麼感人,我只能說他們想多了。

那些政治含意在我看來編劇不過是趁熱鬧,這期興佔領華爾街批評資本主義,便將這些題材寫入劇本內,但只流於片面的解讀,沒有再深入探討Bane的無政府主義,是否真是資本主義的另一個出路。不過其實Bane自已也沒有什麼理念,只是個頭腦簡單的復仇者,他那些似是疑非的演說,倒像是鸚鵡學舌的左派語言,連他自已也不知道自已說什麼。故事的最大敗筆,便是臨完場忽然彈出個奸婆,一下子把Bane那高智能罪犯和革命者的形象粉碎,淪為奸婆無厘頭毀滅葛咸城大計的走卒,毫無個性可言。那個奸婆整套電影只懂行行企企,唯一做過的事是色誘蝙蝠俠,先和他床上大戰好讓他第二天腳軟打輸給Bane。

電影開場時蝙蝠俠當了八年宅男,讓他隱居和令他重出江湖的理由很可笑,失去了愛人便龜縮在家不再替天行道,遇見新情人便想重振雄風吸引異性。他的跌倒再起是電影的另一敗筆,他先被Bane的計謀弄至破產,再給打至重傷掉進地洞監獄,然後重新振作站起上,爬出地洞趕回葛咸市再戰。可是跌倒前後蝙蝠俠到底有什麼改變?在地洞練功後變好好打又不是,他第二次打贏Bane不過是好彩隨手拔掉面具上的管子。在地洞想通了不再迷惘找到做英雄的理由又不是,他看來像是不服氣只想找Bane打多次,看不出他對葛咸城有什麼承擔,若不他便不會完結後再次隱居。上兩集蝙蝠俠的內心交戰沒有了,這集的蝙蝠俠只剩下沒有靈魂的空殼,淪為給導演拍動作場面的人肉道具。

電影中的唯一亮點是貓女Anne Hathaway,甚至比蝙蝠俠和Bane更搶鏡。那幾場動作戲叫人刮目相看,想不到Anne樣靚之外還打得似模似樣。貓女在戲中的性格最完整,以自我生活為最優先目標,但在愛情和大義之前,也會作出有限度的犧牲精神,乎合正常的人性。相對於拘泥於不殺的蝙蝠俠,貓女對付敵人有效率得多。蝙蝠俠和Bane打了十幾分鐘爛仔交,還是不及貓女一炮把Bane幹掉爽快,她還要多口窒句蝙蝠俠婆媽,簡直大快人心。蝙蝠俠如果肯殺人,一早幹掉Bane便好了,可以救回更多人的性命。反正殺與不殺也是背著同樣黑暗英雄的原罪,不為世人所認同,不殺扮好人不過是自欺欺人於事無補。

「夜神起義」後蝙蝠俠暫告一段落,不過我相信十年後又會重拍,下一次的導演不知又會如何演譯這個黑暗英雄呢。

麥兜噹噹伴我心

麥兜同麥嘜陪伴著我們一起成長,是我們這一代人的童年(其實係成年)回憶。不經不覺間麥兜電影已經拍到第五套,每次有麥兜電影上映畫,我一定會看,除了第一套每次都是失望,然而每次也心甘情願地再去看。麥兜就是有一份這種魅力,明知看完會鬧,但係不看又不安樂。

「麥兜噹噹伴我心」的故事十分吸引,麥兜那些無厘頭改歌詞一向都是麥兜的賣點。這次打正名堂春田花花合唱團,還請來香港童聲合唱團幕後代唱,心想應該會好看吧。一開場如果不是麥兜從天降下,我幾乎以為自已開錯戲,畫風同以前完全不同,很醜樣很核突很肉酸。不知是誰的餿主意,找楊學德來畫,完全破壞麥兜的美學風格。只有校長回憶的一段似翻正常麥兜風格。今次與上次「響噹噹」一樣,都是與大陸合拍的電影,所以電影中不時滲出陣陣的大陸味,特別是有幾首合唱團的歌,好娘。還我地道香港風格,還我正常的麥兜。

撇開畫風和音樂不對口味不提,謝立文的劇本其實很出色。春田花花幼稚園財困面臨關門,校長要四出撲水救亡。一次偶然機會下,組成春田花花合唱團,帶著麥兜一眾小朋友,四出唱歌表演賺錢。唱大陸商場,唱婚禮,唱富豪生日會,唱廣告歌,唱到幫華仔演唱會伴唱,結果給膠牌經理人著草走數。最後一場演出是大歌唱家的喪禮,意想不到大歌唱家是當年校長的學生,被校長對音樂的熱誠所啟發,才能日後成為大歌唱家。音樂伴隨著校長一生,不論在如何艱苦的環境,校長也不放棄用音樂去改變學生的靈魂,這是一齣獻給所有音樂老師的電影。

春田花花幼稚園的原裝小朋友,隨了麥兜外個個都變成冇對白的大喱。以前校長黃秋生講爛gag,今次膠牌經理人鄭中基的gag更爛。Miss Chan Chan同麥太倒是最正常,總算找回一點熟悉的感覺。或許是刻意找來楊學德的合作,麥兜並不只是給小朋友看,同時也給帶給成年人一些要細意品味的說話。那個楊學德古怪的圖畫風格,倒也能道出今時今日香港人生活無奈的一面。區議員的蛇粽齎餅團,上大陸搵銀要睇大陸人面色,婚禮來賓尖醜刻薄對新人的批評,窮人對著有錢佬要屈身哈腰。麥家碧那種可愛童真的畫風,是很難帶出現實的醜陋。或許在楊學德那個古怪三尖八角的世界中,麥家碧風格的校長,Miss Chan Chan和春田花花幼稚園眾小朋友,正是要告訢我們,不論世界如何醜陋,也要保留中間那一點點的童心。

The Hunger Games Triology 飢餓遊戲三部曲

日本流行寫給年青人看的輕小說,鬼佬也有類似的青少年小說teen fictions,最出名莫過於「哈利波特」。不過青少年小說不只寫給青少年看,不少成年人也愛閱讀,甚至改篇成電影搬上大銀幕。今年暑期的重頭戲「飢餓遊戲」,便改篇自是近年最燙手可熱的青少年小說。故事大網兩句講完,鬼佬版「大逃殺」生存遊戲,又或者大隻佬阿諾舒華辛力加舊作The Running Man的少年版,只是主角換了做個美少女。

因為身邊很多人為「飢餓遊戲」著迷,我也為免落伍不甘後人,先讀小說再看電影。原本只打算先看第一部再算,結果一個星期內把三部一口氣讀完。讓我放不釋手地追看是很好看,但這小說稱不上正宗的科幻小說,只是把死亡,政治,權力,背叛這些陰暗的題材,用黑白分明的方式包裝起來,黑暗世界的描寫點到即止,始終青少年小說要邪不能勝正。第一部開始於未來末世浩劫後,地球只餘下北美十三個城區和中央首都。中央對邊境城區旎行高壓統治,首都生活富足但邊境貧困,城區聯合起來叛亂但失敗了。首都從此警嚇邊境城區不要再叛亂,每年從每個城區抽出一對青少年男女,讓他們參加大逃殺遊戲互相廝殺至最後一人,並在電視直播供首都市民作娛樂。

女主角從少跟父親打獵,學得一手好箭法和野外求生的技巧。妹妹不幸被描中她自願代妹出戰,被抽中同行的男少年又剛巧暗戀她多年,命中注定成為兩個只能活一個的悲劇。故事一路下來男女主角身邊總遇貴人,整天喝酒消愁的前度逃殺遊戲勝利者,原來竟是智勇雙全的師父兼軍師。醉酒是因為以住多年只能眼白白看著少年少女去送死,今年有一線生機讓他龍睛虎猛,在故事中比男女主角更搶鏡。在競技場中才能考驗真正的感情,小女孩在女主角懷抱中死去一幕十分感人,反而男主角為保護女主角扮壞人則有點做作。男女主角假戲真做到互生情素很轉折,為求雙雙活命欺騙中央所有市民,迫遊戲負青人改變遊戲規這條橋很妙。雖然題材黑暗但始終是青少年小說,女主角處身殺戳戰場,雙手卻沒有被鮮血污染。她只是直接親手了殺一個人,還是在保護小女孩的危急關頭出手。其他人只能說間接因她而死,一是被毒蜂針死,一是因為爆炸後內訌而死,有一個死得很無辜,食了有毒的草莓而死,最後一個是女主角好心送他一程,讓他痛快一死免受基因獸活生生咬死之苦。男主角更是行行企企,一個人也沒有殺過。壞人負責殺人清場,然後好人主角冷人執個熱煎堆取勝。

第一部小說獨立開來看十分出色,雖然新瓶舊酒但加添新鮮元素。第二第三部則只是不過不失,有點像是為求完結故事而寫下去,女主角點了革命的火頭,故事最後一定是以推翻中央暴政作結局。三本小說的架構都大同小異,上半部是文戲交代背景情節,下半場便是動作連場的大逃殺。第二部再次回到競技場開始有點重覆,那個競技場太多花巧陷阱過份賣弄,讀者再看第二次大逃殺便沒有第一次的緊張感。第三部寫女主角領軍攻入中央首都,更是有點為求動作而加添動作,中央的街道很離奇地機關重重,一隊人似在打機過關斬將攻入總統府。結局有點反高潮,原本我以為女主角會攻入總統府殺死中央元首,豈不知女主角的行動與革命成功與否完全沒有關係,她只是政治家手中的一只棋子。如果第二第三部有第一部的水準,不要把故事寫得這般行貨,相信飢餓遊戲三部曲會更加耀眼。儘管行貨歸行貨,無異作者把流行元素把握很準,像寫電視劇集的劇本一樣,能吸引讀者一頭栽進去追看。只不過看完一篇後很難提起勁去重讀一遍,更枉論引發反思後會有什麼得著。

電影版基本上很忠於原著,當然由於片長時間關係,情劇必定有所刪減改動。電影上半場有些悶,我看過小說知道故事當然沒有問題,但我懷疑不知道故事的觀眾,能否明白吸收所有背景設定的資料。下半場大逃殺開始後便一氣呵成,大至上重現我看書時腦海想像的情景,只是規模沒有我想像那麼大。電影版最出色的地方,是將中央首都和邊境地區貧富差別影象化,中央市民跨張的潮流服飾,與邊境地區人民的樸素,型成很強烈的對比。大逃殺前電影接受訪問一場,甚至拍得比小說還精彩,特別是藍頭髮主持的角色選對了人,他的發問和對白的語氣把整過訪問活出來,這些是看小說在紙上感受不到的。第二部電影明年上畫,如無意外我也會觀看,找找看與小說有什麼分別。